Suosittu Viestiä

Toimituksen Valinta - 2024

Mikä on muodikasta kuuden kuukauden aikana: 8 trendiä Lontoosta

YHTEENVETO, järjestettiin Lontoon Fashion Weekin puitteissa. Olemme jo kirjoittaneet New Yorkin trendeistä tänä syksynä: mustat yhteensä jouset, chokerit, raidalliset asiat, maxi-pituudet, puistot yhdessä liinavaatteiden vaatteiden kanssa - kaikki tämä esiintyi myös useimmissa Lontoon näyttelyissä. Tässä materiaalissa - 8 muuta trendiä näyttelystä, joita sopeudumme vaatekaappiin tänä vuonna. Kukaan ei kuitenkaan häiritse tehdä sitä juuri nyt.

Punainen sipuli

Useat tuotemerkit tunsivat punaisella värillä symbolisoitua maailman jännitystä. Viime vuoden punaisen apokalyptisen kokoelman COMME des GARÇONSin jälkeen, jossa asiat koristivat ruusuja ja veren tahroja, punainen esiintyi Thomas Taten ja Marques'Almeidan kokoelmissa, joissa yhdistettiin scarlet-asiat tavallisilla valkoisilla kengillä. Punainen kuvasi Gareth Pugh -näytössä meikkiä, jonka roolit olivat punaiset ristit mallien kasvoilla. Simone Rochassa punainen on esitetty barokki-estetiikan puitteissa: suunnittelija näyttää punaisia ​​ja kultaisia ​​jacquardeja, jotka on koristeltu helmillä. Toisaalta vaarallisen punaisen ulkonäkö samaan aikaan sekoittui seksi muotiin. Niinpä Ashish Gupta -näyttelyssä mallit astuivat katutasoon korkealla punaisella lateksikengällä.

barokki

Gootti- ja mustien vaatteiden lisäksi syksyllä 2015 barokki, jolla oli kohteliaisuus, palaisi muotiin, joten Gallianon kuntoutus tapahtui erittäin miellyttävästi. Suunnittelijoiden kiinnostus barokkimotiiveihin pitäisi ravistaa teollisuutta, joka viime aikoihin asti keskittyi minimalismiin ja pragmaattiseen urheilutyyliin. Barokille on ominaista perinteisesti "ylelliset" värit ja materiaalit, koristeelliset kuviot, liiallinen koristeellisuus: brokaatti, sametti, jacquard, kirjonta tai kuvakudosta jäljittelevät tulosteet. Lontoossa Simone Roshan ja Mary Katrantzoun suunnittelijat (barokkikuvio on jopa turkisvaatteissa ja duffle colteissa) Erdemille ja Marques'Almeidalle ottivat tämän tyylin tulkinnan. Jälkimmäinen, jota käytetään tavallisesti denimin perusmateriaalina, osoitti yhtäkkiä asioita monivärisestä jacquardista.

sametti

Velvet on toinen materiaali, joka sopii täydellisesti goottilaisen ja barokin todelliseen tyyliin. Niinpä sametti vilkkui alussa New Yorkissa Marc Jacobsin ja Alexander Wangin näyttelyissä, ja nyt se ilmestyi Lontoossa. Esimerkiksi Thomas Tate ja Topshop Unique näyttävät samettihousut, jotka viittaavat 70-luvun muotiin. Simona Rocha työskentelee klassisen mustan samettin kanssa, keskittyen hienovaraisiin ja monimutkaisiin asioihin. Giles viittaa XVII vuosisadan muotiin, mutta niillä on vinyylin vieressä sametti. Mary Katranza näytti samettialustakenkiä. Christopher Kane meni pidemmälle kuin kukaan muu työskentelemään samettin kanssa - hän koristeli samettia tylsillä housuilla ja takkeilla, ja näki myös mekkoja, paloja, jotka oli veistetty punaisten, mustien ja kirkkaan sinisten samettien tyttöjen siluetteina. Huolimatta siitä, että useimmissa kokoelmissa on runsaasti mustaa samettia, suurin mahdollinen näkymä epätavallisen leikkauksen asioista sametti-yhdistelmästä eri sävyissä.

Aaltoileva teline

Shuttlecocks ovat takaisin, ja vuonna 2015 he ovat kaikkialla. Ne koristavat Crop topit, lyijykynät, eri pituiset mekot, paidat, laukut ja jopa kengät. Mielenkiintoisin asia on kuitenkin viktoriaaninen aaltoileva kaulus - brittiläisen Meadham Kirchhoffin ja Simone Rochan suosikki. Victorian kaulus lukee nyt löytyy paitsi niissä. Jotkut suunnittelijat käyttävät aaltoilevaa kaulusta paitoja ja mekkoja, joku siirtää elementin takkeihin, sekä denimiin että sotilaalliseen tyyliin. Aaltoinen stand-up-kaulus, kuten Pierrot, on venäläisten suunnittelijoiden Nina Donisin kevätkokoelmassa sekä Chanelille syksyllä ennen Karl Lagerfeldissä. Syksyn kokoelmissaan olivat mukana Simone Rocha, Erdem ja Giles Lontoossa ja Rodarte New Yorkissa. Tulevaisuudessa näemme tällaisen kauluksen varmasti useammin kuin kerran, myös muodin elvyttämisen yhteydessä 80-luvulle ja uudelle aallolle.

Lateksi ja vinyyli

Lateksin ja vinyylin käyttö auttaa suunnittelijoita paljastamaan useita asiaankuuluvia aiheita: toisaalta fetissi ja goottilainen, toisaalta 60-luvun estetiikka ja kiinnostus futuristisiin materiaaleihin. Thomas Tate luo lateksipitkät käsineet ja käyttää vinyyliä koriste-elementtinä, joka koristaa nahkatavaroitaan. Thomasilla on myös vinyylipisteitä, joissa on kurkku yhdessä takin kanssa. Jonathan Anderson ehdottaa vinyylipään yllättämistä, jossa on neutraali-sävyinen nahkahame. Gilesissä ja Hollannin talossa on mustia vinyyli-takkeja ja lyhyitä hameita. Ashish, kuten muistat, miellyttää lateksinpunaisilla saappailla. Tuotemerkki Ashley Williams yhdistää vinyyliä vaaleanpunaisen turkiksen kanssa. Jopa varsin konservatiivinen brittiläinen suunnittelija Emilia Wickstead työskentelee vinyyliin.

Uusi tweed

Emilia Wicksteadin tuotemerkki, jota Kate Middleton ja Alex Chang rakastavat käyttää, nimettiin yhdeksi parhaista viimeisellä Lontoon muotiviikolla. Menestyksen salaisuus on, että brittiläinen nainen tulkitsee englanninkielisen perinteisen twee-bouclen: hän maalaa sen vaaleanpunaisena, sinisenä, vaaleanpunaisena, ompelee lyijykynät, pukeutuu kehoon ilman tarpeettomia yksityiskohtia, toppeja. Toinen esimerkki on Erdem: ne koristavat tweed-esineitä pitsi ja hameineen. Uusi katse tweediin on myös mielenkiintoinen, kun otetaan huomioon, että naisten muoti on alkamassa kurssin konservatiivisuudesta ja klassikoista. Tämä on vahvistettu viimeisimmällä Marc Jacobsin kokoelmalla, joka on omistettu Diane Vreelandille, joka koostuu yksinomaan lattialla olevista auringonpaitoista, tiimalasin ja tweed-siluetin tai isoäidin neuletakista Christopher Kanen kokoelmassa. Nämä ovat asioita, joilla on "ikä" ja "vakava" merkitys - näyttää siltä, ​​että muoti on päättänyt päästä eroon infantilismista.

60-luvun tyyliset tarvikkeet

60-luvulla ja 70-luvulla, jotka ovat kaikkialla tänä vuonna, ei tarkoita, että sinun täytyy pukeutua retro-tilassa päähän varpaan - voit rajoittaa itsesi sopiviin lisävarusteisiin. Katso esimerkiksi 60-luvun todellinen geometria. Siten kaksi brittiläistä geniaalia Jonathan Anderson ja Thomas Tate ehdottavat yhdessä eri geometristen muotojen koruja: kolmiomainen ja pyöreä, kolmiomainen ja neliö. Tämä tekniikka voidaan varmasti hyväksyä. Huomionarvoista ovat myös muovitarvikkeet: korvakorut, chokers ja rannekorut, jotka vilkkuvat joka toinen näyttely.

80-luvun tyylinen nahkainen sadetakki

80-luvulla kukin ommelivat koiranpinnoitteet (tietenkin suuret hartiat): Azzedine Alaya, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler. Varmasti myös äitillesi oli tällainen sadetakki. Nyt voimme sanoa: 80-luvun paluu ei ole kaukana, ja jotkut britit ovat jo alkaneet ajatella uudelleen tämän aikakauden muotia. Esimerkiksi nahkatakit olivat ensimmäisiä näissä muotiviikoissa KTZ: n esittelemiseksi New Yorkissa, ja Lontoossa heidät toistettiin J.W. Anderson. Kahdeksankymmentä-klassisen klassikon modernisoitua versiota leimasivat vuodevaatteiden puute, minimalistinen leikkaus ja puhtaiden värien käyttö. On selvää, että tällainen sadetakki voidaan etukäteen tallentaa toivelistalle tai etsiä kirpputoreiden vintage-vaihtoehtoja. Ja mikä tärkeintä: jos pelkäävät 80-luvun volumetrinen leikkaamaton muoto, voit käyttää nahkaverhoiltuja sadetakkeja 70-luvun muodissa. Sama Jonathan Anderson valmisteli sekä syksyllä.

Jätä Kommentti