Mikä on muodikasta kuuden kuukauden aikana: trendit Milanosta

TULOSTEN YHTEENVETO pidettiin osana Milanon muotiviikkoa. Tässä materiaalissa - 13 trendiä näyttelystä, joita sopeudumme vaatekaappiin tänä vuonna. Kukaan ei kuitenkaan häiritse tehdä sitä juuri nyt.

Kesän kokoelmien vaaleanpunainen väri siirtyi putoamaan. Milanon viikon suosituimpia suunnittelijoita ei ole jauhemainen, ei lohi, ei vaalea auringonlaskun varjo valkoisella taivaalla, vaan viileä vaaleanpunainen väri, jota monet ihmiset yhdistävät Barbien mekkoihin. Hänestä tuli myös merkittävin kolmiulotteinen painopiste. Me puhumme tällaisesta varjosta, kun on selvää: se on meidän edessä, että se on vaaleanpunainen mekko eikä "melkein punertava" tai "ehkä beige". Vuodesta lapsuudesta tiukasti asetettu väri voi olla hyvin kaunis, varsinkin jos hylkäämme kaikki sukupuolistereotypiat. Ja suunnittelijat muistuttavat meitä tyylikkäästi tästä.

Iceberg näytti minimalistisia mekkoja, pukuja ja kenkiä, Emporio Armanin viileät vaaleanpunaiset korostukset laimentivat kokoelman yksivärisen ja maitomaista keltaista ja sinistä, ja Jil Sander näytti varovaisinta varovaisinta - metalloitu vaaleanpunainen mekko, joka näyttää melkein kalvolta hopea. Jos yhdistät vaaleanpunaisen Marilyn Monroen kanoniseen kuvaan, kiinnitä huomiota Moschinoon - Jeremy Scott näytti valmistaneen mekon, jossa Hollywood-divaa esiintyi "Diamonds ovat tytön paras ystävä".

Mutta Guccin ydinversio: kansainvälisen mallinnuksen uusi tähti, Polina Oganicheva, ilmestyi täysin vaaleanpunaisena - sukkahousuista turkisnahkoon ja kaulan ympärille.

Moniväriset turkisnahat yhdessä tai toisessa näkyvät kokoelmissa joka talvi, mutta niitä tulee olemaan tulevan syksyn ja talven aikana, ja niiden väri vaihtelee herkimmän värivalikoiman sisällä. Syynä tähän on se, että muotitalot tekevät tiivistä yhteistyötä tutkimuslaitosten kanssa, ja maailman tärkein värilaboratorio Pantone on ilmoittanut vuoden 2016 kylmän vaaleanpunaiset ja taivaansiniset värit.

Vain taivaansininen turkislakit esittelivät Au Jour Le Jouria, Antonio Marras esitteli eri turkisvärin, jossa oli sinisiä ja keltaisia lisäyksiä. Fendi Karl Lagerfeld ja Sylvia Venturini-Fendi keksivät hieman kirkkaamman sinisen turkiksen ja turkiksen lattian värisenä valkaistuna meri aalto tuli kuva, joka avasi näyttelyn Blumarine.

Versace, kuten aina, ei palanut: lyhyt valkoinen ja sininen minkki takki, jossa on neulottuja elementtejä, näyttää itsestään viileältä ja yhdessä sinisten lakattujen housujen kanssa - erityisesti. Samanlaisia vaihtoehtoja tulisi etsiä massamarkkinoiden tuotemerkeistä tai halpasta muoti-tuotemerkistä Katkarapuja, joiden valikoimassa on vain faux-turkista: luonnon käyttö on pitkään ollut sopimaton taloudellisesta näkökulmasta ja etiikan näkökulmasta.

Kun sana "sotilaallinen" vilkkuu jälleen trendiluetteloissa, haluan vain heittää muoti-lehden seinälle: näyttää siltä, kuinka paljon voitte? Mutta tällä kertaa se ei tule suunnittelijoiden sotilaallisiin tunnelmiin kokonaisuutena vaan vain yhteen yksityiskohtaan. Muista tämä sana: minishket. Tämä on jokaiselle tuttu lukko sotilaallisissa univormuissa: kaksiriviset univormut kiinnitettiin nauhajärjestelmän avulla.

Tämä tarttuva elementti ilmestyi katukanaviin useammin kuin kerran tai kahdesti: esimerkiksi Cinderellalle omistetussa Dolce & Gabbanan kokoelmassa jokainen toinen takki on varustettu kaksirivisellä menskellä, jossa on kultaiset napit, Roberto Cavalli Peter Dundas - yhtäkkiä - sifonki-iltapuku, jossa on koristeellinen kontrastilukko ja Prada-kokoelman täydellisissä sotilaallisissa vihjeissä mentiketti muuttuu yksirivisten päällysteiden päälenkeiksi, joissa on puhtaasti koristeellinen tehtävä. Suhteellisen neutraali, yleisesti taustalla, Ermanno Scervino osoitti vaihtoehtoa - siellä kiinnitin on esitetty kaavamaisesti kirjonnan muodossa. Pidän kaikista variaatioista, mutta älä liioittele sitä: se on liian kirkas yksityiskohta sen tukemiseksi muiden sotilaallisten vihjeiden kanssa.

Joku voi sanoa, että musta on toinen suuntaus. Mutta ennen kuin poistat olkapään, katso kuva, joka avasi Bottega Venetan ja ymmärrät kaiken. Italialaiset suunnittelijat, jotka ovat köyhiä kirkkaissa väreissä, toivat tällä kertaa monikerroksiset, todella monimutkaiset mustat kuvat jonkinlaiseen epäinhimilliseen kauneuteen, vaikka yleensä japanilaiset ja amerikkalaiset ovat riippuvaisia kokeista tällä alalla.

On todella jotain miettimistä - musta on yksi tärkeimmistä perusväreistä, joten voit tehdä kaikkein monimutkaisimmat ja odottamattomat joukot, jotka eivät näy ylikuormitettuna. Esimerkiksi kaksi mustaa hameä, jotka ovat kuluneet samanaikaisesti, kuten Jil Sander tai Damir Doma, ovat loistava idea kaikessa suhteessa. Ja Salvatore Ferragamo, satamat 1961 ja puku Kansallispeli mittasuhteilla: vyötärölinja kuvissa on tarkoituksellisesti puolueellinen, takit ja sadetakit ovat tarkoituksellisesti lyhyitä, ja housut on yhdistetty hameisiin. Kaunis ja hauska, ja voit aloittaa keksiäsi vaihtoehtoja juuri nyt - tämän lähdemateriaali on jokaisessa meistä kaapissa.

Kaikkien syksy-talvi-kauden kaikkien muotiviikkojen yleisen ”pellavan” vektorin taustalla - vuoden 2016 valinnan valinta on luonnollinen tekstiiliprioriteetti. Useimmat suunnittelijat eivät ajatelleet liikaa ja näyttivät vain versiot yöpuvuista ja päivittäisistä pyjamista - näin teki Alberta Ferretti, Damir Doma ja N ° 21. Jos tämä tuntuu tylsältä päätökseltä, niin onneksi atlas on nyt tervetullut mihin tahansa muotoon. Esimerkiksi Blumarine ja Gucci ovat erittäin kauniita satiinikokki-midi-mekkoja, joissa on hihat.

Rakkaus kahdeksankymmentäluvulle on ollut enää vuosi tai kaksi, ja muoti on myös totta heille jo kauden ajan. Siksi on hienoa, että suunnittelijat tarjoavat meille tänä vuosikymmenenä meikin, joka ei ole voittanut - naisten housupuku, joka tuolloin näytti tahallisesti maskuliinisesti. Hyperbolisoidut tai deflatoidut hartiat, suora siluetti, leveät housut - nyt tämä puku on täysin erilainen, luottavaisempi ja harmonisempi.

Kauneimmat vaihtoehdot ovat jälleen Bottega Venetassa: tällaiset puvut voidaan periä timanttisormusten sijasta. Rauhaisemmiksi, "jonkun toisen olkapään" hengessä, kuvasi Max Mara ja Missoni. Ja juuri tällaisilla puvuilla, Alessandro Michele on jo täyttänyt kätensä, joka näyttää uudet vaihtoehdot jokaisessa kokoelmassa - Gucci on jo tullut tunnusmerkiksi. Samankaltaisten takkien löytäminen on helppoa, mutta housut ovat vaikeampia: niiden tulisi istua vyötäröllä, sulkea jalat lattialle ja (mieluiten) vyötäröllä. Ehkäpä on järkevää maksaa enemmän - käytät niitä vuosia.

Itse asiassa hauskat kuvat ovat aina olleet nuorten tuotemerkkien etuoikeus, mutta kolmannella kaudella peräkkäin ne ovat yhä enemmän aikuisten Dolce & Gabbanan DNA: ssa - koskettamalla hiiriä, kurpitsaa ja vaunuja vakavista rahoista on tullut Milanossa äskettäin esitetyn kokoelman leitmotifi. Ilmeisesti Domenico ja Dolce ottivat esimerkin Michelestä, joka käsittelee myös sponsoroidun talon nuorentamista ja ompelee urheiluhousut Gucci, esimerkiksi sarjakuvat, jotka on peitetty kiteillä.

Jos suurten tuotemerkkien pyrkimykset näyttävät hauskemmilta ja lapsellisemmilta kuin joku hämmentynyt (ja turhaan), voit kiinnittää huomiota nuoriin iloisiin tuotemerkkeihin, jotka olivat ironisia alusta alkaen. Stella Jeanin brodeeratut rohkeat sotilaat housuissa, MSGM: n tiukoissa mekkoissa koristettiin typerä applikaatio Jean Cocteaun hengessä, ja Au Jour Le Jour laajensi täysin läpinäkyviä mekkoja, joissa on yksinkertaiset symbolit la Emoji. Jos jossakin kaapissa on vanha farkut, joissa on hauskoja raitoja, on aika löytää se.

On selvää, että venäläisten talvi- ja jopa syksyn säätilojen kohdalla päällysvaatteet eivät pääse ympärillään kokonaan: riippumatta siitä, kuinka viileä, kylmä ja täyttyy. Mutta kiitotiellä oli paljon niitä. Salvatore Ferragamossa korkki korvasi housunpuvun takin, Roberto Cavallista tuli arvokas iltatyö - kirjonnan ja samettin ansiosta, ja Prada Miuccialle tehtiin vaihtoehtoja jokaiseen makuun - villasta, mokkanahasta tai turkista.

Muuten turkikset olivat erityisen suosittuja italialaisten suunnittelijoiden keskuudessa - sekä Prada, Fendi että Fausto Puglisi ovat saaneet ne. Jos tavallinen niemi on typeriä vaatteita Venäjälle, turkisnahka on tyhmä vaatteita neliössä, mutta ne näyttävät viileiltä (kuten joskus tapahtuu).

Frills, ruffles ja flounces - myös uutinen hieman edellisenä päivänä. Siksi suunnittelijat käyttivät hyväkseen sääntöä, joka on turvallinen vanhoille suuntauksille, ”liioitella epäselvässä tilanteessa”, eikä mikään estä meitä tekemästä samaa. Jos pukeutuu, anna sen röyhkeä helmasta rinnaan - kuten filosofiassa di Lorenzo Serafini, Giamba ja Gucci. Voit kokeilla materiaaleja ja laittaa epäsymmetrisen nahkahameen, jossa on röyhelöitä turkisvaipan alla, kuten Antonio Marrasin näyttelyssä. Tai mene vakavasti, kuten he tekivät Fendi ja Francesco Scognamiglio: jokainen millimetri kaikista asioista molempien tuotemerkkien kokoelmissa on peitetty eri raitojen sulkapalloilla. Tässä tapauksessa enemmän on parempi.

Suurin osa mustasta nahkakerroksesta liittyy paitsi Itä-Euroopasta peräisin oleviin tuotteisiin, jotka ovat puutteellisia Neuvostoliitossa, kuin Blade ja goottilainen. Tämä on todella aggressiivinen ominaisuus, mutta siluettista ja yksityiskohdista riippuen se voi näyttää erilaiselta. Voit myös rakastaa häntä erilaisista ominaisuuksista: erottamiskyvystä - sitten sinun pitäisi mennä Moschinoon tai Max Maraan; Fetishistic eroticism "Night Porter" - hengessä - sitten sinun on Versace, Iceberg tai Salvatore Ferragamo; tai suhteellisen puolueettomuuden ja kestävyyden takia - siirry Pradaan tai Fayyn. Jos puhumme enemmän maanläheisestä hintaluokasta, niin nahkakerrokset, takit ja kaivostakit ovat järkeviä katsoa vintage-myymälöissä ja toisiinsa: ne, jotka käyttivät tätä viime vuosisadalla, yrittävät usein päästä eroon hyvin ihmisarvoisista kappaleista.

Polviin saapuvat saappaat siirtyvät vähitellen muodikkaiden kenkien luokkaan, ja olemme jo puhuneet tästä. Mutta meillä ei ollut aikaa tottua tähän, koska suunnittelijat ovat jo siirtymässä - Milanossa he osoittivat valtavan määrän julkilausumakenkiä, joita ei ole helppo päättää. Täällä kukkulan kuningas on tietenkin Fendi - se oli keijujen kirkkaita saappaita, joissa oli hurmaa, että jokainen muisti tuotemerkin viimeisen näyttelyn. Roberto Cavalli ja Marni eivät ole kaukana, ja MSGM: llä on loma: melkein kaikki kengät ovat samettisia ja painettuja.

Samaan aikaan filosofia di Lorenzo Serafini tervehtii kitchin kokoelman JWAndersonin syksy-talvi 2015 ja hänen punaisia saappauksiaan verhoilla, kun taas Emilio Pucci lähettää tervehdyksensä Allier Heindmarchille - tänä keväänä brittiläinen suunnittelija on keksinyt kymmenkunta kengän mallien grafiikkatulostuksella. kuusi kuukautta lämpimän kauden päättymisen jälkeen. Yleensä tietysti mitä tahansa voidaan kuluttaa milloin tahansa, ja mielenkiintoisia vaihtoehtoja voidaan etsiä edullisemmista tuotemerkeistä - kuitenkin sinun on odotettava kesämyyntiä.

Sitä vastoin talvikokoelmissa ei ollut flitteriä, vaan myös liioittelua koskeva sääntö (hurraa) täällä. Beaten-materiaali - katkeamaton virtaus: anna valtavan, lautanen kokoisen glitterin peittää huikean osan yläosasta, kuten Marni, tai koristele tilatyyppinen jumpsuit, kuten Philipp Plein. Mutta sataprosenttinen visuaalinen pudotus on kirjaimellisesti häikäiseviä asuja diskopallon hengessä. Dolce & Gabbana, Aquilano.Rimondi ja Blumarine ovat sellaisia. Ilmeisesti suunnittelijat eivät edelleenkään unohda tämän kevään kokoelmasta kosmisesti kauniita epäsymmetrisiä Vetements-mekkoja, ja ymmärrämme ne täydellisesti.

Valtavat venytetyt neulepuserot, kuin elämä (ja mahdollisesti ei yhden sukupolven), ovat viihtyisä kehitystyö. Jos haluat kestää vanhan tunnelman, sinun pitäisi keskittyä palmuja N ° 21, Bottega Veneta vintage-kirjoihin, Etro-grunge-raidoihin ja Iceberg-takkeihin, ikään kuin ne olisi yhdistetty vanhoihin Burda-lehden järjestelmiin. Mutta modernit muunnelmat korostuvat ei pahemmin - pidämme sekä Les Copains -grafiikkaa että Kaleidoskooppisia Emilio Pucci -housuja. Ostajien kannalta tärkein etu on se, että haluttu villapaita löytyy massa- markkinoiden mihin tahansa odottamattomaan osaan.