Miten sosiaaliset verkostot vaikuttavat muotiin
Olesya Iva
Haute couture Fashion Weekin muotinäytöksissä Suzy Menkes paljasti yhden Vogue-verkkosivuston muotialan tärkeimmistä mysteereistä - viimeisen 25 vuoden nimettömän tuotemerkin takana olevan suunnittelijan nimi, Maison Martin Margiela. Nimi Matthew Blazey hajallaan ympäri maailmaa sekunnissa ja loppujen lopuksi viimeisten viiden vuoden aikana, kun Margiela lähti kotiin, kukaan ei kyennyt selvittämään, kuka on vastuussa tuotemerkin suunnittelusta. Menkesin ja Matthew Blazeyn tapaus on kulttuurin käännekohta. Tietenkin on mahdotonta pitää salaisuuksia tänään ja muodostaa keinotekoisesti mitään kuvaa, Internet saattaa nopeasti kaiken paikalleen.
Päivänä, jolloin saimme pääsyn rajoittamattomaan Internetiin ja sitten älypuhelimiin, maailma kääntyi ylösalaisin - ja myös muotimaailma. Teollisuuden vallankumousta voidaan verrata sellaisiin käännekohtiin, kuten esimerkiksi valmiiden (esimerkiksi Elsa Schiaparellin ja Yves Saint Laurentin) tai naisten vaatekaapin housujen ja mini-hameiden ulkonäkö (tästä kiitos Coco Chanel ja Mary Quant). Kyllä, Internet ja sosiaaliset verkostot vaikuttavat nykyään muotiin. Lisäksi heille on tullut seuraava uusi vilpittömyys, joka nykyään myyjillä myy samoin menestyksin kuin nimettömyys 20-30 vuotta sitten. Elämä on paradingi 2000-luvun todellisuusnäytön avaimessa, ei vain televisiossa, vaan iPhonessasi - ihanteellinen markkinointiväline. Yksi ajatteli, että Stella McCartney, kuten me, tekee itsekkäitä aamuisin, tuo meidät lähemmäksi brändiä kuin kallis mainoskampanja.
Muista, kuinka Cara Delevingne kuvasi itsensä iPhonella Giles-näyttelyn aikana ja etsii malleja kapselikokoelmalleen DKNY: lle Instagramissa, ja Nicola Formicetti vietti vuosi sitten Diesel for Tumblrille #DieselReboot-versiossa. Nyt Daria Verbova tekee sarjan laitteita varten, ja Calvin Klein tekee kaupallisen matkapuhelimen kameran näkökulmasta, joka näyttää loputtomalta sarjasta itsepalvelusta tai animoitua Instagram-nauhaa (muuten kampanja jaetaan osoitteessa Instagram ja Tumblr). Marc Jacobsin Marc löysi uusia kampanjoita Instagramissa ja Twitterissä hashtag #CastMeMarc, joka ei tietenkään voinut auttaa, mutta huolestuttavia ammattimalleja. Lisätään tähän se, että jokainen voi pitää raportin muoti-viikoista tänään: valokuvista ja videoista Instagramista ilman, että pääset ulos talosta. Viimeisenä pudotuksena The New York Times julkaisee artikkelin "Fashion in the Instagram", jossa Alexander Wang myöntää: jopa kokoelman luomisen vaiheessa hän ihmettelee, miten asiat näyttävät paitsi myymälöissä ja näyttelytiloissa, myös kuvissa Instagramissa näyttelystä.
Muoti muuttuu niin nopeasti, että vain online-julkaisut ja sosiaaliset verkostot voivat peittää sen.
Internetin ansiosta jokainen tuotemerkin potentiaalinen asiakas sai äänensä ja mahdollisuuden 15 minuutin kuuluisuuteen, ja suhde muotiin muuttui vuoropuheluksi. Se ei kuitenkaan voinut olla toisin: muoti ja sosiaaliset verkostot liittyvät ajatukseen itsestään esittelystä, kuvanmuodostuksesta, ja toiseksi muotiteollisuus muuttuu sellaisella nopeudella, että tietysti vain online-julkaisut ja sosiaaliset verkostot voivat valaista sitä olennaisesti. Tämä osoittaa jälleen kerran kiiltävien aikakauslehtien työkyvyttömyyden, jotka ovat vanhentuneet vuosittain. Se on ymmärrettävää - miten voit korostaa trendejä, kun vuokraat huoneen kolme kuukautta ennen sen ilmestymistä hyllyille, ja muotiteollisuudessa kaikki muuttuu joka toinen? Täällä sinun täytyy olla joko osa teollisuuden eliittiä, kuten Anna Wintour ja Frank Sozzani, jotka itse määrittävät tärkeimmät muutokset, tai olla loistava visionääri ja kriitikko. Jopa Suzy Menkes muutti tulostuksesta verkkoon.
Muoti on visuaalinen tuote, eikä ole yllättävää, että on luonnollisinta, että se mahtuu sosiaalisiin verkostoihin, jotka toimivat kuvien ja lyhytsanomien kanssa. Samalla ylellisyyttä ja demokraattisia tuotemerkkejä käyttävien tilaajien määrä on sama, lukuun ottamatta H&M: ää, jossa on lähes kolme miljoonaa seuraajaa. Niinpä samoilla brittiläisillä tuotemerkeillä Burberry ja ASOS on noin kaksi miljoonaa tilaajaa, kun taas Zarassa (USA) ja Alexander Wangissa on noin 300 tuhatta, Prada ja Dior ovat noin miljoona, ja Urban Outfittersillä on 1 600 tuhatta (täsmälleen Chanelissa). Sosiaalisten verkostojen työkaluja käytetään kuitenkin eri tavoin. Sviitti on ensisijaisesti kuvan säilyttäminen (ja samalla säilyttää asiakkaiden lukumäärä), massamarkkinat asiakkaiden määrän lisäämiseksi ja tämän seurauksena myynnin lisäämiseksi. Siksi instagrama-kalliissa tuotemerkeissä voit pohjimmiltaan löytää kuvia, joissa on taustakulmaa ja julkkiksia vaatteissa ja massamarkkinoilla - asiat, jotka ovat ulkoasussa ja katutasossa. Mutta risteyskohta on. Massamarkkinoiden jälkeen sviitti muuttuu monipuolisemmaksi. Henkilöstö muotoilee esityslistan, mikä tekee muodista yksilöllisen, ja suunnittelijat haluavat miettiä, miten brändin DNA: ta säilyttäen miellyttää kaikkia: sekä niitä, jotka tarvitsevat mukavuutta, että niitä, jotka tarvitsevat sukupuolta, ja niitä, jotka tarvitsevat epäkeskisyyttä, ja ne, joille - keskinkertaisuus.