Vuoden 12 tärkeintä tapahtumaa muotimaailmassa

TULOSTEN JATKUUja muista tärkeimmät tapahtumat, joita me muistamme vuonna 2014. Tärkeimmät hahmot ovat poptähtiä, stylisteja innoittamana 2000-luvulla - kulutuksen aikakaudella, jokainen on silmiinpistävää pragmaattisuutta ja etsii uusia käyttötapoja asioihin - esimerkiksi tänä vuonna après-urheilun liike on käynyt ilmi ja haalarit ovat palanneet muotiin. Teollisuus on tullut entistä tarkkaavaisemmaksi kuluttajalle, joka ei tarvitse miettiä vaatteita lainkaan (hello, normcor!) Ja se on vapaa kokeilemaan kuin haluat (miten sinä, terveydelliset gootit?). Kerroimme, mitkä muut tapahtumat olivat tänä vuonna tärkeimmät.

1

Vuoden kasvot: poptähti

Vuonna 2014 siitä tuli kristallinkirkas: poptähti sääntö. Kim Kardashian, Niki Minaj, Rita Ora, Rihanna - heidän kuvansa ovat tuttuja miljoonille, mikä tarkoittaa, että he myyvät. Näiden taiteilijoiden instagrammit ovat nykyistä vaikutusvaltaisempia kuin maailman kiiltävät lehdet (ei vielä Venäjällä). Yksi ensimmäisistä 2010-luvuista aktiivisesti ampumaan musiikkitähtiä - Marilyn Mansonista ja Kim Gordonista Sky Ferreiraan - mainoskampanjoissa oli Edie Sliman. Tällä tavoin Slimane käynnisti vanhan ranskalaisen muotitalon Saint Laurentin uudelleenkäsittelyn ja johti hänet menestykseen.

Ei ole yllättävää, että vuonna 2014 Rihanna sai Anna Wintourin käsistä CFDA-palkinnon hänen panoksestaan ​​tyylikkääseen. Madonna on mukana uudessa kampanjassa Versace. Roberto Cavalli ampuu kampanjaansa Rita Oru ja Niki Minaj XXI-luvun Marilyn Monroen kuvissa. Kim Kardashian ja Kanye West ovat Vogue-kansi, ja nyt he myös mainostavat Balmain-kevätkokoelman. Urheiluharrastajat Nike, adidas ja Puma taistelevat poptähtiä vastaan ​​ja allekirjoittavat sopimukset samojen sankareiden kanssa: Rihanna, Solange, Farrell Williams, Rita Oroy ja Kanye West. Samaan aikaan Beyoncé ilmoittaa yhteistyöstä Topshopin kanssa, ja Lady Gaga mainostaa H & M: ää ja Versacea. Kendell Jenner täydentää tämän pyörremyrskyn, joka on vuoden suosituin malli, mistä Marc Jacobsista Estée Lauderiin suunnitellut muotitalot pommitetaan tarjouksineen tulla heidän kasvoilleen.

2

Vuoden diagnoosi: muoti kaikille

Muodin diktatuuri on pudonnut. Teollisuus toimii kaikille. Ei ole väliä, jos olet mies, nainen tai transsukupuoli, kuinka vanha olet, mikä on sinun hahmonne, missä maassa asut? Muoti samanaikaisesti voi olla suljettuja hameita lattialle ja mini, puserot ja asiat obtyagissa, leveät housut ja kapea. Ainoa asia, jolla on sama voimakas vaikutus muotiin (pop-kulttuurin ja tähtien jälkeen), on ostajien etu: mukavuus, terveellinen elämäntapa ja urheilu, toiminnallisuus (ja siis hyödyt) ja sukupuoli. Tästä syystä vaatteet neuleille, jälkikoulutukselle ja ulkotyyleille sekä palautuminen seksuaalisuuteen.

Samalla kuluttajat ovat tulleet käytännöllisemmiksi. Alkuperäiset ja ei-kaupalliset tuotemerkit kuten Medham Kirchhoff ovat yhä vaikeampia. Niinpä Medham Kirchhoff perui äskettäin syksyn ja talven näyttelyn, mutta toivomme, että suunnittelijat jatkavat työskentelyään. Tämä tarina vahvistaa myös, että massat ovat edelleen varovaisia ​​uudesta, ottavat epätavallisen kaiken ja vaativat ymmärrettävää popkulttuuria. Kaikki ei kuitenkaan ole niin huono: nuorten kuluttajien sukupolvi on visuaalisesti kehittyneempi ja sopeutuu kaikkeen uuteen nopeammin kuin edeltäjänsä, tämän sukupolven on sekä tuotettava että tuettava uusia sankareita.

3

Vuoden maamerkki: tavalliset ihmiset

Näyttelyiden katuvalut, joissa tuotemerkkejä kutsutaan faneiksi ja ystäviksi, tavallisten ihmisten osallistuminen mainoskampanjoihin, normaalin ja terveydelle valmisvalmistumisen syntyminen vuonna 2014, muotimaailma hyväksyi meitä lopulta meille. Postimerkit saavat inspiraatiota kaduille sekä Instagram-tileille todellisista ihmisistä, jotka itse tulevat muotiin. Marc Jacobsin tänä vuonna Marc löysi uusia kampanjoita Instagramissa ja Twitterissä käyttäen hashtag #CastMeMarcia, ja Calvin Kleinin ja laitteiden kaltaiset tuotemerkit olivat mahdollisimman realistisia matkapuhelimen kameran kanssa. Tämän myötä teollisuus, joka vastaa kuluttajien kysyntään, on ottanut käytännönläheisen kurssin ja tämä suuntaus kasvaa lähitulevaisuudessa.

4

Vuoden massamarkkinat: Monki

Tänä vuonna demokraattinen ruotsalainen tuotemerkki Monki tuli Venäjän markkinoille ja avasi maassa viisi myymälää vuoden aikana. Monki on osa H & M-ryhmää yhdessä COS: n, Cheap Mondayin ja muiden tarinoiden kanssa. Markia erottaa minimalismi ja huumorintaju sekä säännöllinen yhteistyö Skandinavian suunnittelijoiden kanssa. Toivomme, että kriisistä huolimatta brändi ei lähde Venäjän markkinoilta.

5

Vuoden paluu: John Galliano

Maailma on seurannut tiiviisti John Gallianon uraa, koska suunnittelija lähti Diorin kotiin vuonna 2012. Vuosi sitten kirjoitimme hänen nimityksestään Oscar de la Rentelle. Vuonna 2014 Galliano on jälleen valokeilassa. Aluksi suunnittelija yllätti kaikki tullessaan Venäjän verkoston L'Etoile luova johtaja. Ja sitten 53-vuotias Galliano, ensi silmäyksellä, kaukana henkisestä muodista, nimitettiin Maison Martin Margielan kaikkien linjojen uudeksi luovaksi johtajaksi. Näemme ensimmäisen työnsä tulokset tammikuussa High Fashion Weekin aikana. On huomionarvoista, että näyttely järjestetään hänen kotimaassaan Lontoossa Gallianolle eikä Pariisissa.

6

Komentosarjan näyttökerrat: protesti

Vuosi 2014 oli antelias protesteilla maailmassa - Ukrainasta Hongkongiin. Tämä ei kuitenkaan voinut vaikuttaa Zeitgaystiin reagoiviin muotinäytöksiin. Brittiläinen oli kaikkein kirkkain. Niinpä Ashish Gupta kiinnitti huomiota vitiligo-potilaiden ongelmaan - yksi monimutkaisimmista ja vähän tutkituista ihosairauksiin, jotka liittyvät heikentyneeseen pigmentaatioon. Viimeisessä näyttelyssä Ashish osallistui amerikkalaisen Chantelle Brown-Youngin malliin, joka kärsi vitiligosta. Edward Midham ja Benjamin Kirchhoff pitivät näyttelyn iskulauseessa "Hylkää kaikki!" ja osoitti täysin anarkisen kokoelman. Aihe ei ohittanut Karl Lagerfeldia. Chanelin näyttely pidettiin mielenosoituksen muodossa: aseistetun megafonin johtamat mallit Karla Delevingne kuljettivat julisteita, joissa oli vapautta ja tasa-arvoa omistavia iskulauseita. ". Ja osoittamaan, että feminismi ei koske vain naisia, nuori mies tuli podiumille julisteella "He For She".

7

Vuosi: Venäjä

Luonnollisesti politiikka herätti kiinnostusta kulttuuriin ja elämään Venäjällä, ja venäläinen muoti tuli yksi länsimaista huomiota herättävistä aiheista. Venäläisten tuotemerkkien uuden aallon nuoret ja edistykselliset edustajat tulivat lehdistön nähtävyyksiksi. Ensinnäkin The Guardian kirjoitti niistä, sitten Fashionista ja Paper, ja nyt Dazed & Confused vedettiin. Meillä on todella jotain ylpeä.

Niinpä Gosh Rubchinsky teki tänä vuonna ensimmäisen näyttelyn Pariisin muotiviikolla. Tigran Avetisyan ja ZDDZ-tuotemerkin suunnittelija Dasha Selyanova, Pietarin juuret, osallistuivat Fashion Weekiin New Yorkissa VFILES-näyttelyssä. Lisäksi tänä vuonna venäläinen laskujoukkue vieraili Milanossa ensimmäistä kertaa Pitti Super -näyttelyssä, ja nyt he odottavat heitä Pitti Uomossa Firenzessä tammikuussa 2015. Andrey Artyomov ja Maria Stern ovat käytännöllisesti katsoen rinnakkain tekemässä näyttelyhuoneitaan Pariisin muotiviikolla. Tietoja Zhenyu Kim kirjoittaa Vogue Italiaa. Cap America -mallin suunnittelija Olya Shurygin on tänä vuonna harjoittelemassa Ermanno Scervinossa ja esittelee brändin Lontoossa Young Creative Entrepreneur -kilpailussa.

Suunnittelijan LES 'Lesia Paramonovan tekemästä työstä Aasian bloggaajat ovat hulluja, ja Lesya tekee yhteistyötä Taiwanin taiteilijan kanssa. Pietarissa muodostuu uusia demokraattisia tuotemerkkejä: Corporelle tekee ihmisarvoisista alusvaatteista ja SHLZ-denimistä. Meillä on vahvin Omskin suunnittelukoulu, jonka tutkinnon suorittaneet ovat Anton Galetskin ja REVERZin henkilö, on lupaava Aurora Fashion Week. Puutteena on valtion tuki ja sisäiset resurssit: ompelijat, kankaat ja laadukkaat tarvikkeet. Joten voittaa!

8

Vuoden kunnioittaminen: Loewe, Marc Jacobs ja Louis Vuitton

Kolme taloa herätti heti vuonna 2014 uusia luovia johtajia. Ensimmäinen ja merkittävin on Nicolas Ghesquière Louis Vuittonissa. Nicolas oli ensimmäinen, joka määritteli vuoden 2015 tärkeimmän trendin - muodin paluun 60-luvun ja 70-luvun risteyksessä: brändi näytti vetoketjuilla varustettuja mini-mekkoja, trapezium-hameita, hiihtohousuja, korkealle vyötäröisiä tiukat housut ja saappaat. Näin tehdessään Geskyer tarttui ja näytti tasapainon naisellisen kaupallisen muodin ja henkisen.

Marc Jacobs sai uuden elämän Marcissa. Progressive Englishwomen Katie Hillier ja Luell Bartley olivat vastuussa muutoksista. Tuotemerkki tunnetaan nyt nimellä MBMJ, ja kahta tyttöjen kokoelmaa inspiroivat subkultuuriset, katumuotit ja brittiläiset maanalaiset. Työskentelyssä tulosteissa tytöt tekivät yhteistyötä Fergus Purcellin kanssa.

Viimeinen merkittävä uudistus on vanhin espanjalainen tuotemerkki Loewe, jossa brittiläinen nero Jonathan Anderson työskentelee nyt. Nyt näyttää siltä, ​​että itsestään on kadonnut kysymys siitä, mistä etsivät tiiviit tarvikkeet ja laukut. Loewe tarjoaa joitakin parhaista: Anderson esittelee ensiluokkaista työtä monimutkaisimpien luonnonmateriaalien, mukaan lukien vaatteiden, kanssa, jossa asioiden naisellisuus rajoittuu veistokompleksin leikkaukseen.

9

Vuoden tappiot: Oscar de la Renta ja professori Louise Wilson

Tänä vuonna englantilainen Louise Wilson, professori ja päätoimittaja Lontoon St. Martinsin yliopiston tuomarina, kuoli, jota ilman Alexander McQueen, Phoebe Faylo, Christopher Caine, Stella McCartney ja monet muut brittiläiset suunnittelijat eivät olisi voineet. Viime vuosina Louise kamppaili rintasyövän kanssa, mutta hävisi. Toinen tänä vuonna tapahtunut tappio oli symbolinen - yhden amerikkalaisen muotoilijan Oscar de la Rentan kuolema, joka käytti amerikkalaisten presidenttien ja miljardöörien vaimoja. Elämästään lähtien näyttää siltä, ​​että kauniin aikakauden glamouri päättyi.

10

Vuoden elpyminen: couture-talot

Juuri nyt olemme todistamassa hämmästyttävää ja harvinaista ajanjaksoa, jolloin useat unohdetut couture-talot herätetään. Schiaparelli oli ensimmäinen, joka uudisti, ja Marco Dzanini esitteli kaksi surrealistista kokoelmaa. Hän onnistui ekstravaganttisilla mekkoilla, joissa oli oravia, uskomattomia tuxedoja, takkeja, joissa oli runsaasti turkisholkkia ja muita uskomattomia asioita. Kahden kokoelman jälkeen Dzanin lähti talosta ja Schiaparelli etsii uutta luovaa johtajaa, jonka paikan ennustaa duetto Medham Kirchhoff. Lisäksi kaksi uutta taloa ilmoitti tänä vuonna paluunsa: ensimmäinen Charles James ja sitten Paul Poiret saatettiin huutokauppaan. Tulemme näkemään lähitulevaisuudessa, kuinka pitkälle tämä työläs toiminta on lupaavaa ja miten nämä talot palaavat.

11

Vuoden trendi: 2000-luku

Vuosi 2014 oli paluuvuosi: sukkahousut, saappaat, leggingsit, äiti-farkut palasivat muotiin. Suunnittelijat ja stylistit alkoivat innostaa 2000-luvulla - vulgariteetin ja keinotekoisen kauneuden aikakaudella - ja tarkastelevat tätä aikaa jo jonkin aikaa. Niinpä nyt voit nähdä ampumalla ja katuvartioilla käpertyä, ääriviivakynä huulilla, ruskettuneet posket, strippari kengät ja seksikäs mekko. Miu Miu ja Marc Jacobsin muoti-talot käyttävät jo aktiivisesti 2000-luvun elementtejä, vaikkakin hauskaa. Tietenkin Venäjällä nyt kaikki näyttää outalta, mutta tämä vain osoittaa, että itsetonia on nostettava sinänsä. Jeremy Scott näytti olevansa kaikkein kirkkain täältä, ja hän näytti Barbie: n innoittamana vaaleanpunaisena päähän ja varpaan kokoelmana, joka on olematon naisellinen kauneus.

12

Vuoden toivo: Thomas Tate ja Shane Oliver

Tänä vuonna arvostetun LVMH-palkintokilpailun voitti kanadalainen Thomas Tate, joka on valmistunut maisterintutkinnosta, Louise Wilson, Lontoon Central Saint Martinsissa. Thomas on työvoima ja on valmis olemaan nukkumasta eikä syömästä pitääkseen nimensä tuotemerkin pinnalla. On huomattava, että uusin Tate-seksuaalinen kokoelma, joka tunnistaa itselleen uuden alueen. Toissijainen LVMH-palkinto Hood By Air. Tämä ei ole yllättävää: vuosi sitten hip-hopia ja urheilua pidettiin hallitsevina trendinä, jotka vaikuttavat moderniin muotiin ja tyyliin.

Pelkästään syksyllä 2014 Hood By Airin suunnittelija Shane Oliver järjesti kolme näyttelyä: kaksi New Yorkissa ja yksi Pariisissa, joita muut tuotemerkit eivät salli, ja hänen asiat ovat jo alkaneet väärentää. Ensi vuonna Shane tulee olemaan erityinen vieras Pitti Uomo -muotinäyttelyssä Firenzessä, jossa toivomme, että hänet ajaa vanhanaikainen joukko kavereita, jotka ovat kahleissa ja brogsissa. Näiden kahden suunnittelijan voitto LVMH-palkinnolla kertoo, että ylellisyyskonglomeraatilla on heidät. Muista, että vuosi sitten LVMH osti osuuden Jonathan Andersonin postimerkkeistä ja investoi siten yhteen kaikkein ei-kaupallisista suunnittelijoista ja lahjoitti vanhan espanjalaisen brändin Loewen.