10 värikkäitä albumeja ja kirjoja kehon taiteesta

Kehon taide aiheuttaa usein epäilyttävät yhdistykset (eläimillä maalatut lasten kasvot ovat yksi positiivisimmista), vaikka tällä alalla on monia arvokkaita teoksia ja taiteilijoita. Kerromme teille, mitä kirjoja kannattaa lukea niille, jotka haluavat sukeltaa kehon taiteen historiaan ja selvittää, miten sitä nykyaikaiset taiteilijat käyttävät.

Sisustettu iho: World Survey of Body Art

Aloitetaan perusasioista. Kehon kuvissa monilla eri puolilla maailmaa olevilla heimoilla ei ollut niin paljon koristelua kuin merkitysten välittämisessä ja arjen auttamisessa, kuten naamioinnissa ja metsästyksessä. "Sisustettu iho" -kirjasuunnittelija Karl Groning tutki kuluneiden mallien historiaa sekä kivikaudelta että nykyaikaiselta - eli tuhannen vuoden historiaa kuvaavat kuvat ovat tulleet linssiin tai pikemminkin sivuille. Työn loppuunsaattamiseksi Groning houkutteli taidehistorioitsijoita, etnologeja ja arkeologeja, jotka valaisivat tiettyjen mallien, tatuoinnin ja scarifioinnin merkitystä.

Katettu: Työryhmä

Jen Seidel, kallis ja vaikuttava kiiltävä albumi muodossa, heitettiin kirjaimellisesti pois koko maailmasta: sen julkaisemisen järjestämiseksi tekijä käynnisti yhteisrahoituskampanjan. Hän toi tarpeeksi rahaa, ja tänä vuonna maailma sai lopulta 150 sivun kokoisen kuvataiteen kehon taiteesta tavallisessa mielessä (eräänlainen karnevaalipuku, jonka keho on pukeutunut) ja Seidelin ilmoitukset siitä, miten hän näkee tämän taiteen.

Kehon taidetta

Cambridge-yliopiston arkeologian ja antropologian museon johtaja Nicholas Thomas ei ensimmäistä kertaa julkaista historiallisia kirjoja; "Body Art" on neljäs. Siinä kehon taidetta tarkastellaan laajimmassa merkityksessä: Neuvostoliiton vankilan tatuointien tulkinnat yhdistetään Harlemin vetopallojen kuvauksiin ja perinteisiin afrikkalaisten heimojen piirustuksiin. 180 kuvassa (lähes joka sivulla), mutta ei vähempää huomiota kiinnitetä tietyn alakulttuurin estetiikan semanttiseen analyysiin.

Kehon taidetta Kohde suoritetaan

Historioitsija Amelia Jones kiinnitti huomiota kehon taidekehityksen melko kapeaan aikakauteen: tieteellinen tutkimus "Body Art / Performing the Subject", jota historian ja taiteen professorit kiittivät, alkaa 1960-luvulla. Jones työskenteli kuitenkin käsitteellä laajimmassa merkityksessä ja analysoi paitsi kehon piirustuksia myös muita kehon muutoksia, joita nykyaikaiset taiteilijat käyttävät.

Kehon maalaus: Joanne Gairin mestariteokset

Yksi kuuluisimmista kehon taiteilijoista, Joan Geir, tuli kuuluisaksi Vanity Fair -malliston jälkeen Demi Mooren kanssa, jolle hän esitti maalattua pukua, erottamattomana nykyisestä. Meikkitaiteilijoiden työn jälkeen hän pääsi lähes jokaiseen kiiltävään lehteen, mainontaan ja kehitti useamman kuin yhden musiikkialbumin. Gairin symbolinen työ kahden vuosikymmenen työhön ja päätyi "Body Painting".

Maalattu Alive: Craig Tracyn kuvataide

Craig Tracy, New Orleansin taiteilija, johtaa maailman ensimmäistä taidetta, joka on omistettu yksinomaan taideteollisuudelle. "Maalattu Alive" - ensimmäinen kokoelma hänen teoksistaan, jossa Tracy yritti sovittaa kaikki hänen toimintansa. Taiteilijan kiinnostus ei rajoitu vain yhteen tyyliin, vaan hän mieluummin muuttaa nais- ja miespuolisia elimiä realistisesti ja käsitteellisesti.

Ihmisen kangas: maailman paras kehonmaalaus

"Kuvittele kuva, jossa taiteilija on itse asettanut itsensä, ja pyysi häntä laulamaan, tanssimaan tai huutamaan", ehkä The Human Canvas -julkaisun kirjoittaja pystyi ilmaisemaan kehon taiteen koko olemuksen näissä kahdessa rivissä. Carala Barendregt suostutti taiteilijoita ympäri maailmaa, jotka osallistuivat globaaliin kehon taiteen festivaaliin työskentelemään albumilla, joka kunnioitettiin heidän kollegansa Brian Wulfia, joka kärsi haimasyöpään. Osa kirjan myynnin varoista on tarkoitettu Wolfe-perheen tukemiseen

Kehon maalaus

Jane Hillbury tutkii vanhempien ja lasten, ystävien, ystävien ja vieraiden välistä suhdetta, rakentaa ja täydentää valo-ohjelmien ja kehon taiteen avulla. Kehon maalauksessa, toisin kuin muut kokoelmat, suurelle paikalle annetaan ilmiön eroottinen puoli - ainakin kirjan ruumis näkyy usein vain kuvan kantajana, vaan täysimittaisena elementtinä.

Taidehistoria: Fine Art Body Painting

DenArtin perustaja New Yorkin DenArt-taidemuseossa, Danny Setiavan, laittoi kuuluisat maalaukset mallien runkoon ja käärivät kaiken tämän sähköisen kirjan muodossa. 70 kuvaa - "tähtitaivasta" muistiin "pysyvään muistiin" - on pakotettu ottamaan vastaan "kankaalle" ominaiset piirteet ja vuorovaikutuksessa sen muodon kanssa (ja hankkimalla ja menettämällä), esittämällä täysin epätavallinen muoto. Levy "Art History: Fine Art Body Painting", toisin kuin kaikki muut kokoelmassa, voit saada ilmaiseksi - kirjoittaja tarkoituksellisesti teki sen julkisesti.

Mehndi-mallit: Perinteinen Henna Body Art

Äskettäin henna-maalausta käytetään jäljittelemään tatuointeja, joita ei ole rasitettu merkityksellä, vaikka mehendi muodostui juuri viestinnän maalaukseksi. Itse asiassa henna-kuvioiden ominaisuuksien mukaan voidaan tutkia Intian, Afrikan ja Lähi-idän kansojen kulttuurisia ja uskonnollisia perinteitä. "Mehndi Designs: Traditional Henna Body Art" -julkaisun tekijät ottivat tämän esiin: he valitsivat puolentoista sata piirustusta, joita perinteisesti levitettiin käsiin, jalkoihin, otsaan ja muihin kehon osiin, ja antoi heille lyhyitä kommentteja.