Suosittu Viestiä

Toimituksen Valinta - 2024

”Minä poltin passiini VR-lasien kanssa”: Catherine Nenasheva noin aktivismista ja eristämisestä

VIIMEISTEN VIIKON NÄKYMÄT KATRIN NENASHEVA päätti "Toimintaa täällä ja siellä", joka on omistettu vankeusolosuhteille venäläisissä psyko-neurologisissa kouluissa (PNI). 23 päivän ajan taiteilija käveli Moskovassa, jossa oli virtuaalitodellisuuslasit, joissa hän katsoi kuvia PNI: stä, ja poliiseja, jotka ottivat hänet psykiatriseen sairaalaan tutkittavaksi, pidättivät. Nenashevin lopullisessa toiminnassa hän poltti venäläisen passin ilman, että lasit poistettiin.

Ennen tätä taiteilija on tehnyt kaksi merkittävää toimintaa: "Älä pelkää" ja "To-order". Ensimmäinen oli omistettu naisvangille: Nenasheva käveli ympäri kaupunkia vankilassa, ompeli venäläisen lipun Bolotnayan aukiolle ja ajoi Kremlin päätä. "Nakazaniye" -kampanja puolestaan ​​korosti orpokotien rangaistuksen ja julmuuden ongelmaa eli pakotettua pidätystä psykiatrisessa sairaalassa. Nenasheva käytti kolmen viikon takana selkänsä takana sairaalan sänkyä, joka yritti rangaista julkisilla paikoilla sijaitsevista orpokoteista - söi, seisoi herneillä, ja lopulta taiteilija teki pukeutumisen Dmitri Zhdanoville pyörätuolissa Alexandrovskin puutarhassa.

Nyt Catherine aikoo käynnistää kaksi muuta hanketta: "Intertourism" ja "Psychosquash". Puhuimme taiteilijalle ja saimme selville, millaiset uudet toimet ovat, miksi kaikki hänen esityksensä ovat samankaltaisia ​​ja miten hän saa ystävyyden psyko-neurologisten annostelijoiden kanssa.

Miksi päätitte tehdä aktivismia?

Lapsuudesta lähtien olin mukana taiteessa: aluksi se oli musiikkikoulu ja teatteriryhmä, sitten halu kertoa tarinoita ihmisistä, erityisesti niille, jotka kuuluvat tiettyihin yhteiskunnallisiin ryhmiin. Halusin löytää oman tapani tehdä muotokuvia tietyistä ihmisistä ja taiteellisesta tekstistä. Koulun jälkeen astuin Gorkin kirjallisuusinstituuttiin ja jo siellä yritin löytää runollisen ja proosisen rajat, joissa olisin mukava. Yritin aina tutustua erilaisiin ihmisiin ja yhteisöihin - joten kun aloin työskennellä hyväntekeväisyysjärjestössä ja menin naisten vankilaan.

Yleisesti ottaen päätökseni kääntyä aktivismiin vaikutti toisaalta jatkuvaan etsimään kätevää muotoa puheeksi ja toisaalta kertyneestä kokemuksesta kommunikoida eri ihmisten kanssa. Kahdenkymmenen vuoden aikana tein ensimmäisenä "Älä pelkää" -toiminta, joka on omistettu naisvangille. Koko kuukauden ajan käytin vankilan yhtenäistä, luoden tietyn suorituskyvyn, kokeilen kehoni ja kertomalla tarinan tekstimuodossa Facebookin avulla.

Tulet Krasnodarista - oletko perehtynyt paikalliseen taiteeseen? Miten liikkui ollenkaan?

Olen oppinut Krasnodarin taiteesta vain Moskovassa ja jo sitten aloin tutkia sitä. Paljon tärkeämpää on se, että koin muutoksen aiheuttaman dissonanssin: tunsin voimakkaasti kulttuurisen ja sosiaalisen taustan puuttumista, minkä vuoksi minun piti aktiivisesti sukeltaa uuteen, monimutkaisempaan ympäristöön. Yritin työskennellä runouden ja proosan kanssa, jopa kirjoittaessani avoimesti Putin-lehdessä. Tämä kokemus sekä tunteeni Media Impactin ja kuraattorin Tatyana Volkovan kanssa vaikuttivat suurelta osin hakumuotoon.

Oliko Gorky-kirjallisuusinstituutti, josta Dasha Serenko, Quiet Picket -toiminnon perustaja, julkaistiin, vaikuttanut sinuun?

Opinnäytetyöni tarkastelussa yksi arvioijista kehotti minua menemään mielisairaalaan ja sanoisin, että vain terroristit voivat vihata Venäjää tavalla, jolla teen sen. Nyt tämä yliopisto on tullut hyvin konservatiiviseksi sekä opettajien kokoonpanossa että oppimisen lähestymistavassa ja suhteessa luovaan prosessiin. Hän näyttää tukahduttavan kaiken tuottavan ja tärkeän nuorelle kirjoittajalle ihmisissä.

Harvinaiset aktivistit näkyvät nimikkeistöstä huolimatta. Dasha kääntyi toimintakykyyn yliopiston takia, mutta näyttelyn "NOT-WORLD" jälkeen, jonka järjestivät taidekriitikko Sasha Lavrova, taideryhmä "Rodina", minä ja Tanya Sushenkova. On yllättävää, että Dasha onnistui keräämään samanhenkisiä ihmisiä hänen ympärillään, myös opiskelijoiden keskuudessa, jotka eivät toimineet esimerkiksi minulta. Se on viileä, mutta toimii poikkeuksena ja vastustuksena.

LIFE: ssa esitykset liittyvät yhteen tapahtumaan - sinun on aina venytetty ajoissa, esimerkiksi koko kuukauden ajan. Miksi?

Olen edelleen hieman häpeä puhua tästä, mutta tämä liittyy henkilökohtaiseen taiteelliseen tapaan, joka toimii yhdessä tiettyjen aiheiden kanssa. Tutkin jokapäiväistä elämää: kehoni kokemuksia, ihmisten ympärillä olevia reaktioita - ja tässä muodossa on mahdotonta saada tuloksia yhden tai kahden päivän kuluessa.

Vietin kuukauden vankilassa yhtenäisenä, kaksikymmentäyksi päivänä - rauta-sängyllä, joka oli sidottu selkäänni, ja kaksikymmentäkolme päivää - virtuaalisen todellisuuden lasit. Minusta tuntuu siltä, ​​että tänä aikana voi selvästi nähdä oman ja muiden reaktiot tällaiseen arkielämään. Lisäksi esitykseni ovat tiettyjen sosiaalisten ryhmien tai useiden heidän edustajiensa tarinoita. Tällaisesta ongelmasta on hyvin vaikeaa puhua lyhyessä ajassa: tarvitsemme tarinan, joka noudattaa tiettyä metaforaa ja finaalia, joka syntyy monimutkaisessa suoritusprosessissa. En koskaan tiedä, miten se päättyy etukäteen.

Ja mitä voidaan pitää tuloksena?

Suurin osa tuloksista tapahtuu elävässä ajassa - samalla kun kommunikoidaan ihmisten kanssa tai esimerkiksi sekaisin virtuaalitodellisuuden lasien seinien kanssa. Jopa väsymys kehossa sen jälkeen, kun olet kantanut rauta-sängyn selässä koko päivän, on tärkeä asia. Valitettavasti monet kampanjan yhteenvedon muodot eivät ole käytettävissä venäläisille toimille. Haluan kirjata tutkimustulokset klassisiin muotoihin - näyttelyihin tai taidealbumiihin, mutta usein tämä on epärealistista.

Nyt ainoa museo on sosiaalisia verkostoja, joissa yksi viesti, jossa on raportti toiminnasta seuraavana päivänä, kestää yhden tai puolen päivän. Tämä heijastaa tietenkin todellisuutta, jossa elämme, mutta samalla se tekee mahdottomaksi syvemmän pohdinnan, joka kestää kauemmin kuin julkaisun luokitus Facebookissa. Vaikka pystyin puhumaan taiteestani, ensin Krasnodarin nykytaiteen keskuksessa "Typografia", ja sitten sain melko vahingossa triennaaliin "Autotalli". Jälkimmäisessä esitin ”To-Action” -kampanjan, jonka ansiosta monet ihmiset oppivat siitä.

Mitä sinusta tuntuu, koska esitysten elämää ei voida pidentää?

Vietän yhden toiminnon vuodessa ja jokaisen jälkeen tuntuu hyvin masentuneelta useista syistä, myös siksi, että minusta tuntuu, että mahdollisuus keskustella ja reflektoida toinen esitys on liukumassa. Tätä pahentaa se tosiasia, että taideyhteisömme ei ota aktiivista muotoa vakavasti.

Psyko-neurologisille oppilaitoksille suunnatun toiminnan jälkeen kollegani ja minä suunnittelimme kuitenkin taiteellisen kirjan, johon sisältyisivät aiheita koskevat valokuvat, taiteelliset tekstit ja tiedotusvälineet. Haluaisin välittää kokemusta kommunikoinnista PNI-asukkaiden kanssa ja mennä globaalimuotoisemmiksi kuin Facebook-viesti tai jopa haastattelu, jonka pari tuhatta ihmistä luki.

Miten valitset esitysten teemat?

Ensinnäkin olin aina kiinnostunut eristyneisyydestä, ja toiseksi olen asiayhteys ja tilanne. Minun on myös tärkeää olla todella vihainen ja tuntea epäoikeudenmukaisuutta ennen kuin aloitat jotain. Oletetaan, että opit naispuolisten vankien valokuvien kieltämisestä tai psyko-neurologisen oppilaitoksen asukkaan selittämättömästä kuolemasta.

Kaikki minun tekoni riippuvat eristysrakenteesta, joka joko tapahtuu sankareille nyt tai on tapahtunut aiemmin. Mitä eristäminen tekee ihmiselle? Miten ymmärrätte henkilön, joka juuri meni vankilasta tai orpokodista? Nämä ovat kysymyksiä, joita yritän vastata.

Oletetaan, että virtuaalitodellisuuden lasit mahdollistivat itsenäisen eristyksen "Tässä ja siellä" -toiminnassa, ja ohikulkijoiden reaktio osoitti, miten ihmiset liittyvät henkilöön, joka ei ole rakennettu ulkomaailmaan. "Nakazanie" osoittaa, miten ihmiset elävät, ei vain menemään läpi väkivaltaa. Takana oleva sänky on metafora traumaattisille muistoille, jotka aina pysyvät kanssamme. Mutta tietenkin kaikki toimet liittyvät oman identiteetin, kehon ja sosiaalisten roolien muutoksiin.

Miten valmistaudut varastoon?

Ennen esityksiä suoritan tavallisen tutkimustyön: luen sekä filosofisia että temaattisia tekstejä, ja tutustun myös hahmoihin. Esimerkiksi ennen "Na-kazaniemia" puhuin lastenkodista yhdeksän kuukautta ja tuli hyvin lähelle niitä. Analysoin ihmisten hahmoja, vetoan mielenkiintoisiin käsitteisiin ja teorioihin, kuten Michel Foucault, Venäjän avantgarde ja relativistinen taide.

On selvää, että jokaisella on pelko muista. Miten onnistut voittamaan sen?

Mielenkiintoista, etten pelkää ihmisiä, jotka ovat kirjaimellisesti eristetty, esimerkiksi PSI: n asukkaita, vankiloita tai orpokodeja. On paljon kauhistuttavampaa tavata ihmisiä jokapäiväisessä elämässä: markkinoilla, metroissa, kauppakeskuksissa. Ihmiset ympärillämme ovat myös erillään omasta näkemyksestään, ja on melko vaikea löytää yhteistä kieltä heidän kanssaan, kun kohtaat satunnaisesti. Monet ohikulkijat eivät ymmärrä, että he ovat tulossa katsojaksi, ja näin ollen reagoivat minulle täysin odottamattomalla tavalla.

Miten päätit opiskella psyko-neurologisen oppilaitoksen asukkaita?

Aluksi tällaisten paikkojen olemassaolo ja niiden läheisyys ulkomaailmasta tulivat minulle uutisia. "Nazcation" -toiminnastani oli vapaaehtoinen ryhmä psykologeja, joka kutsui minut katsomaan PNI: tä, ainutlaatuista paikkaa, jossa aika ja tila ovat täysin erilaisia. Eristämisen näkökulmasta se on vieläkin huonompi kuin vankila, koska vangit ennemmin tai myöhemmin menevät ilmaiseksi, tällaisten koulujen asukkaat eivät.

Sitten menin tapahtumaan, jonka järjestivät vapaaehtoiset, jotta nämä ihmiset voisivat ottaa kuvia. Pyysin lähettää kuvia kylään, ja sitten törmäsin hyvin outoon ongelmaan. PNI-asukkaat antoivat minulle mahdollisuuden lähettää kuvia, mutta sitten kävi ilmi, että heillä ei ole oikeutta tehdä sitä, eli heiltä ei ole pelkästään oikeuskelpoisuutta vaan oikeuksia omaan henkilöönsä, mutta he vain kieltävät minut luottamasta näihin ihmisiin. Se sai minut hyvin vihaiseksi.

Mitä mediaa käytit tähän kampanjaan?

Valokuvien julkaisemisen jälkeen monet ihmiset alkoivat liittyä minuun, esimerkiksi taiteilija Vladimir Kolesnikov ja toimittaja Misha Levin. Aloimme ajatella, millaisen median avulla voit liittyä konkreettisen aidan takana oleviin ihmisiin ja miten kertoa niistä ulkomaailmalle. Ensinnäkin otimme valokuvalaboratorion: otimme kuvia kasvoista ja elimistä, jotta PNI: n asukkaat löytäisivät oman kasvonsa, josta heiltä puuttui, tarpeettomiksi. Venäläisen kulttuurin osalta tämä on yleisesti ottaen tavallinen tarina, jossa aivopahoinvointia, Downin oireyhtymää sairastavat ja kognitiivisten toimintojen kehittymisen viivästyminen katoavat täysin heidän yksilöllisyydestään.

Vaihdimme kuvia heidän kanssaan, korvaamalla suoran viestinnän mahdollisuus. Tämä auttoi paitsi tutustumaan myös löytämään syitä keskusteluun. Samalla kävin ympäri kaupunkia ja näytin ihmisille kuvia PNI: stä ja sen asukkaista. Hän tuli metrolle, näyttelyissä, messuilla - hän avasi juuri albumin ja lähes pakotti katsomaan, sitten tarjosi ottaa kuvia näistä ihmisistä. Useimmissa tapauksissa ohikulkijat eivät halunneet katsoa, ​​mikä selittyy suurelta osin käsityksellä, että jos ihmiset ovat eristettyjä, he ovat "pilaantuneita psykoja", jotka eivät saisi hyökätä ulkomaailmaan. Minulle oli tärkeää osoittaa toinen todellisuus, jota useimmat ihmiset eivät vain halua tietää.

Teimme myös pienen sosiaalisen verkoston eri koulujen asukkaille, jotka käyttivät valokuvia ja videoviestejä, joita he voisivat lähettää toisilleen. Ainoastaan ​​Moskovassa on kolmekymmentä tällaista laitosta, joiden asukkaat eivät ole millään tavalla yhteydessä toisiinsa. Sitten aloimme käyttää videopuheluja - ensin performatiivisella tavalla, mikä viittaa siihen, että ihmiset suorittavat samoja toimia kamerassa, jotta he voivat luoda perustan viestinnälle. Ja se päättyi "puolueen yli aidan", kun ihmiset eri maailmoista kokoontuivat molemmin puolin aidan. Aluksi kaikki tanssivat videolähetyksellä, ja sitten he alkoivat käyttää aidaa ei esteenä, vaan lentopallon verkkona.

Mitä vaikeuksia on syntynyt orpokodin asukkaiden kanssa yhteydenpidossa?

PNI on erittäin suljettu laitos, jossa ihmiset todella haluavat kommunikoida ulkomaailmaan, mutta eivät useinkaan tiedä, miten tämä tehdään. Heillä on erityinen elämä ja elämä, jolla on vähän muistuttavaa kuin se, joka tapahtuu "seinän takana". Usein viestintäongelmat eivät liity fysiologisiin ja henkisiin ominaisuuksiin: monet asukkaat ovat melko terveitä, mutta järjestelmä sanoo, että niillä on hidas skitsofrenia tai jonkin verran henkistä hidastumista. Vaikka jälkimmäinen johtuu usein siitä, että orpokodissa heitä ei opetettu lukemaan ja kirjoittamaan, ja huono diktaatio selittyy puheterapeutin luokkien puuttumisella.

Mutta kommunikoida monien PNI-asukkaiden kanssa on todella vaikea. Monilla heistä ei ole identiteettiä, joten heillä on usein huono käsitys siitä, miten ja milloin puhua. Monet heistä todella haluavat kommunikoida, mutta heillä ei ole omaa ääntä ja sanastoa. PNI-asukkaat reagoivat hyvin uusien ihmisten syntymiseen. Ja jos on olemassa tällainen tilaisuus (monet heistä ovat riippuvaisia ​​Internetin käytöstä), he lisäävät teitä kaikkiin sosiaalisiin verkostoihin ja kirjoittavat: "Hei. Kuinka sinä olet?" Tämän tekstin jälkeen ilmenee usein ongelma - he eivät yksinkertaisesti tiedä, mitä sanoa seuraavaksi.

Lisäksi nämä ihmiset eivät voi valehdella millään tavalla, jopa tavanomaisen kohteliaisuuden puitteissa. Se voi vaatia paljon voimaa, aiheuttaa ärsytystä ja väsymystä. Tavallisessa elämässä, jos sinulta kysytään, jatketaanko viestintääsi vai tuleeko uudestaan, sanot kyllä, vain olla kohtelias. Ulkomaailmassa on hyvin vaikea kertoa henkilölle suoraan, ettet ole ystävien kanssa tai ei auta häntä. Sisäkoulussa tämä on mahdotonta, koska valheesi eivät kadota missään - tulet varmasti kohtaamaan seuraavan vierailunne. Ja joka kerta kun yhä vaikeampi puhua opetetuista kuvioista ja sinun täytyy oppia kommunikoimaan uudelleen. He kertovat kuitenkin henkilökohtaisesti, mitä he ajattelevat ulkoasusta, käyttäytymisestä tai jopa taiteesta. Joissakin hetkissä en kestänyt sitä, ja yleensä se on hyvin outo tunne jaettu ulkomaailmaan yhdellä kielellä ja orpokodin kävijällä - täysin erilaisella.

Ja miten lennonjohtaja vastasi toimintaan?

PNI: ssä on vain chopovtsy, työntekijät ja lääkärit. Yleisesti ottaen olin onnekas, koska nyt valmistellaan tällaisten koulujen uudistusta: työryhmä ajattelee, miten nämä ihmiset otetaan käyttöön normaaliin elämään. Euroopassa nämä ihmiset on jo pitkään siirretty asuinpaikkaan. Lisäksi koulu, johon päädyimme, oli kokeellinen, ja johto teki myönnytyksiä ja outoja kokemuksia, kuten "Fence Party". Sisäkouluissa työskentelevät ihmiset eroavat toisistaan ​​psyko-neurologisten oppilaitosten asukkaiden ja heidän ammatillisten ominaisuuksiensa suhteen. Vaikka kokeisiin valmistautuvat usein putoavat ylimmältä johdolta - tämä on vakio Venäjän hierarkian järjestelmä.

Miksi käytit virtuaalitodellisuuden lasit vierailun jälkeen kouluun?

Silmälasit kertovat raja-alueista, jotka tunsin ollessani orpokodissa. Tunsin oudon, tullessani kouluun kuin henkilö, jolla oli eniten mahdollisuuksia vierailla ystävilleni, joilla ei ole niitä. Minun piti oppia uudelleen puhumaan ja toimimaan.

Niinpä aloin miettiä rajan ja muita identiteettejäni, esimerkiksi taiteilijana, naisena, venäläisenä. Siksi pidin kiinni todellisen ja virtuaalisen rakentamisesta, koska tunsin olevani kahden todellisuuden välillä: ulkomaailma ja eristäminen. Yritin rajoittaa itseni kuviin ja videoihin, joita PNI: n asukkaat ovat katsoneet vuosikymmeniä, koska he eivät voi jättää rajojaan ja mennä kaupunkiin lasien avulla. Halusin myös ymmärtää, miten ihmiset reagoivat sellaiseen henkilöön, joka ei näe, mihin hän on menossa, joka kompastuu, ei osaa havaita ääniä ja kommunikoida. Tämä kuva symboloi henkilöä, joka putoaa yhdestä maailmasta toiseen ja tuntuu sekavalta. Ja tietysti tämä on tarina vaikutuksesta uuden median identiteettiin - esimerkiksi virtuaalitodellisuuden lasit.

Kampanjan aikana identiteettini muuttui nopeasti, varsinkin kun minut pidätettiin Punaisella torilla. Vain muutamassa tunnissa olin sekä taiteilija että henkisesti sairas, kun minut lähetettiin lääkärintarkastukseen. Tämä johti siihen ajatukseen, että kapasiteetti ei takaa vakautta ja mennä ulos kaduilla lasien avulla - ikään kuin näkyisi ulkomaailmassa täysin alasti ja puolustuksetta.

Miksi poltit passi lopullisessa toiminnassa?

Tämä on melko symbolinen toiminta. Vuoden 1978 asiakirjan mukaan PNI-asukkaiden passeja pidetään väitetysti tulenkestävissä holvissa, ja tämä yksityiskohta on hyvin onnistunut päällekkäin yksilöllisyyden menettämisessä. Minä poltin passin - universaalin tunnistusmerkkini tässä maailmassa - poistamatta lasiasi, mikä välitti hyvin selkeästi kokemukseni tämän kampanjan aikana.

Вы собираетесь как-то продолжать историю с интернатами?

Перепробовав все эти практики, мы будем продолжать два проекта. Первый - это агентство "Межтуризм", где люди из интернатов, не бывавшие в городе по десять-пятнадцать лет, планируют прогулочные маршруты для обычных людей и будут направлять их по скайпу. В "Межтуризме" камера работает с двух сторон. С одной стороны, ведомый общается с жителем ПНИ и следует его указаниям, с другой стороны, интернатовец видит внешний мир.

Käynnistimme tämän projektin niin, että ihmiset, jotka eivät ole osa luovaa yhteisöä, voivat tutustua PNI-asukkaisiin. Näyttää siltä, ​​että retki on erittäin mukava ja ymmärrettävä muoto, joka ei vieraita ihmisiä. Olemme jo suorittaneet useita reittejä. Esimerkiksi eilen monet ihmiset kävelivät PNI-asukkaan Sergei-reitin varrella, joka ei ollut käynyt Moskovassa vuodesta 1994, ja hänen kanssaan avasimme muistomerkin Yeseninille, tapasivat naisen, jolla oli Chihuahua, ja yritti löytää vanhan ystävänsä talossa. Kaikki tämä muistuttaa todellisuutta.

Toinen projekti on "Psychosquash", jossa PNI-seinää käytetään pelin objektina. Squash on peräisin Britannian vankiloista, joten tämä on melko symbolinen tarina, ja ensimmäinen peli järjestetään tänä lauantaina.

kuvat: Natalia Budantseva

Jätä Kommentti