Käsityö

Ennen sinua - otsikon "Trend" päivitetty muoto". Täällä, kuten aikaisemmin, kiinnitämme huomiota trendeihin, jotka vaikuttavat jotenkin ulkonäköämme kuuden kuukauden välein, mutta heijastamme niitä tärkeimpien trendien - trendien - yhteydessä. Uudessa trendissämme "Käsintehty"Ymmärrämme, miksi yhä useammat suunnittelijat käynnistävät couture-linjoja, ovat kiinnostuneita demokratioista ja avoin atelier.

Sinun ei tarvitse olla muodin historioitsija, joka ymmärtää, että käsityö on ollut vuosisatojen ajan vaatetuotannon perusta. On turhaa tuoda esiin sen suuntauksia: se ei koske luomista - kirjonta pennuilla tai pitsikukkien applikoinnilla ja miten se tehdään. Useimpia manuaalista tuotantoa käytetään kahdella alueella. Tämä on couture-teollisuus, joka on ollut olemassa vuodesta 1945 ja joka on nyt kokenut uudelleen: Giambattista Vallin äskettäin lanseerasi couture-linjan, ja Versacen talo elvytti sen. Demicure - valmisvaatteiden lisäksi, joka on ommeltu huolellisesti käsintehtyyn käyttöön. Ehkä Alexander McQueenia voidaan pitää de-couture -jäsenenä, joka käsin kirjailtuja mekkoja, joissa on helmiä, kukkia ja höyheniä sekä duo Dolce & Gabbana, joka koristaa päällisiä ja hameita monivärisillä kivillä.

Vasemmalta oikealle: näytä Alexander McQueen SS 2012; osoittaa Alexander McQueen SS 2012; näyttely Antonio Berardi SS 2012; Chanel SS 2012: n näyttely; näyttely Dolce & Gabbana FW 2012; Kuvia Jak & Jilistä; Dolce & Gabbana -näyttely; Prabal Gurung FW 2012 -näyttely;

Älä unohda pieniä ja usein paikallisia tuotemerkkejä, jotka luovat asioita yksinomaan käsin. Ei luetella kaikkia, mutta Venäjällä asusteiden suunnittelijat, Asya Malberstein ja Love Corporation tai Etnies ja o-l-o-v-o kuuluvat tähän luokkaan. On tuotemerkkejä, jotka toimivat studiossa - Moskovassa se on Alexander Terekhovin kanssa. Jopa massamarkkinat käyttävät yleensä käsityötä. Esimerkiksi Asosilla on Afrikan kokoelma, josta asiat tehdään yhteistyössä Afrikan käsityöläisten kanssa.

Vasemmalta oikealle: Rodarten taaksepäin; Alexis Mabille Haute Couture FW 2010; osoittaa Givenchy Haute Couture SS 2009: n; seulonta Alexander McQueen; Balenciagan SS 2006 -näyttely; Chanel Haute Couture FW 2010: n seulonta;

Couture: antiikin taiteen herätys ja nousu

Nollamestarin alussa kriitikot ennustivat couture-kuoleman, mutta nyt tämä ala avautuu jälleen. Yhdessä vuosisadan hulluuden kanssa on tullut tietoisuus menneisyyden asioiden arvosta. Chantil couture -takit tai 60-luvun Dior-puvut osoittavat erityistä kiinnostusta. Tämän seurauksena couture-keräilijät näkyvät yhä enemmän, ja couture-suunnittelijoiden määrä kasvaa vähitellen. Niinpä viime aikoina Azzadine Alaya ja Giambattista Vallie liittyivät Pariisin High Fashion Weekiin, ja italialainen talo Versace elvytti hieno rivin. Muuten, nyt Diorin uusi luova johtaja Raf Simons työskentelee ensimmäisen couture-kokoelmansa parissa.

Nyt jokaisena vuodenaikana couture tekee mestareistaan Giorgio Armanin, Jean-Paul Gauthierin ja Karl Lagerfeldin, jotka ovat vuosikymmeniä työskennelleet samojen kirjonta- ja pitsivalmistajien kanssa. Omistaa tuotemerkin ja luova johtaja Givenchy Ricardo Tishi: lentävien mekkojen luominen, koristeltu lohkareilla, pitsi ja kivet, kestää usein kaksi-neljä tuhatta tuntia. Couture-näyttely Elie Saab ja Valentino: heidän pukunsa ehkä ehkä vilkkuvat punaisella matolla.

Demicure: Pret-a-porter + haute couture

Käsite "demicuture" tuli sanastoon keskellä nollaa. Se tarkoittaa jotain valmiiden ja haute couturen välillä. Niinpä esimerkiksi kirjontakoneeseen voidaan ommella takkihousut, ja sen kirjonta voidaan tehdä käsin.

Miksi herkku ilmestyi? Fashion156-lehti uskoo, että kymmeniä tapaamisia asiakkaiden kanssa ja kuukausien viettämistä yhden pukeutumisen luomiseksi on kunnianosoitus menneisyyden aikakaudelle. Monimutkaisuus monimutkaisuus on lähes sama kuin couture: mikä tahansa monimutkainen sisustus, olipa kyseessä sitten sequin-sovellus tai kirjonta, vaatii päiviä huolellista käsityötä. Toisaalta muotoilu vie vähemmän aikaa ja mahdollistaa suuren määrän suunnittelijoita osoittamaan taitojaan ja miellyttämään asiakkaita. Muuten, jälkimmäinen myös voittaa: hintalappu asioista, jotka ovat vain puolet coutureista, useita kertoja pienempiä.

Demicure liittyy läheisesti suunnittelijoiden intohimoihin käsityön tekniikoilla, jotka jo kirjoittivat Look At Me -tekniikkaa. Nuoret tuotemerkit, kuten Mark Fast, Proenza Schouler ja Rodarte, eivät pelkää kokeilla makraa ja patchworkia. Ja jättiläiset kuten Balmain ja Lanvin koristavat asujaan helmien ja kiteiden mosaiikilla.

Käsintehtyjä kuvia elokuvista

Elokuvien ja televisio-ohjelmien puvut suunnitellaan ja valmistetaan useimmiten puku-suunnittelija ja hänen tiiminsä, mikä itsessään merkitsee paljon käsityötä. Muistimme hienostuneita elokuvakuvia, jotka muuten voisivat innostaa couturieria.

Italian Piero Gerardi loi puvut kahdelle Federico Fellinin elokuvalle - "8 ja puoli" ja "Sweet Life". Molemmat Gerardin teokset saivat Oscarin parhaasta puvustussuunnittelusta.

cleopatra, jonka rooli samannimisessä elokuvassa on näyttelijä Elizabeth Taylor, koko toiminnalle muuttuu tusinaa mekkoa, jotka on ommellut yksi kuuluisimmista puku-suunnittelijoista - Irene Sharaff.

Historialliset draamat, kuten mikään muu genre, eivät anna tilaa puku-suunnittelijoiden luomiselle. Genren johtaja, "Marie Antoinette" Sofia Coppola, kirjoitimme enemmän kuin kerran. Se ei ole jäljessä "Orlando" Tilda Swintonin kanssa, Kulta-aika c Cate Blanchett, "Herttuatar" Keira Knightleyn kanssa, ja tämä ei tarkoita genren pioneereja - "Orlando", "Thousand Days of Anne" ja "Dangerous Liaisons".

Puvut ovat tärkeässä asemassa Tim Burtonin elokuvissa: ohjaaja luo maailman todellisuuden ja satujen reunalle, joten täällä olevien hahmojen vaatteet ovat yhtä tärkeitä kuin heidän tekonsa ja sanansa. Yksi johtajan viimeisistä teoksista, "Alice in Wonderland", voitti Akatemian palkinnon Best Costume Designista. Mia Vasikovskajan, Johnny Deppin ja Anne Hathawayn - amerikkalainen Colin Atwood - kirjailija sai saman palkinnon "Chicagosta" ja "Geishan muistelmista".

Viime vuonna paras pääpalkinto parhaasta puvustuksesta sai mustan ja valkoisen hiljaisen elokuvan "The Artist" rakkaudesta ja kaksikymmentä, sillä ne puvut, joihin Mark Bridges vastasi. Ei niin kauan sitten, perävaunu ilmestyi verkkoon "The Great Gatsby", jonka sankareita Art Deco -tyyliin on kaksi kertaa Oscar-voittaja Catherine Martin. Ilmeisesti tänä vuonna Martinilla on kolmas patsas.

Bohemique suunnittelija duetti

Haute couturen taidetta oli olemassa ja se on olemassa vain rajoitetulle määrälle asiakkaita. Tämä on aina erittäin kiinnostavaa. Aivan kuten visuaaliset taiteet, haute couture ei katoa. Ainoa ero on se, että joku voi varaa ostaa sen, ja joku ihailee museoita. Uskomme, että nyt massamarkkinoiden hallitsemattoman kasvun aikana korkea muoti aiheuttaa uuden kiinnostuksen aallon.

Bohemique ei ole haute couture, käytämme jotakin käsityötä. Haluamme keskittyä toiseen: muoto - leikattu - kangas. Jos täydellistä itsensä ilmaisemista varten on käytettävä käsityötä - olipa se kirjonta, "tatuoitu" - niin me tietysti teemme sen.

Useimmat Bohemique-tuotteet löytyvät yhdestä kopiosta, ja asiakkaamme pitävät siitä hyvin paljon. Jokainen heistä tuntuu erityiseltä. Jos on tarvetta laittaa lisää asiakkaita, voimme todennäköisesti lisätä kokoonpanoa, ei yksikkömääriä mallia kohti.

Couture inspiroi verkkokauppoja

Tietenkin, jos haluat saada käsin ommeltu asia, voit tilata sen lähimpään studioon, mutta mielenkiintoisimmalla sisustuksella ja käsintehtyillä lisävarusteilla varustetuissa mekkoissa sinun pitäisi mennä verkkokaupoissa.