Teollisesta muotoilusta Dioriin: 10 faktaa Raf Simonsin urasta

Viime vuonna Erityisen suosittuja olivat suunnittelijoista ja muotisuunnittelijoista valmistetut elokuvat: julkaistiin useita biisiä elokuvia Yves Saint Laurentista ja Valentinosta sekä Coco Chanel -elokuvista. Maaliskuun 5. päivänä julkaistaan toinen kuva muotimaailmasta. Dokumenttielokuva "Dior ja Me" kertoo Raf Simonsin ensimmäisen Dout-kokoelman luomisesta Diorille heti sen jälkeen, kun hänet oli nimitetty tuotemerkin luovaksi johtajaksi. Belgia sai kahdeksan viikkoa kokoelman luomiseksi. Raf Simons on epäilemättä yksi nykyajan tärkeimmistä suunnittelijoista: minimalismin ja nuorisokulttuurien laulaja, hän on yksi Diorin tärkeimmistä muotitaloista, samalla kun hän luo menestyksekkäitä miesten kokoelmia omalle tuotemerkillään Raf Simonsille. Elokuvan ensi-iltana aiomme kertoa tärkeimmistä tosiasioista neljäkymmentäseitsemänvuotiasta belgialaisesta menemään elokuvien tajuun.

1

Korkeakoulussa Raf Simons opiskeli teollista muotoilua ja huonekalujen suunnittelua belgialaisessa Genkissä ja oli alan ammattilainen. Hän loi sisustustarvikkeita pienille modernin taiteen gallerioille. Vuonna 2014 hän "palasi perusasioihin" ja kehitti yhdessä tanskalaisen Kvadratin kanssa huonekalu- ja tekstiilikokoelman. Minimalistinen ja elinvoimainen kokoelma näytettiin Design Weekissä Milanossa ja sai paljon positiivista palautetta.

2

Koko muotimaailman pitäisi olla kiitollinen Walter van Beyrendonkille: hänen ansiostaan Raf Simonsista tuli muotisuunnittelija. Vuosina 1991–1993 Raf oli harjoittelija yhden Antwerpenin kuuntelijan (hyvällä tavalla) design-studiossa. Eräänä päivänä Walter otti Rafan hänen kanssaan Pariisin muotiviikolle, ja ensimmäinen Simonsin näyttely oli täysin valkoinen Maison Martin Margiela. Se oli tämä näyttely, joka tuli ratkaisevaksi ja työnsi hänet vakavasti vaatteiden suunnitteluun. Toinen päälähteenä Rafille tuli asioista Helmut Lang.

3

Raf Simons perusti oman tuotemerkin miesten vaatteista vuonna 1995 ja luo edelleen kokoelmia tähän päivään asti, innoittamana katukulttuurista ja nuorten kapinallisesta estetiikasta. Hän oli yksi ensimmäisistä suunnittelijoista, jotka toivat katutason elementtejä pariisilaisiin katukulkuihin. Yksi vahvimmista kokoelmista on kevät-kesä 2002, jota kutsutaan "Voi niille, jotka pelkäävät pelko sukupolven ... Tuuli puhaltaa sen takaisin". Balaclava-huivit, täysin valkoiset ja punaiset jouset ja T-paidat, joissa on iskulauseita, menivät paljain jaloin Lycée Stanislas -koulun hallissa kädessään ja kaikki tämä vuonna 2001!

4

Kun Raf avasi henkilökohtaisen vaatemerkin vuonna 1995, hän ei tehnyt näyttelyä, joka koski vain pieniä esityksiä tai videonäyttelyä. Ensimmäinen näyttely, joka pidettiin Pariisissa, oli kevään-kesän 1997 kausi Rafalle, jonka jälkeen hän näytti amerikkalaisten korkeakoulujen, punkkulttuurin ja uuden aallon innoittamia kuvia. Vuonna 1999 hän antoi näyttelyilmoituksen. Mallit kävelivät kiitotiellä käsissään mustilla julisteilla, joissa kirjoitettiin: "Isolation", "Inkubaatio" sekä kuolleiden sotilaiden nimet toisen maailmansodan aikana.

5

Vuoteen 2006 saakka Raf Simons antoi nimensä kullekin omalle rivilleen, ja he ovat kaikki ihailtavia: "häiriö, inkubointi, eristäminen", "musta palms", "radioaktiivisuus", "miten puhua teini kanssa", "me vain tulemme" Out at Night "," Kinetic Youth "," Riot Riot Riot "," Virginia Creeper "," May Circle Be Unbroken "," Icarus Surgit "- kuulostaa tyylikkäimpien elokuvien nimiltä, joita haluat katsella juuri nyt.

6

Yksi tärkeimmistä ajanjaksoista suunnittelijan urassa on 2005 - siitä tuli keskeinen. Tänä vuonna Rafaa odottivat luovan johtajan Jil Sanderin nimittäminen, oman kirjansa julkaiseminen (vuosikymmenen oman tuotemerkin kunniaksi) ja Raf Simonsin tuotemerkin Rafin toisen rivin lanseeraus. On syytä huomata, että suunnittelijat käynnistävät toisen rivin vain silloin, kun asiat ovat erityisen hyviä. Menestyksen vuosi. Samana vuonna Raf esitteli ensimmäisen retrospektiivin työstään Pitti Uomon miesten näyttelyssä Firenzessä. Belgia oli tällä hetkellä 38-vuotias.

7

Raf Simons on erittäin onnistunut yhteistyössä. Yksi ensimmäisistä oli yhteistyössä Fred Perryn kanssa vuonna 2008. Hänen adidas-tennarit ovat toiveiden luettelossa tai joka toisen modin vaatekaapissa. Raf yhdistää futuristisen muotoilun ja sniker-kulttuurin ja pääsi siihen. Aiemmin belgialaiset yhteiset kokoelmat olivat ASICS: n, Eastpakin ja Linda Farrowin kanssa, ja viime vuonna hän meni pidemmälle ja loi mukavan kokoelman yhteistyössä kuuluisan amerikkalaisen taiteilijan Sterling Rubyn kanssa. Maalilla maalatut housut, paidat ja takit tulivat heti ikoniksi: tällä kaudella KTZ kopioi melkein juuri takin ja housujen suunnittelun - yhden menestyksen merkkejä.

8

Raf Simonsin muodin elämäkerran tärkein tapahtuma oli tietysti luovien johtajien Diorin nimittäminen huhtikuussa 2012. John Gallianon irtisanomisen jälkeen oli suuria huhuja nimittämisestä: olisiko kyseessä Ricardo Tishi, Tom Ford, Edie Slimane tai Nicolas Gheskyer. Raf Simons nimitettiin kahdeksan viikkoa ennen couture-kokoelmaa, joka luodaan yleensä kahdeksan kuukauden aikana - elokuva "Dior ja Me" kertoo tästä prosessista. Tärkeintä, mitä Raf teki Diorin kokoelmissa: jätti lomakkeen, poistivat kaikki ylimääräiset yksityiskohdat ja lisäsi teknisiä materiaaleja säilyttäen talon naisellisen hengen ja Christian Diorin ajatukset.

9

Rafa-näyttelyn musiikki on erittäin tärkeää. Sattumaa tai ei, mutta The Smashing Pumpkinsin albumin "Mellon Collie ja Infinite Sadness" julkaisupäivä samanaikaisesti tapahtui Rafin ensimmäisen kokoelman kanssa vuonna 1995, ja ensimmäisestä näyttelystään ääniraita oli tämän albumin kappale "Tonight, Tonight". Sittemmin Rafan näyttelyissä kuullaan Kraftwerkia (bändin muusikot osallistuivat ”radioaktiivisen” kokoelman näyttelyyn malleina vuonna 1998), sitten Sonic Youth (Dior-näyttelyn aikana). Lisäksi Rafin alkukokoelmiin vaikutti suuresti Ian Curtisin ja Richie Edwardsin muusikoiden tyyli. Kuitenkin Belgian itse on edelleen Beethovenin, Plastikmanin ja The xxin uskollinen ihailija.

10

Kanye West ja hänen stylisti Virgil Ablo ovat Raf Simonsin suuria faneja. Vuonna 2008 Kanye haastatteli edelleenkin belgialaista haastatteluajattelua. Ei ole yllättävää, että kriitikot löysivät paljon plagiointia Adasaksen Kanye West -kokoelmassa. Virgil lainasi ajatuksensa sotilaallisista asioista tehdyistä piirustuksista ja tulosteista tuotemerkillään Raf Simonsin kokoelmasta vuonna 2003, jossa suunnittelija työskenteli yhdessä brittiläisen taiteilijan Peter Savillen kanssa. Vuoden 2003 kokoelma oli omistettu infantilisten asioiden, köyhien alueiden vaatteiden ja muodollisen liiketoimintalinjan leikkauspisteille. Näyttää siltä, että kaikki tämä Kanye ja Virgil yrittävät silti yhdistää.

kuvat:Raf Simons, Kvadrat, peittää kuvan Diorin kiitosta