”Kulissien takana”: yksinkertaisten toimintojen kauneus

JOKA PÄIVÄN VALOKUVAT MAAILMAN KANSSA etsimään uusia tapoja kertoa tarinoita tai kaapata mitä emme aiemmin huomanneet. Valitsemme mielenkiintoisia valokuvaprojekteja ja kysymme niiden tekijöiltä, mitä he haluavat sanoa. Tällä viikolla - irlantilaisen valokuvaaja Lynn Rothwellin "Voice-over" -sarjan, joka yritti löytää kauneuden ja uutuuden kauniisti tutuissa maisemissa ja prosesseissa, olipa se sitten autonpesu tai ostaa sooda.

Olen syntynyt ja kasvanut Dublinissa, ja kuten kaikki 18-vuotiaat, kollegion valinnassa minulla ei ollut aavistustakaan siitä, mitä halusin tehdä tulevaisuudessa. Olen aina ollut kiinnostunut kahdesta asiasta: taiteesta ja valokuvauksesta, mutta samaan aikaan ymmärsin, että piirrän täysin hirvittävän, ja tämä on välttämätön kyky henkilölle, joka aikoo jotenkin yhdistää elämänsä taiteeseen. Yleensä olen valinnut valokuvauksen puolesta ja vuonna 2012 valmistuin Dublinin taiteiden, suunnittelun ja teknologian instituutista.

"Voice over" -sarja on osa lopputyöni. Se on rakennettu ajatukseen, että valokuvaus voi kääntää tavallisen esineen jotain erityistä ja poikkeuksellista. Jokainen valokuvaukseen siirretty paikka tai esine muuttuu heti näyttävämmäksi: ihmiset katsovat heitä enemmän huomiota, eivät ota silmänsä kauemmin, yrittävät lukea kuvaa ja löytää siinä piilotettuja merkityksiä. Valokuvat eri paikoista, jotka näyttävät tylsiltä ja arkisilta yhdelle henkilölle, ovat täsmälleen päinvastainen vaikutus toiseen, ja niistä voi jopa tulla todellinen inspiroiva kuva hänelle.

Suurin osa tämän sarjan laukauksista tehdään Dublinin kotini ympärillä. Valitsin nämä paikat, koska ensinnäkin tunnen ne hyvin ja toiseksi halusin nähdä jotain uutta rutiininomaisissa asioissa ja prosesseissa. Kaikki kuvat otettiin luonnollisessa valossa, ja mallit olivat sukulaisten ja ystävien tekemiä. Yleisesti ottaen ihmiset ja paikat eivät ole yhteydessä toisiinsa, mutta minulle oli tärkeää, että henkilö oli läsnä kehyksessä - tämä on mielestäni edellytys sille, että valokuvat ovat mahdollisimman realistisia. Pelkäsin, että jos kuvien tilat jäävät autioiksi, näyttää siltä, että ohjain kuvan. Loppujen lopuksi, kun tunnen sen nyt, se osoittautui hankkeeksi, joka avaa ihmisten silmät kaikkeen outoon kauneuteen, joka ympäröi meitä joka päivä ja jota on niin vaikea nähdä.