Kehon kulttuuriMiten löytää itsesi kauneuden historiassa

Kuvittele samassa huoneessa samaan aikaan kaikki naiset jonka olet koskaan nähnyt - Marilyn Monroesta satunnaiselle ohikulkijalle ja thaimaalaiselle TV-isännälle. Heillä ei ole mitään yhteistä, paitsi että he ovat kaikki ihmisen. Mutta kauneusala ja taiteen historia, joka on edelleen päättänyt ymmärtää valkoisen eurooppalaisen silmien kautta, pyrkivät sekoittamaan karttoja ja antamaan selkeän standardin, jota et edes sinä eikä edes Angelina Jolie todennäköisesti täytä. Miksi tämä tapahtuu ja kun tämä saavuttamattoman kauneuden idea on peräisin, on suuri ja tärkeä kysymys. Kauneus on makuelämys: se vahvistaa myös kumppanien valinnan ystävien ja polaaristen kommenttien perusteella. Mutta riittävän suhdetta kehosi kanssa on tärkeämpää löytää tukea nykyisessä ja menneisyydessä: lyhyet (mielestäsi) sormet ja pullistuneet (mielestäsi) reidet ovat jo tapahtuneet jonkun kanssa tällä planeetalla, ja tämä ei ole ylivoimainen haittapuoli, vaan tärkeä ja välttämätön. tietyn biologisen tyypin, elinympäristön, perheen ja sosiaalisen ryhmän. Tämän tuen saamiseksi ei ole mitään parempaa ja selkeämpää kuin taiteen yleinen historia.

teksti: Alice Taiga

Miksi ihmisten on niin vaikeaa ottaa ruumiinsa?

Pukeutuneena vaatteiden alla ja toiminnallisesti välttämätöntä joka toinen elämämme, elin on samalla kaikkein välttämättömin ja hylätty

Ruumiillisuuden mytologian tärkeimpien jaksojen din on tarina ensimmäisestä maanparista. Raamatusta me tiedämme, että ihminen, joka on luotu Jumalan kuvaan, ja nainen, joka on kaiverrettu miehen kylkiluun pelastaakseen hänet yksinäisyydestä, asui rauhallisesti ja onnellisesti kunnes

antautui syntiselle kiusaukselle. Samaan aikaan heidän heijastuksen aihe oli alastomuus, omien ruumiinsa alastomuus - ja siitä lähtien henkilöllä on jatkuva halu piilottaa ja piilottaa intiimi olemuksensa. Vaatteiden alla ja funktionaalisesti välttämättömänä, joka toinen elämäsi on välttämätön, keho on samalla kaikkein välttämättömin ja hylätyin: 80% ihmisistä ei pysty katsomaan itseään alastomiksi kauan ilman surua, ja 40% ihmisistä seksiä ilman riisuutumista kokonaan tai vain pimeässä . Ei ole yllättävää, että kehosta tulee pakkomielle, ja sen hyväksyminen on monimutkainen tietoisuusprosessi. Syömishäiriöt, ruokavalio ja kuntoilu, ammattilaisurheilu, tabu-kehon kuvat, liike, sukupuoli, lisääntyminen ja kumppanin valinta määräytyvät siitä, miten kohtelemme kehoamme ja muita. Itseistä tulee vuoden sana ja luo vain hysteriaa: instagram-suodattimet nostavat helposti itsetuntoamme, mutta tykkääminen puuttuu takaisin.

Pop-kulttuuri ei myöskään auta meitä hyväksymään itseämme alkuperäisessä muodossaan - poliittisten ja kulttuuristen syiden vuoksi ensimmäisen maailman maat sanovat yleisen kauneuden tason. Nopea vilkaisu maailmankartalle osoittaa, että 80 prosenttia maailman väestöstä on edelleen median tuntemuksen ulkopuolella: tiedämme hyvin vähän liian suurista ei-länsimaisista maista, pienistä kansakunnista, ikääntyneiden sukupuolesta, transsukupuolisista käsityksistä, LGBT-ihmisten päivittäisestä elämästä ja lasten seksuaalisuudesta. Dokumenttielokuvia alkeellisista heimoista, jotka elävät maapallon ulkopuolella median todellisuuden vihjeen takana, että meidän pakkosiirto kehon, vaatteiden ja naamioitumisen "puutteista" on sivilisaation omaisuutta: primitiivisten heimojen ruumis on tärkeä symboli ja kankaalle luovuutta, juhlan alkua ja yksi afrikkalainen nainen 40 vuoden aikana ei valitettavasti ryöstää ja heimon johtajaa harmaista temppeleistä.

Tiedämme yksityiskohtaisesti, kuinka jauhetut peruukit antivat keinoja imperiumin matalan avaimen ylellisyydelle, mutta emme edustaa miljardin kiinalaisen kauneuden kanoneita, intialaisten heimojen esteettisiä arvoja, emmekä näe eroa arabiankielisten etnisten ryhmien välillä. Emme tiedä, mitä 90 prosenttia Venäjän kansallisuuksista näyttää (pyydä tuttavaa kuvaamaan Maria, Jakutia tai Hantia) ja mitä käsityksiä kauneudesta esiintyy vähemmistöjen varauksissa, jotka pysyivät lähes kaikissa nykyaikaisissa yhteiskunnissa. Historia on kirjoittanut voittajat: Espanjan tiedusteluissa naiset joutuivat vyöhykkeisiin ja krinoliineihin, ja Latinalaisessa Amerikassa he tekivät tatuointeja, monikerroksisia kampauksia ja päästivät silmänsä Basmaan - mutta kaikki tietävät Espanjasta ja vain hyvin uteliaita ihmisiä Latinalaisesta Amerikasta.

Tästä syystä Picasso menetti unen Afrikan naamioiden näyttelyn jälkeen Pariisissa, Matisse meni töihin Pohjois-Afrikassa, ja Tahitiin saapunut Gauguin maalasi paikalliset useammin kuin eksoottiset maisemat ja tuntematon kasvisto ja eläimistö. Jopa nyt, Jumala haluaa, 50 sivua 1000 sivusta annetaan teoksille Euroopan ulkopuolisen ja ei-amerikkalaisen taiteen historiasta. Kauneusstandardit on kirjoitettu poliittiseen historiaan ja kulkevat aina käsi kädessä kulttuurisen vallan ja esittämisen kanssa. Vuosisadan ja kahdenkymmenennenensimmäisen vuosisadan poliittinen käänne johti siihen, että haluamme näyttää enemmän kuin amerikkalaiset metsästyskaverit kuin ranskalaiset mademoisellit, ja ruudullinen paita, jossa on farkkuja, myydään yhtä massiivisesti kuin silkkiä ja samettia myytiin 1800-luvulla.

Kauneus on aina ollut katsojan silmissä, ja tämä mies oli 1900-luvun puoliväliin saakka mies - Guerilla Girls yhdellä hänen kuuluisimmista teoksistaan sanoi, että nainen voi päästä museoon vain poseeraa miehelle. Ja vaikka naisartistit olivat keskiajalla ja valaistumisessa naispuolinen kauneus oli puolueellisen maskuliinisen katseen kohteena. Heijastus suhteessa sukupuoleen, omaan kehoon ja taiteenhistoriaan esiintyi estetiikassa jo 20. vuosisadan alussa, niin että voimme nähdä koko kanonisen naisten kauneuden Phidian veistoksista Manetin esteettiseen vallankumoukseen - maskuliinisilla silmillä. Miten voit havaita ulkonäkösi asianmukaisesti, jos olet vuosisatojen ajan ollut vain arviointikohteeksi - suuri kysymys. Kysymyksenä on, onko mahdollista luottaa tuhannen vuoden ikäisiin stereotypioihin vaaleanahkaisesta miehestä, joka koko ajan hävisi kaiken, mikä ei sovi hänen normiinsa.

Antiikki on ihanteellinen vuosisatojen ajan

aikuinen pystyy tunnistamaan kauneuden 150 millisekunnissa ottaen huomioon kasvojen suhteet silmiinsä

Tuomiot kauneudesta muinaisessa Kreikassa keitettiin siihen, että kauneus on siunaus, ja useammin se on myös moraalista. "Kauneus loisti kaikkialla siellä, joka oli siellä, kun tulimme tänne, aloimme havaita sen säteilyä selvästi erottuvimmillaan

kehomme aistit ovat näkökykyä, koska ne ovat kaikkein akuuteimpia, ”Plato sanoo” Fedrassa ”. Se, että kauneuden hehku ei ole sen jälkeen haihtunut, vahvistaa meidän alitajunnan luottamusta ihmisiin, jotka näyttävät hyvältä - Lukism, jota kritisoidaan rasismin kanssa Nancy Etkoffin kuuluisa teos "Survival of the Prettiest" on täynnä esimerkkejä siitä, kuinka enemmän miellyttäviä ehdokkaita saa työpaikkoja, vahvistetut opintotodistukset, yliarvioivat tentit ja vähemmän vankilaa. Joten mikä tekee ruumiin kauneudesta? mukava väri ", - Platon kirjoittaa ja asettaa seuraavat parametrit: kultainen osa, jonka leveys on 2/3 sen pituudesta ja täydellinen symmetria vasemman ja oikean puoliskon välillä. Ihonväri on varmasti kirkas, koska antiikin Kreikan demokratia perustui Pohjois-Afrikan ja eteläisten saarten väkivaltaisuuteen. jonka kanssa ei ollut tarkoituksenmukaista liittyä jalokulkijaan.

Jopa kuukausittaiset vauvat vahvistavat Platonin oikeellisuuden: lapset katsovat mielenkiinnolla komean miesten ja naisten symmetrisiä kasvoja, riippumatta niiden biologisten vanhempien ulkonäöstä, ja 150 millisekunnin ajan aikuinen pystyy tunnistamaan kauneuden ottamalla huomioon hänen kasvonsa suhteet. Kasvojen tunnistaminen on tullut uskomattoman tärkeäksi edellytykseksi ihmisen lajin selviytymiselle, minkä vuoksi välitön kasvojen lukeminen ja arviointi tulee työkaluksi suuntautumiseksi ulkomaailmaan. "Kaikki kiinalaiset ovat sama henkilö" on seurausta tästä mekanismista. Jopa "The Good Wife" -elokuvassa he sanoivat, että ei voitu luottaa valkoisen naisen todistukseen mustaa miestä vastaan - meillä on rodullisia ilmaisimia, jotka auttavat meitä tunnistamaan yksiselitteisesti vain etnisten lajien edustajat. Jos emme pysty tunnistamaan muiden rotujen piirteitä, niin miten voimme sovittaa ne kauneuden ajatuksillemme?

Kauneus politiikan alana keskiajalla ja renessanssilla

jopa renessanssissa kauneutta puhuttiin yksinomaan naispuolisena omaisuutena, jolloin heikompi sukupuoli muuttui kauniiksi

Myöhään keskiajan Eurooppa kertyi antiikin käsitteitä mittasuhteista, mutta ylitti ne aggressiivisella varhaisella kristillisellä teologialla ja etnisen koostumuksen muutoksilla. Italia siirtyi Eurooppaan varhaisen renessanssin kanonit samoista roomalaisista leveysasteista.

Kevyt iho, paksut hiukset ja pehmeä rehevä keho takaivat miesten lisääntymisen ja tilan hankinnan. Samaan aikaan miesten kauneutta julkisen keskustelun aiheena ei ollut edes renessanssin aikakaudella - kauneutta puhuttiin yksinomaan naispuolisena ominaisuutena, jolloin heikompi sukupuoli muuttui kauniiksi. Vaikuttavat italialaiset perheet hankkivat kroonikoita ja ystävällisiä filosofeja, jotka kirjoittavat vanhan maailman ja keskiajan aikakirjat - kauniista Kleopatrasta ja Sokratesista Joan of Arciin ja Richard Lionheartiin: miehet ja naiset ovat useimmiten sellaisia ominaisuuksia, joita arvostetaan XV-XVI vuosisatojen Italiassa. miesten ardor, valor ja rohkeus - naisen kauneutta, lempeyttä ja hienostuneita tapoja vastaan.

Kun kaupunkielämä erottui selvästi maaseudun elämästä, muotoutui dikotomiikka "hoikka ja vaalea = kaunis" ja "rasva ja tumma = ruma": Euroopan rikkailla asukkailla ei ollut talonpoikaisten ja kaupunkilaisten lihaksia, joille fyysinen voima oli edellytys selviytymiselle. 1700-luvulla tiheä ruumiinrakenne tuli synonyymiksi köyhyydelle ja huonolle vauraudelle: tavallisten ruokavalio viljaa, leipää ja papuja poikkesi jalosta, vihanneksista ja hedelmistä peräisin olevan aateliston ruokinnasta (sen ruokavalio). Vaaleat ja herkät söpöt jaloat asuivat suljetuilla alueilla, käyttivät aurinkomaskia päiväretkellä (sanskrins) ja lihaskuormituksen puutteen vuoksi olentoja, joilla oli täysin erilainen ruumiinrakenne kuin sileät tavalliset, joilla oli vahva rusketus. Harvat ihmiset, lukuun ottamatta Dureria, puhuvat naisten kauneuden yleismaailmallisista tyypeistä, mutta hän ei myöskään välttämättä poista selkeitä ominaisuuksia: "maalaismainen" ja "ohut" ovat kahta erilaista kauneutta, mutta silti samanlaiset - 7 yksikköä vyötäröllä 10 rinnassa ja reisissä.

Naisten ulkonäön säätämiseksi käytettiin muita, toisinaan epäilyttäviä kriteerejä: naiselle, jonka lämpötila on keskimäärin puolet vähemmän kuin miehen, filosofiassa ja lääketieteessä annetaan kylmä ja märkä tyyppi kuin kuiva ja kuuma mies. Näistä vakiintuneista kehon ominaisuuksista noudatettiin käytännesääntöjä: heikkoutta ja vähäistä vaivaa pidettiin yhteiskunnan tunnustaman houkuttelevuuden ehtona. On myös utelias, että nainen, kunnes XVII vuosisata oli olemassa, oli estetiikassa vain sen yläpuolella. Puolipituiset muotokuvat ovat paljon suurempia kuin täyspitkä muotokuvia: jalat ja pakarat olivat jalusta, joka varmisti naisten rintakehän sujuvan liikkumisen avaruudessa, ja renessanssin tyttö taivutti.

anatomisteja, jopa pahempaa kuin ensimmäinen Barbie. 1700-luvulla naisen monarkian vahvistumisen ja tuomioistuimen teatterin syntymisen myötä naisen käyttäytyminen ja liikkuminen olivat yhtä tärkeitä kuin hänen ruumiinsa yläosa. Ensimmäistä kertaa historiallisissa todistuksissa esiintyy sanoja, jotka kuvaavat vyötäröä sata eri epiteeteissä, huomautuksia esiintyy muistissa korkeudesta, asennosta ja mimikrystä, joista naiset, jotka olivat aikaisemmin eläneet veistoksia, joilla oli tuskin liikkuva pää, eivät voi edes arvata. Nainen kiinnittää huomiota paitsi luonnollisiin tietoihin, vaan myös ilmaisuun: vähitellen kauneus alkaa liittyä huumorintajuun ja reaktioihin, ja aatelisten päiväkirjoissa sanotaan kuningattarien ja suosikkien tottumuksista ja tottumuksista.

Mitä tulee ulkonäköön, kirkko ei hyväksynyt virallisesti kosmetiikan käyttöä. Kauneuden pitäisi olla luonnollinen, sillä se on Jumalan lahja, mutta omilla varauksillaan: ”Jos blush palvelee hyvää tarkoitusta, esimerkiksi mennä naimisiin, niissä ei ole syntiä”. Renaissance-tytöt käyttivät kosmetiikkaa armottomasti paitsi avioliittoon: renessanssista tuli ensimmäinen kauneuden aikakausi kosmetiikkamarkkinoiden myötä, joka on suunniteltu sekä aristokraattisen naisen että penniäkentän tuloksiin. Kauneus, josta on tullut vakava julkinen hissi naiselle, vaati investointeja, ja tärkein tavoite oli korostaa sen luonnollisia piirteitä (kirkas koristekosmetiikka oli synonyymi prostituutioon) yhdistettynä siihen, mitä nyt kutsumme valoefektiksi. Nitraattien, lyijyn ja elohopean jakelusta kosmeettisissa aineissa löytyy aikakirjojen ja tuomioistuinten naisten päiväkirjoista: ilman pelkoa haavaumia ja ihon vaurioita, joita ei voida verrata parabeenien ja sulfaattien vuotuiseen annokseen, XVI-luvun tyttö kaatui armottomasti ratkaisuja muuttamiseen värit ja hierotaan myrkyllisiä yhdisteitä nuorten säilyttämiseksi.

Miten naisten kauneus ei saa pelkästään kuvaa vaan myös kieltä

ymmärtämällä maailmankaikkeuden lakeja fysiikan ja täsmällisyyden avulla, ihmiset etsivät uusia sanoja kuvaamaan ylivoimaisia tunteita

Naisten kauneuden muutokset muuttuvat dramaattisesti XVIII-luvulla - kielet kehittyvät edelleen epiteettien ja uusien substantiivien vuoksi, yhteiskunta lakkaa olemasta hermeettinen, edellinen uudistus eliminoi kirkon vaikutuksen, ja ihmiset, jotka oppivat universumin lakeja fysiikan ja täsmällisyyden kautta, etsivät uusia sanoja kuvaamaan

ei selitä tiede, joka ylittää mielensä. Toinen valaistumisen aikakausi yrittää löytää perustelut sukupuolten irrationaaliselle houkuttelulle, ja Descartes rakkautta koskevissa diskursseissaan kunnioittaa niitä intohimoja, joita kauneus voi aiheuttaa miehenä. Montesquieu korostaa naisten pakkomielle ja ulkonäköä tuomioistuimessa: "Ei ole mitään vakavampaa kuin mitä tapahtuu aamulla, kun nainen aikoo työskennellä wc: ssä." 1800-luvun henkilökohtaiset päiväkirjat ja epistolary-tyylilaji tekevät kauneudesta julkisen keskustelun, muistojen ja keskustelujen aiheen: kauneus valmistetaan sen vaikutuksen kautta muille ihmisille.

Sen lisäksi, että valkoisessa eurooppalaisessa naisessa on huomion keskipiste, muuten kauneus tunnustetaan suhteellisena ilmiönä - et löydä kahta samanlaista ihmistä tuhansissa 18. vuosisadan aatelisten muotokuvissa tai omistautumista rakkaasi. Maalarit yrittävät korjata kauniinsa ohikulkevassa: tuulen mekossa virtaava ja hajanaiset kampaukset vievät kauneuden pois demonstroivasta staattisuudesta, jonka unessa hän oli aina upotettu. Ajan luonnokset ja graafiset luonnokset osoittavat, että muotokuvat alkavat piirtää vapaalla linjalla tietyn henkilön anatomiasta lähtien sen sijaan, että mukautuisi kultaisen osan sääntöihin, jotka näyttävät jo olevan vallankumous. Taidehistorioitsija Ernst Gombrich kutsui sitä modernin taiteen dilemaksi: miten tehdä henkilö ilman lopullista näytettä? Naiset eivät kuitenkaan voi paeta yhteiskunnan asettamaa passiivista roolia. Jopa progressiivinen Rousseau kirjoittaa naisellisestä fyysisyydestä: "Naisia ei luotu juoksemaan, he juoksevat vain ohi." Mutta yhteiskunnan painostus naisruumiin tuskallisten hihnojen ja jäykkien korsettien, haketuskenkien ja raskaiden kankaiden muodossa vähenee: nainen liittyy äitiyteen, eikä siksi saisi kärsiä miesten temppuja - hänet kehotetaan käyttämään tiukkoja vartaloja vyötärön korvaamiseksi. kävelee ja vaatteiden suhteet lähestyvät lopulta luonnollista.

Eurooppalaisen naisen elämän kiihtyvä rytmi

XIX-luvun lopun naiset kasvoivat kaikilla paitsi julkisella politiikalla

uro-vallankumoukset ja Napoleonin sodat muuttavat täysin naisyhteiskunnan etnistä ja luokan koostumusta 1800-luvun loppuun mennessä: eurooppalaiset kansat sekoittuvat suuresti ja usein muuttamaan, ja aristokraatioon liittyy porvariston edustajia, jotka eivät ole huonommassa asemassa.

kaupunkien keskiluokan byrokratia ja kauppa. Näissä dynaamisissa uusissa yhteiskunnissa jokainen nainen on sijoitettu erittäin kilpailukykyiseen ympäristöön, jossa kauneus on hänen resurssejaan markkinoiden mahdollisuuksiin. Jos aikaisemmin yhteisö, perhe ja sukupuoli kontrolloivat naisen kohtaloa, nyt suurkaupunkien turhuuskauppa voisi heittää arpajaisen lipun jopa orpoon. Kauniit tarinat Jane Eyreistä tai Becky Sharpista - ei tyypillisin, mutta varsinainen skenaario naisten kohtalosta XVIII-XIX-luvulla. Naisten rooli XIX-luvun lopulla on jo lisääntynyt kaikilla aloilla paitsi julkisella politiikalla - he kykenivät hallitsemaan perintöä ja omaisuutta, saamaan eronneita ja saamaan vanhempainoikeuksia, luomaan yrityksiä ja seuraamaan suurta harppausta uudelleen. Korkea-arvoinen mies oli kuitenkin edelleen tärkein palkinto siitä, että nainen sai oikeaan aikaan oikeaan paikkaan.

”Kahdellisuus ja joustavuus ovat kaksi ensimmäistä etua”, he kirjoittavat pariisilaisista XIX-luvulla, ja on selvää, että tästä lähtien naisten kilpailu suurkaupungeissa muuttaa vallan tasapainoa kauneuden ymmärtämisessä. Baudelaire käyttää pariisilaisten muistoissa aktiivisesti sanaa "meikki", ja siinä keskitytään kääritykseen naisten kaupunkikäyttäytymisen päämallina. Косметические компании, например, Guerlain, получали сверхприбыли от пудр и румян, пока за окном шли демонстрации суфражисток. Красоте не стесняются придавать и эротическое значение: Золя подробно описывает свою героиню Нану, при взгляде на которую у мужчин начинает замирать не только сердце, но и все, что ниже пояса. Движение женщины и ее походка становятся такой же обязательной чертой ее внешности, как и ее лицо - акцент в одежде наконец спускается ниже талии и переходит на бедра.

При этом красота все еще не должна быть дерзкой или посягать на мужскую сферу влияния - внешность революционерок остается за кадром мужского взгляда на женскую историю, хотя крестьянки и мещанки попадают в поле зрения художников. 1800-luvun Lontoo, 1800-luvun Pariisi, 1900-luvun ensimmäinen puoliväli Manhattan - paikat, joissa on epävirallinen kilpailu auringon alla olevasta paikasta, jossa on hyvin rajalliset mahdollisuudet tuloihin, koulutukseen ja mahdollisuuteen vaikuttaa itsenäisesti heidän tulevaisuuteensa. Kauneus asetetaan aluksi perhelinna-unelman uhrin alttarille, joka korvataan arvokkaalla Tiffany-näyttelyllä, mutta kaiken avain näyttää olevan hyvä avioliitto. Nainen ennen yleismaailmallista emansipaatiota on vaikea vastustaa kiusausta ja laittaa hänen kauneutensa - jopa Eleanor Rooseveltin kysymykseen "Mitä haluaisit muuttaa elämässä?" vastaukset: "Haluaisin olla hieman kauniimpi."

Riippumatta loogisesta ja oikeasta historiasta arkkityypin vaihtumisesta antiikista avantgardiin, koko Eurocentrisen maailmankuvan logiikka on jaettu kahdennenkymmenennelle vuosisadalle. Hermeet ja heidän kansojensa ja luokkiensa ymmärrettävät murtautuivat tapaamaan toisiaan sotien ja maailman kriisien aikana, ja kävi ilmi, että rinnakkainen "kolmas maailma" ei ollut jossain paikassa, mutta hyvin lähellä, eikä koskaan ollut kolmas. Jos standardit ovat niin yksiselitteisiä, miksi koko ruudukko ulottuu XS: stä XXXXXXL: ään, ja näemme vain nollakoon? Miksi hijabin kuluminen siirtyy poliittisesta keskustelusta estetiikkaan? Miksi amerikkalaiset naiset, jotka ovat saaneet poliittiset oikeudet, viettävät enemmän kosmetiikkaan 2000-luvulla kuin koulutukseen ja sosiaalipalveluihin? Miksi venäläinen korealainen tai indonesialainen musta nainen on niin vaikea löytää mallia, jota seurata? Ja miksi 20 prosenttia maailman naisväestöstä kärsii ravitsemuksellisesta stressistä? Kaikki tämä aika hyvin vanha ja hyvin nuori, vammaiset eivätkä kaikki muutkin, hyvin paksu ja hyvin ohut, koko kansakunnat ja maat - ja tämä tarpeeton, ei sovi muinaisiin kreikkalaisiin kanoneihin, tuli niin monet, jotka jo kanonit itse eivät näytä niin hämmentämättömiltä. Hollywoodin supertähtiä, kuten 80 vuotta sitten, hypnoosi meitä täydellisin hymyillään, ja venäläiset miehet haluavat naisia mieluummin perheeseen. Onko jotain muuttunut tai mikään ei ole muuttunut?