Sivunäkymä: Ulkomaalaiset venäläisestä muodista
Vuoden 2016 Business of Fashion -julkaisun lopussa osoitti helmikuun numeron kannen. Kysymyksen iskulause on "Uusi maailmanjärjestys" ja kasvot kannessa ja sen vuoksi tämän "uuden maailmanjärjestyksen" suoritusmuoto on Demna Gvasalia. Georgiasta tuli tänä vuonna muotimarkkinoiden päähenkilö. Kiitos hänelle, kaikki eivät vain muistaneet Martin Marghelaa ja parasta perintöä (kuten Gvasalia sanoo, MMM-lähestymistapa ei enää ole kysyttävää talon seinissä), vaan puhui jälleen entisistä Neuvostoliiton maista, joilla oli vilpittömin kiinnostus. Sana "post-sovieti" materiaalin otsikossa oli tae osallistumisesta - sivustot Dazed, i-D, eri Vogue-versiot käyttivät sitä useammin kuin koskaan.
Kysyimme kuusi ihmistä - eri muotialojen ammattilaisilta - katutasoisesta valokuvaajasta suuren tavaratalon muotisuunnittelijaan - siitä, millainen rooli Neuvostoliiton perinnöllä oli maailmanlaajuisessa kontekstissa vuonna 2016. Selvitämme, kuinka kauan kiinnostuksen aallot niin sanottua post-neuvostoliiton tyylikkäässä kestävät ja onko se auttanut muita Venäjän, Georgian ja Ukrainan suunnittelijoita havaitsemaan.
Liana saatenshtein
Toimittaja, joka on säännöllisesti amerikkalainen Vogue -verkon digitaalinen versio. Liana puhuu venäjää ja vieraili, näyttäen, kaikkien post-neuvostoliiton muoti pääkaupunkien muodin viikkoina
Miksi post-neuvostoliiton motiivit ovat niin suosittuja? Onko tämä suuntaus yhteydessä poliittiseen tilanteeseen?
Huomiota herätti Gosha Rubchinsky ja Demna Gvasalia syystä - ne ilmestyivät oikeaan aikaan. Amerikan ja Länsi-Euroopan ihmisillä ei ollut kokemusta Neuvostoliiton jälkeen asuvien maiden asukkaista. Niiden kulttuuri ja estetiikka ovat täysin uusi, tuore suuntaus, joka puuttui. "Market" (jossa ei ole vintage-raunioista ja kirpputoreista, vaan markkinat) tyyli, kyrillinen - ei ollut mitään sellaista tavalla muoti. Jokainen haluaa näyttää miltei erityiseltä, eikä sillä ole vain vaatteita, vaan asioita - koukkuja, asioita, jotka herättävät keskustelua tai pohdintaa. Vetements ja Gosh tarjoavat juuri sitä.
Kuinka kauan tämä modi kestää?
En voi sanoa, kuinka kauan se on - mutta nyt kaikki silmät suunnataan heille, kaikki katsovat jokaisen liikkeensa. Ei enää pieniä konseptimyymälöitä, mutta valtavat tavaratalot ottavat vastaan Vetementsin ja Goshin estetiikan. Olen varma: mitä Vetements tekee, heidän seuraava päätöksensä asettaa myös uuden suuntauksen. Vaikka sillä ei olisi mitään tekemistä Neuvostoliiton jälkeisen estetiikan kanssa. Demna muutti modernin muotiteollisuuden.
Viisi vuotta sitten Goshi Rubchinskin ampuminen kirkkojen taustalla olevilla luistelijoilla oli jo kaikissa itsenäisissä lehdissä. Hänen tyylinsä ei ole muutettu tämän ajan kuluessa, mutta sen ympärillä oleva hype ei vieläkään haalistu.
Goshalla on aina oma hahmojensa ja asiakkaidensa oma yhteisö. Se ei ole edes merkityksellinen vaatteiden takia - sen brändi on jo pitkään ollut paljon laajempi kuin nimimerkki. Tämä on subkultuuri, jonka keskellä hän itse on. Tänä vuonna hän löysi malleja sosiaalisissa verkostoissa ja pitää seuraavan näyttelynsä Kaliningradissa. Kuinka monta ihmistä Amerikasta tai Länsi-Euroopasta oli Kaliningradissa? Tällaiset päätökset eivät salli kiinnostuksen häviämistä.
Ulkomaalaisille Venäjältä, Ukrainasta tai Georgiasta tulevat suunnittelijat ovat kaikki otsikoiden mukaan "post-Neuvostoliiton maailmassa". sinä, henkilö, joka matkustaa paljon, katso eroja niiden välillä?
Ero on pääasiassa siinä, miten omien kulttuuriensa kokemus on sovitettu Neuvostoliiton entisten tasavallan ihmisten yhteiseen kokemukseen. Esimerkiksi Anton Belinsky käytti Ukrainan passia - joka oli erittäin kallista kaikille nuorille ukrainalaisille - S / S 2017 -kokoelman aiheena. Georgian Situationist-brändi siirsi maan lipun paidoille. Kun poliittinen tilanne on jännittynyt, suunnittelijat alkavat käyttää kokoelmissaan kansallisen puvun elementtejä heidän identiteettinsä ja riippumattomuutensa korostamiseksi.
Onko sinulla näiden maiden suosikkimerkkejä?
Pidän venäläinen suunnittelija Zhenya Kim. Hän viittaa kokoelmissa korealaisiin juuriin, ja viime kaudella Uzbekistanin aiheet näkyvät - ja tämä on myös tuore ja mielenkiintoinen. Ria Keburia, LTFR ja Nicolas Grigorian ovat kolme nuorta georgialaista tuotemerkkiä, joita kannattaa katsella. Georgiassa on Lasha Devdariani, jolla on erittäin voimakas tausta. Pidän Ukrainan tuotemerkkejä, kuten Anton Belinskiy, Sasha Kanevski ja Flow the Label. Kun löydän itseni Itä-Euroopassa, rakastan paikallisten palkkioiden ja käytettyjen tavaroiden tutkimista: Moskovassa ”Megastila” ja Kiovassa, ”Lesnoy” -palvelussa löydät uskomattomia asioita.
Adriano Chizani
Katun tyylinen valokuvaaja, WhatAStreet-blogin kirjoittaja, TheComplainers-viraston yhteisomistaja ja säännöllinen osallistuja useisiin Vogue-julkaisuihin italialaisesta japaniin.
Katuvalokuvaajana, näkevätkö Neuvostoliiton jälkeisen trendin vaikutuksen ihmisten pukeutumiseen?
Kyllä, tämä on totta, että se on yksi merkittävimmistä suuntauksista kadun vaatteiden markkinoilla ja "korkealla". Lisäksi tämä suuntaus on vain nousussa: kaikki sekoittavat "perinteisten" ylellisyystuotteiden ja urheiluvaatteiden asiat - tämä on nykyään uuden muodikkaan aallon pääkuva.
Mitkä merkit löytyvät kadulta eniten?
Gosh Rubchinsky - juuri nyt kuningas. Mutta näen myös paljon häpeän kävelyä, Outlaw Moscow. Ja villapaidat Venäjän mafian uusi maailmanjärjestys. Ne ovat kaikki hienoja!
Miksi olet niin kiinnostunut tästä aiheesta?
Olen aina kerännyt armeijaan liittyviä kohteita, muotoilen elementtejä - pidän juuri siitä, miten he näyttävät ja että jokainen yksityiskohta on toimiva. Pidän erityisesti Neuvostoliiton yhtenäisyydestä - se on hyvin tunnistettavissa. Kerään vanhoja vaatteita, kelloja, raitoja, jopa asiakirjoja, koska estetiikka on vaikuttunut: vahva, julma, kova. Asunnossani on joitakin lippuja Stalinin ja Leninin aikoista: en tue heidän politiikkaansa ja älä missaa tätä järjestelmää, ei - se on vain outo harrastukseni. Kun menen johonkin entisen Neuvostoliiton joukkoon, yritän täyttää matkalaukkuni kirpputoreista, pienistä kaupoista. Jotain viileää löytyy usein New Yorkin Brightonin rannalta.
Miksi erilaisen ympäristön ihmiset haluavat myös tuntea tämän esteettisen?
Nyt kaikki ovat innokkaita tämän kuvan "huono kaveri-slummi-in-armeija-takki", kuten kutsun häntä, ja monet venäläiset tuotemerkit ottavat sen perusta. Samalla ne täydentävät sitä omalla tavallaan - tämä on mitä kaikki koskettavat. Meille tämä on jotain uutta, aivan uutta, hyvin viileää.
Ketkä ovat katutason venäläisiä sankareita, jotka ovat nyt vaikutusvaltaisimpia?
On monia trendejä, ja joka vuosi joku lisää uuden. Mutta kuningattaret ovat Lotta Volkova, Natasha Goldenberg, Olga Karput, Irina Linovich ja Anka Tsitsishvili.
Streetstyle oli jo ”venäläinen aalto”: kaikki olivat intohimoisia ”kuningattarista” (niin sanottiin New Yorkin aikoina FASHIONABLE Russian GIRLS. - HUOM. REV.).
Aiemmin "venäläinen tyyli" oli täysin erilainen: "raskas ylellisyys", kirjonta, Swarovskin kristallit, silkki, leopardi, turkis, korkokengät. Kaikki oli puhuttava tilasta ja seksuaalisuudesta. Uusi sukupolvi on jättänyt kaiken tämän "rikkaan" menneisyyden takana ja juuri nyt, kaikkien edessä, kirjoittaa uuden venäläisen muotikoodin, joka on vastakkainen "venäläiseen tyyliin".
Ricardo Tortato
Muotiasiantuntija, joka on ollut Venäjällä kadehdittavalla säännöllisyydellä vuodesta 2016 lähtien - hänestä tuli DLT: n ja TSUM: n miesten kokoelmien muotisuunnittelija.
Mitä mielestäsi neuvostojäsenyyden nuoren tyyli on niin suosittu nyt?
Muotiteollisuus viittaa aina erilaisiin historiallisiin jaksoihin, jotka ovat sekä jo tutkittuja että "kadonneita", jotka ovat pudonneet yhteistä näkemystä. Jälkimmäinen on vieläkin mielenkiintoisempaa. Katsokaa, miten nykyaikainen yhteiskunta tarkastelee amerikkalaisissa gettoissa tai uskonnollisissa yhteisöissä kasvanutta kulttuuria, heidän musiikkiaan ja järjestystään. Ennen vallankumousta Venäjä oli tärkeä osa eurooppalaista kulttuuria, yksi sen johtajista, ja sulki sitten yhtäkkiä jokaiselta ja kehittyi erikseen, leikkaamalla itsensä muista maista ja vastustamalla itseään. Luonnollisesti, kun nämä seinät putosivat, kaikki käänsivät huomionsa siihen. Jokainen ihmettelee, kuinka yhteiskunta palautuu pitkän eristyksen jälkeen, mikä ei voinut vaikuttaa häneen.
Kuinka kauan tämä suuntaus on huipulla? Demna, Lotta tai Gosh itse siirtyvät vähitellen pois.
En usko, että tämä aalto kestää kauan. Muodissa kaikki on ohimenevää, trendit kulkevat niin nopeasti kuin ne näkyvät. Demna ei rajoitu jo vain Neuvostoliiton jälkeiseen perintöön ja vetoaa samalla tavalla modernismiin ja maailman popkulttuuriin.
Kuinka monta ihmistä ympärilläsi on muuttanut tyyliään tämän aallon saapuessa?
Tämä tapahtuu tietenkin. Mutta mielestäni kaikkien pitäisi pysyä uskollisina itselleen - mukaan lukien oma henkilökohtainen vaatetustyyli. Minulle ne, jotka kulkivat Chanelin pään ja varpaiden välillä, näyttävät outoilta, ja seuraavana päivänä veti Supreme t-paita vain näyttämään viileältä.
Monet post-Neuvostoliiton maissa toimivat tuotemerkit toimivat hyvin erilaisissa estetiikoissa. Uskotko, että tiiviistä huomiota heidän kollegoihinsa auttaa heitä saavuttamaan maailman taso?
Itse en ole yksi niistä ihmisistä, jotka jäävät lyhyen kehityksen suuntaan. Tämä suuntaus ei ole lähellä minua. En voi sanoa, että tämän aallon alkaminen on avannut minulle uusia suunnittelijoita Venäjältä tai post-Neuvostoliiton maista, paitsi tietenkin Vetements.
Emily Hultqvist
Riippumaton stylisti ja muoti Numéro Venäjän toimittaja. Emeli on ruotsalainen, mutta hän onnistui elämään eri kaupungeissa ja maissa ja vietti viimeiset kaksi vuotta Moskovassa, jossa hän tuli, kuten hän sanoo, rakkaudesta
Miksi post-Neuvostoliiton teema on niin suosittu?
Tarkoituksena on yhdistää useita tekijöitä kerralla. Tämä on hyvä PR, jossa on hyvin selkeä strategia, ja jatkuvaa tarvetta "tuoreelle verelle", jota teollisuus aina huokaa. On myös tärkeää, että tällaisen estetiikan tuotemerkit sijoitetaan kapinalliseksi - joku, joka on vastoin perinteistä muotijärjestelmää. Ghetto-tyylinen ja urheiluaihe ei ole uuden suunnittelijan aalto, joka on nyt huipussaan. Mutta jos teollisuus on jo onnistunut ”selvittämään” amerikkalaisten slummien ihmisten tyyliä, venäläinen ei ole vielä nähnyt sitä. Venäjä ja muut Neuvostoliiton jälkeiset maat ovat hänelle eksoottisia. Erityisesti voittoiset kirjeet: kyrilliset - uudet hieroglyfit.
Kuinka kauan se on?
En usko. Trendin tärkeimmät kasvot - eli Demna ja Lotta - siirtyvät eteenpäin, niiden tyyli ei sulkeudu 90-luvulla yksin. Ne vaikuttivat todennäköisesti Balenciagan työhön. Vaikka suuntaus ei ole lainkaan kadonnut, venäläisten tuotemerkkien, jopa estetiikan ulkopuolella, pitäisi käyttää tilannetta. Nyt on helpompi kiinnittää huomiota itseensä vain tämän massiivisen kiinnostuksen kustannuksella kaikessa ”post-neuvostoliitossa”.
Käytätkö tätä tyyliä kuvauksessa? Ei, en yleensä kosketa motiiveja, jotenkin urheiluun sidottuja - tämä ei ole lähellä minua. Muiden ampumien ja muoti-ihmisten pukeutumisen perusteella kaikki ottavat pohjimmiltaan nämä ajankohtaiset tuotemerkit. Dolce & Gabbanan hengessä perinteiset ylellisyydet eivät häiritse ketään.
Onko teillä suosikkeja post-Neuvostoliiton maiden suunnittelijoista? Tällä muodikkaalla aallolla kukaan ei ”tullut” vaatekaappiini - minulla on vielä yksi suosikki, Tigran Avetisyan. Ei voida sanoa, että hän työskentelee Neuvostoliiton jälkeisessä estetiikassa, kokoelmissaan ei ole kansallisia viitteitä, brändiä voidaan kutsua kansainväliseksi. Pidän myös J.Kimista, tavanomaisista korealaisista, uzbekistanilaisista motiiveista ja eurooppalaisesta tyylistä, ja Vilshenkosta.
Olga Kurishchuk
1Granaryn toimitusjohtaja ja luova johtaja - nuorten suunnittelijoiden tukeminen, joka yhdistää ne ostajien, toimittajien ja muiden alan ammattilaisten kanssa. Saman nimisen aikakauslehden päätoimittaja, jonka aikaisemmin ovat saaneet Keski-Saint Martinsin opiskelijat ja valmistuneet, ja nyt neljä maailman muotikoulua kerralla
Nyt otsikko, jossa on sana "Neuvostoliiton jälkeinen", riittää jo herättämään lukijoiden kiinnostusta mistä tahansa muodista.
Kaikki alan toimijat olivat hyvin tylsiä. Kuinka paljon kymmenes kierros voi tarkistaa 70-luvun brittiläisellä ja ranskalaisella tavalla? Ja sitten jotain uutta, jotain sielulla, musiikkia, historiaa, hullua energiaa, muiden ihmisten ja kulttuurin kanssa. Jotain, jonka vain venäläiset itse olisivat voineet tehdä, ne, jotka olivat imeytäneet tämän estetiikan lapsuudesta lähtien, kukaan muu ei pysty siihen. Toistaa roolin ja sen, että Venäjä ja Ukraina ovat koko ajan uutisia. Venäläiset kiehtovat kaikkia, joita tiedän Lontoossa. Niitä pidetään erittäin järkyttävinä, käsittämättöminä, töykeinä, mutta samalla suurella sydämellä, juomalla, tanssimalla ja laulamalla viimeiseen hengitykseen. Ja tässä Lotta, juuri sellainen, töykeä ja rehellinen. Se, mitä he toivat tänä vuonna, ovat kaikki sydämestä, ja siksi kaikki uskovat heitä.
Onko asenne Neuvostoliiton jälkeisten maiden ihmisiin, jotka tulevat opiskelemaan ja työskentelemään muotiteollisuudessa, muuttumassa?
Jos se ei olisi viisumin myöntämistä varten, viiden tai jopa kaikkien seitsemän vuoden opiskelun jälkeen yliopiston on vaikeaa erottaa toisistaan. Luovat teollisuudenalat ovat hyvin suvaitsevaisia, jos olet lahjakas - ja hyvin julma, jos joku päättää, että työsi ei ole mielenkiintoinen. Valmistumisen jälkeen on erittäin vaikeaa työskennellä viisumien takia, koska useimmat yritykset eivät halua tehdä tätä, mutta he ottavat mielellään vastaan ihmisiä Itä-Euroopasta, jos tämä ei ole ongelma.
Auttaako tämä kiinnostus niitä maahanmuuttajia, jotka eivät toimi tämän estetiikan kanssa?
Valitettavasti kaikki potkivat Neuvostoliiton jälkeisen estetiikan niin nopeasti kuin he olivat väsyneet siitä. Meille tämä on koko kulttuuri, nostalgia ja romantiikka, mutta kaikille täällä, jotka näkivät sen ensimmäisen kerran vasta äskettäin, se on vain vaihe, jossa olemme kyllästyneet. Työskentelemme niin monien aikakauslehtien ja stylistien kanssa, ja kaikki yhdellä äänellä sanovat, että he eivät enää näe samaa.
Ovatko post-Neuvostoliiton maiden muodin opiskelijat yhdistäneet jotakin lähestymistapaansa töihin? Onko olemassa yhtä yhteisöä, jossa he tukevat toisiaan?
Emme odota, että he vain antavat meille jotain, että joku velkaa meille jotain. Olemme kaikki työarkolit. Lähes kukaan ei halua palata, koska maassamme teollisuus on edelleen hyvin huonosti kehittynyt. Kaikki venäjänkieliset ystävät ovat ystäviä ja kommunikoivat, mutta yrityksen ihmiset muuttuvat jatkuvasti viisumien takia, kaikki lähtevät jatkuvasti. Se oli aluksi tuskallista, mutta nyt olemme kaikki tottuneet sanomaan hyvästit ystävillemme.
Natt Sultanova
Fashion For Men -lehden muotieditori
Mikä on mielestänne syy siihen, että kiinnitätte huomiota kaikkeen neuvostoliiton jälkeen?
Syynä on miesten muodin yksitoikkoisuus: kaikki, mitä näemme Milanon ja Pariisin katuväylillä, on omistettu joko asianmukaisesti istuville puvuille tai vaihtoehdoille. Venäläiset miesten muoti-aiheet olivat harvoin kiinnostavia suunnittelijoille: esimerkiksi Gauthier ja Galliano kääntyivät hänen puoleensa, mutta historiasta (baletti, karhut, turkislakit), mutta Neuvostoliiton tyyli Euroopan muotiteollisuudessa ei ollut koskaan ollut näkyvissä. Ja sitten podiumeilla on isojensä ja öljypukujen esiliinat, jotka olivat isoäitien keittiössä. Tietenkin se aiheutti välittömästi sekoittumisen. Neuvostoliiton jälkeiset motiivit ovat uusi tutkimaton ala kaikille, jotka eivät asuneet Neuvostoliitossa.
Kuinka kauan se on?
Ollakseni rehellinen, mielestäni niin kauan kuin on olemassa Gosh Rubchinsky, Lotta ja Demna, riippumatta siitä, kuinka heitä arvostellaan ja mitä he tekevät, kiinnostus ei haalistu. Ne ovat uusi sukupolvi, joka nyt päättää.
Muistutan välittömästi iskulauseita "uudesta maailmanjärjestyksestä" ja "venäläisestä mafiasta".
"Mafia" on tietysti olemassa - tämä on yksi Goshan, Lotta Volkovan, Gvasalia-veljien, Lumpen-viraston ja niin edelleen. He kaikki tukevat toisiaan. Niitä yhdistää nostalgia, ja mielestäni he todella rakastavat Neuvostoliiton 90-luvun estetiikkaa.
Mutta kaikki eivät toimi tässä tyylissä. Kiinnittää erityistä huomiota muihinkin post-Neuvostoliiton maiden suunnittelijoihin?
En usko. Tämä kenttä on niin kapea, että kaikkien muiden suunnittelijoiden pyrkimys kiinnittää huomiota Neuvostoliiton estetiikkaan näyttää ainakin plagioinnista. Suunnittelijat voivat työskennellä tämän estetiikan kanssa, mutta se ei aiheuta samaa nopeaa nousua, vaikka se voi olla kaupallisesti menestyksekäs. Esimerkkejä onnistuneista Goshan seuraajista: pohjoisesta Venäjän mafian uudesta maailmanjärjestyksestä - kaikki hänen puolueensa kaverit.
Onko sinulla asioita, jotka liittyvät tähän suuntaukseen, tai muiden Venäjän, Ukrainan, Georgian suunnittelijoiden työhön?
Tietenkin on olemassa venäläinen mafian uusi maailmanjärjestys -huppari - yhdessä teemme puolueita Pariisissa. Ja tietysti Vetements ja Ria Keburia.
kuvat: Totokaelo (1, 2), KM 20 (1, 2), Outlaw, Balenciaga