Cholosta tumbleriin: Miten subkultuurit asettavat muodin meikkiä

Alikulttuurit, kuten kaikki trendit, joissa on artikuloitu estetiikka,he vaikuttivat aina muotiin "alhaalta", "ihmisiltä" - niiden ideoita poimivat tyylit ja suunnittelijat, joilla oli sitkeä katse ja rohkea ajattelu, ja vasta sitten kääntyi muodikkaan valtavirran näyttelyihin ja ampumisiin. Ei ihme: jos alakulttuuriset suuntaukset eivät ole eteenpäin, he varmasti heijastavat aikojen henkeä niin selvästi, että niitä on mahdotonta sivuuttaa. Esimerkkejä ei ole tarpeen mennä pitkälle: Vivienne Westwood pysyy korkealla tavalla punkin isoäitinä, ja Rick Owensin fanit ovat kuin futuristisen lahkon seuraajia.

Make-up-taidetta, joka on viime vuosina kehittynyt vapaasti ja lähes ennustamattomasti, heijastaa myös trendejä, jotka syntyivät hyvin rikkaiden ja kuuluisien maailmojen läheisyydessä olevista yhteisöistä. Nykyaikaiset palkintokorjaajat eivät ole innokkaita innostumaan hyvin nuorten Internet-asukkaiden kannalta tärkeistä trendeistä, ja yleisesti ottaen sosiaalisten liikkeiden vaikutus ulottuu paljon laajemmin kuin muoti-viikkojen ajatukset. Eri alakulttuurien tyylit vaikuttavat meikin ymmärrykseen ja estetiikkaan, ja nykyään se on huomattavasti parempi kuin koskaan ennen.

Tumblr-estetiikka, värilliset hiukset ja glitteri

Internetissä olevat ikuiset arvot eivät ole liian suuria, uudet yhteisöt muodostavat ja liukenevat välittömästi, mutta niiden jäljet ​​jäävät usein muodissa, erityisesti yli 20-vuotiaiden keskuudessa. Erilliset liikkeet kehittyvät kokonaisiksi alakulttuureiksi, jotka on merkitty myös osallistujien ulkonäössä. Koko sukupolvi tumblr-tyttöjä, joilla on pakolliset moniväriset hiukset ja glitter-meikki, on kasvanut silmiemme eteen. Kirkkain nousu tapahtui vuosina 2010-2013 Sipankissa: sitten merenneito-hiusten värit ja meriteemat hallitsivat Lady Gaga ja Azilia Banks, ja muotimaailmassa nämä motiivit ilmestyivät Alexander McQueenin ja Proenza Schoulerin kokoelmiin.

Tärkeimmät suuntaukset muuttuvat nopeasti, ja seuraavan suuntauksen syntyminen globaalissa verkossa voi aiheuttaa mitään: aasialaista muotia, 90-luvun nostalgista estetiikkaa, uusien musiikkityylien syntymistä ja muita ajankohtaisia ​​asioita. Lisäksi kuluttajien nuoret ratkaistaan ​​paljon: he ovat taipuvaisia ​​kokeilemaan ja kollektiiviseen hulluuteen, valmiina yrittämään ylläpitämään jotain uutta ja reagoimaan välittömästi pienimpiin muutoksiin. Yleensä kosmetiikan valmistajat, joilla on taitava lähestymistapa, on paratiisi. Epätyypillisten värien koristeellinen kosmetiikka on tervetullut, jos se on myös pakattu mielenkiintoisesti samaan aikaan - tämä on voitto: pankit ja putket aiheuttavat halun ottaa kuvia heidän kanssaan.

Toisaalta oudot ja hauskat kokeet soveltuvat useimmiten vain valokuviin. Samat yksisarviset hiukset ja kupla kynnet ovat aivan kauniita, typeriä ja ei kovin viihdyttäviä, puolustavat erilaisia ​​makuja ja kehittävät mielikuvitusta. Toisaalta - yksi ihanteellinen tyyli ulkonäkö tytöille Internetistä on edelleen olemassa. Nyt tämä on ymmärrettävä äärimmäinen ohuus, vauvan kasvot, yleinen infantilismi ja tasapainotus grunge: n ominaisuuksien ja mitä kutsutaan leikkaajaksi. Tervetuloa Neverlandiin.

K-aalto, muovi ja pseudo-luonnollisuus

Kiinnostus Etelä-Koreaan hukkui ensin Aasiassa ja sitten 2000-luvulla ja muualla maailmassa. Korean televisio- ja elokuvatuotanto, K-pop, ja mikä tärkeintä, maan kulttuurielämää koskevan tiedon aktiivinen levittäminen Internetin kautta on tuottanut hedelmää. Tänään on Etelä-Korea, joka on kosmeettisen tuotannon johtaja, monet eurooppalaiset tuotemerkit eivät ole ujo Aasiassa syntyneiden ideoiden hyväksymisestä: sama Lancôme ja Estée Lauder tuovat markkinoille uusia tuotteita, jotka ovat innoittaneet aasialaisia ​​esimerkkejä. Alkuperäisten aasialaisten kosmetiikkojen suosio Euroopan ja Amerikan markkinoilla ei myöskään aio pudota. Tämän ilmiön selitykset ovat melko käytännöllisiä.

Koreassa on suuri kysyntä kosmetiikalle molempien sukupuolten käyttäjille ja nopeasti kasvavalle kosmeettisille markkinoille. Suurimmilla tuotemerkeillä on pitkä historia, jossa kansalliset omavaraisuusperinteet liittyvät aktiivisesti eurooppalaisiin keksintöihin. Kaikki tuotannossa keskitytään vastaamaan asiakkaiden pyyntöihin, ja ne ovat hyvin spesifisiä eivätkä edellytä muodin peittämistä. Olemme jo kirjoittaneet Etelä-Korean plastiikkakirurgian puomista ja erityisesti siitä, että tässä maassa on ulkonäön alalla selkeästi määriteltyjä standardeja. Kosmetiikkateollisuudessa tämä on otettu huomioon, joten tuotteisiin kohdistuvia hoitojärjestelmiä ja tavoitteita on vähemmän, mutta tuotteiden kaavoihin ja niiden tehokkuuteen kiinnitetään paljon enemmän huomiota. Kuorinta, valkaisu, restaurointi, ikääntymisen ehkäiseminen ja ennen kaikkea kosmetiikan asianmukainen varastointi - kaiken kaikkiaan korealaiset valmistajat ovat ehdoton asiantuntija.

Korkeat laatustandardit, korealaisten kosmetiikkatuotteiden saatavuus ja yleinen etu elinvoimaiselle Aasian kulttuurille ovat omaksuneet alueemme. Ihon luonnollinen säteily, ymmärrys hoidon tarpeesta ja ihoa välittömästi muuntavista tuotteista rakkautta - tämä kaikki sisältyy nyt myös eurooppalaisiin ajatuksiin suhteista ulkonäköön.

Vedä, Instagram ja Redundancy

Drag-quin-kuva sisältää tonnia kosmetiikkaa kasvojen edessä groteskisen ja dramaattisen naisellisuuden nimissä, ja niiden meikit eivät merkitse mitään muuta kuin vaatteita, koska ne käytännöllisesti katsoen värittävät toisen kasvon itselleen. Yhdessä Photoshop-efektiin suuntautuneiden instagram-trendien kanssa, drag-estetiikka näyttää kaiken kaikkiaan: tiheä sävy, aktiivinen ääriviiva, paljon kiiltoa ja keinotekoisuutta nauloista silmäripseihin. Yleensä kaikkea käytetään vetämässä (joka on välittömästi), jota ”tavallisessa” maailmassa pidetään usein huonon maun merkkeinä.

Vedä on ajatus, joka kertoo ihanteellisesta näköisestä naisesta, jossa on kaikki vakio-ominaisuudet, mutta tärkein ero on, että hän on tarkoituksellisesti keinotekoinen, mikä tarkoittaa, että meillä on vähemmän vaarallista vakavuutta ja järkevämpää ironiaa. Yleensä veto voi olla hiljaa ja erillään suuresta yleisöstä: perinne, jossa yleisö viihdyttää taiteilijoita uudelleen sukupuolen edustajiksi, on hyväksyttävä, on liian vanha. Aikamme suosituin vedonäyttely "Ru Paul's Drag Race" on ollut käynnissä vuodesta 2009, mutta viime vuonna osallistujien panos kauneusalaan on tullut huomattavasti näkyvämmäksi. Tätä helpottivat keskustelut LGBT-yhteisön asemasta, ja rehellinen puhuminen meikistä, joka häpeää, että Nikki de Jager, tyttöystävä Jeffrey Star, ja tunnettu ampujapuoli, joka on puoliksi kasvanut ja joka runsaasti paisuttivat poskipäätään korostettuna kanavallaan, alkoi. Hänen videonsa "Makeup-voima" katseli kolmekymmentä miljoonaa ihmistä.

Itse hahmotellaan ajatus vastustaa "luonnollista" meikkiä Euroopassa, joka on epätoivoisesti naamioitu, koska se on kokonaan poissa - ei tiedetä, mikä on suuri petos. Tämä on suora vastakohta ajatukselle "parannus": vetovoimasta on tulossa tapa rentoutua, unelmoida ja pelata, he väittävät sen maagisen voimansa. Vapauden muoti haluamallasi tavalla, riippumatta siitä, millainen perusjoukko sinulla oli luonteeltaan - mutta vähemmän aggressiivinen ja radikaali kuin se, joka jäi meille 2000-luvun jälkeen - jäykkä ajatuskehys "täydellisestä" ulkonäöstä ja muista pelosta selluliitista ja ikääntyminen. Tyypillinen "nainen" instastandards synnin kanssa sama epärealistinen, mutta useimmat heistä kannattavat muutosta käyttäen meikkiä, eikä käyttämällä radikaaleja menetelmiä, kuten muovi leikkauksia.

Toinen seuraus lisääntyneestä kiinnostuksesta vetää estetiikkaa kohtaan on se, että kauneus kuningattaret antavat nyt mielellään neuvoja ammatillisesta elämästään. Emme voi suositella tällaisia ​​julmia menetelmiä, kuten meikkiä hiuslakalla, mutta drag-quin-instagrameissa on paljon mielenkiintoisempia ja soveltuvia jokapäiväisessä elämässä.

Cholo, hip-hop ja aggressiivinen seksuaalisuus

Toinen pari esimerkkiä tyylistä, sekoittunut kansalliseen identiteettiin, omaan historiaan ja perinteisiin. Sekä cholo että hip-hop ovat etnisten vähemmistöjen alakulttuureja sekä työväenluokan että gangsta-elämän osalta. Ne kehittyivät käsi kädessä 90-luvulla ja hyväksyneet tulkinnat naisten asemasta yhteiskunnassa ovat myös hyvin samankaltaisia ​​ja siten tietyn ulkonäön sääntelyä. Chola-tytöille ja hip-hop -lehdille on ominaista haastava seksuaalisuus, mutta omilla kulttuureillaan tyypilliset eurooppalaiset "vaikeuksissa olevat naiset" ja Cinderella ovat epäsuosittuja. Naiset taistelevat avoimesti omasta paikastaan. He työskentelevät, tekevät musiikkia, tekevät mitä he pitävät sopivina ja pystyvät itsenäisesti. Kaikki niiden koristeet ovat osoitus voimasta ja riippumattomuudesta.

Cholas-tyyliä tietysti tukahduttaa latinalaisamerikkalaisten valoisa ulkonäkö, jotka yrittävät tehdä sen vielä kirkkaammiksi: klassinen meikki on yhdistelmä "kissan silmät" ja tumman huulirajan. Kuulumisia julkkiksissa voidaan löytää niin paljon kuin haluat. Gwen Stefani, Rihanna, FKA-oksat lisäävät make-up-elementtejä, jotka viittaavat cholo-tyyliin: tummat huulipunat, löysät silmät ja rehevät hiukset, löysät tai sidotut bandanalla. Muotitaloja inspiroi myös cholasin itsevarma kauneus: motiiveja oli Rodarten ja Givenchyn näyttelyissä.

Hip-hop-naisilla on monia rooleja: voit olla esiintyjä, hip-hop-malli, viileän kaverin vaimo, ja voit yhdistää. Näyttelyt ovat myös miljoona: tyylikkäästä Beyoncestä aina hämärään Amber Rose. Tärkeimmät merkit ovat joka tapauksessa - se on ylellisyyttä ja kirkkautta. Paljon kultaa, paljon peruukkuja ja kampauksia, joita voidaan vaihtaa vähintään joka päivä, rikas väri, ihon varjostus. Kuvat yleensä korreloivat 1990-luvun ja 2000-luvun eurooppalaisen muodin kanssa. Perinteisesti rap-taiteilijoiden teksteissä ja leikkeissä naiset kohdennetaan rajaan, mutta nyt hip-hopin naiset yrittävät aktiivisesti puolustaa oikeutta seksuaalisuuteen itselleen, nostaa feministisiä kysymyksiä ja vastata jyrkästi miehiin.

Toinen tärkeä kulttuurinen muutos, jonka hip-hop kaksi esitteli meille, on täysin erilainen luku. Tämän yhteisöllisyyden arvostuksen edustajat. Vaikka eurooppalainen muoti asettaa epätyypillisiä volyymejä, jotka merkitsevät "plus-koko", ja antaa heille erillisen paikan, se on hip-hop-tähtiä, joka näyttää tehokkaimmat tulokset tukemalla ja kirkastamalla sisaruksia, jotka pitävät farkkuja suurempia kuin 25. koko.

Terveysgeotit ja futurismi

Gotiikka kokonaisuudessaan on kokenut uuden merkkikierroksen, ja se on ilmestynyt erilaisissa näyttämöissä ja katumuotia, haute couture -tuotteita ja Internetin pimeimmissä kulmissa. Terveys on yritys tarkastella tulevaisuutta ja luoda uusia tuoreita futuristisia suuntauksia. Vaatteiden merkitys on sen mukavuus: pakollinen musta väri, korkean teknologian kankaat, urheilutyyli - todennäköisimmin tiedätte kaiken tämän ja tuskin unohdetaan.

Ei ole erityistä meikkiä terveydelle valmis, koska säännöt ovat yksinkertaisia ​​ja loogisesti lähtöisin yleisestä tyylistä: sen kannattajat valitsevat minimalismin, tummat värit ja selkeät viivat. Tosiasia on kuitenkin se, että futuristiset meikkisuuntaukset ovat edelleen merkittäviä, varsinkin Mad Maxin vapauttamisen jälkeen, jonka meikkitaiteilija Leslie Vanderwalt on tehnyt parhaansa. Elokuva innoitti monia bloggaajia ja meikkitaiteilijoita luomaan postapokalyptisiä kuvia. Vaikka fantasioita tulevaisuuden ihmisistä pelottavasti maalatuilla kasvoilla ja karkealla, auringon palalla iholla, on tietysti kuva melko valoisasta tulevaisuudesta.

Futuristinen linja jatkuu ensinnäkin metalli-sävyjä ja -rakenteita kiinnostavana voimana. Tänä vuonna katselussa näkyi myös aiheen heijastuksia: Rihannan Fenty x Puma -näytön malleja innostivat paksut valkoiset hiukset ja mustat huulet, ja avajaisissa oli kyborgit, jotka on luotu kaikkialla esiintyvällä glitterillä. Met Gala - 2016: ssa oli paljon mielenkiintoisia kuvia; Odotamme, että kaikki tämä kehittyy uudelle kaudelle.