Häpeälautakunta: Miten tyyli on muuttunut 16 vuoden jälkeen
Kirjoitamme paljon ajan tyyliä ja henkeä, ja me myös rakastamme katsoa taaksepäin menneisyyteen - joten olemme hyvin tietoisia siitä, että kaikki, mikä on muodikasta jonkin aikaa, voi pelottaa meitä ja sitten yhtäkkiä palata. Niinpä juuri nyt maailmassa on nousu muodissa 1990-luvun lopun tyyliin - 2000-luvun alkuun. Tämän varmistamiseksi riittää, kun tarkastelemme ensi vuoden kokoelmia, Christopher Kane, Ashish, Miu Miu, Moschino tai Alexander Wang, ja muistutamme sarakkeestamme muodin palautumisesta vulgariteettiin. Myös Love-marraskuun aikakauslehdit löysivät uuden, ironisen inspiraatiolähteen - he työskentelevät 2000-luvun tyylin kitch-elementeillä, kuten kulta, leopardi, verkkosukat ja kihara kampaus.
Huolehtimalla tuon aikakauden muistoista voit tietysti poimia arkistoja punaisista kappaleista ja aloittaa keskustelut asusteista, joissa Kate Winslet tai Spice Girls lähtivät yleisölle 90-luvulla tai 2000-luvulla. Uskomme kuitenkin, että yksi tärkeimmistä ihmisen ominaisuuksista on itsetonia. Siksi, hikoilemalla kylmällä hikillä, saimme omilta arkistoistamme kymmenen tai jopa kahdeksantoista vuotta vanhoja valokuvia, joiden avulla voidaan seurata, miten maassamme ja tunnelmallamme kehittyi maassa, ja muoti ja valikoima myymälöissä muuttuivat.
Olesya Iva
Editor-osa "Style"
Kuinka monta muistaa, piti pukeutua. Sekä ekstrovertti että introvertti ryntäsin äärimmäisyydestä toiseen. Tärkeintä oli tyylini riippuvuus soittimen musiikista. Niinpä 90-luvun lopulla - 2000-luvun alussa pidin mustia T-paitoja ja Kurt Cobainia sekä seksikäsjättöjä Kylie Minogue'sta ja Spice Girlsistä sekä korkit, alustat ja leveät housut TLC: n ja Limp Bizkitin tavoin. Tyypillisesti 12-14-vuotiaita olivat flared housut, lavat, sadonkorjuu, säikeet, maalattu värillisellä ripsiväreellä (sininen tai punainen), paksu otsatukka. En värjättänyt hiuksiani, mutta kokein geeliä: joskus olen kiertänyt sen hirviöihin, sitten karkasin pigtails. Lapsuudesta lähtien halusin luoda tietyn kuvan itselleni ja työskennellä sen loppuun asti. MTV-leikkeiden lisäksi Cool-lehden inspiraatio, Yes ja ELLE Girl -muotilehdet toimivat inspiraation lähteinä. Kaikki asiat ostettiin tietenkin markkinoilla. Tuolloin tärkein asia Pietarissa oli Apraksin Dvor. Siellä voit löytää aivan kaiken. Muistan, että kaikki tuntui hirveän kalliilta. Äiti yritti houkutella 80-luvun muotia: Muistan, että värikkäät farkut-banaanit, lyhennetyt denim-takit herättivät villiä kiinnostusta. Samaan aikaan, kaksitoista, kuuntelin loputtomasti Radiohead-albumia "Kid A" ja menin usein surulliseksi CD-soittimella jotain purppuraa.
Kuntosalilla, jossa opiskelin, oli tiukka muoto, mutta korkein muodin ilmentymä lukion oppilaiden keskuudessa kuudennentoista jostain syystä oli oranssi kasvot solariumista tai jauheesta, sukkahousut (joita päänopettajat joutuivat ottamaan pois), leikkaukset ja straziki. Niin pukeutui koulun tyylikkäimpiin tyttöihin. Mielestäni asiaankuuluvat käsitteet ja perusvaatekaappi ei siis ollut olemassa. En edes tiedä, mikä pelasti minut maalaamasta hiuksiani radikaalissa vaaleassa. Lyhyesti sanottuna ylellisyys ja kitch olivat muodissa. Tämä käy kuitenkin ilmi myös 2000-luvun puolivälin venäläisen kiillon peitteistä, joissa on "Miten vaaleanpunainen: lyhyet mekot ja keltaiset kengät". Hauska asia on, kaverit pitivät siitä, mutta joku tykkää siitä. Nyt se yllättää minut, miksi nuoret tytöt, joilla on niin raivokas halu, halusivat näyttää 35+: sta, mutta tosiasia on edelleen. He menivät R'n'B-juhliin ja lukivat kiiltäviä lehtiä. Pietarissa muodin 2000-luvun puolivälin ylellisyyttä kehitettiin yhdessä Motivi-myymälöiden suosion kanssa, joka on valikoima muotitaloja Petrogradkassa, kauppojen kasvua kaupungissa Versacesta Butterfly-kaupunkiin.
Täysin erillinen aihe - Pietarin raven vaikutus minun tyyliin, jossa laitat kirkkaampaa neonia, höyheniä ja meni hengailemaan 9 aamuun asti. Innoittamana Miss Kittin, Green Velvet, Fisherspooner, leikkeistä. Muuten, vuonna 2004, isäni ja minä matkustimme Kiinaan ja toimme tonnia outoja vaatteita vain juhlille. Venäjällä valinta oli huono, ja ensimmäiset massamarkkinat näkyivät vasta vuonna 2006. Vuosina 2004–2007 käytin kaikkia tätä villisti moniväristä vaatetusta Pekingin ja Shanghain ostoskeskuksista. Muistan myös, että suosikkeja oli ripattu farkuista ja rajattu alkuun flittereistä Bulgariasta, ja suosikkiharjoitukseni oli löysät hiukset ja kiinnitetty takaisin keskelle. Toinen asusteeni lähde oli tätini, joka ompeli minulle enimmäkseen ylellisistä kankaista valmistettuja takkeja, kuten samettia. Samaan aikaan ostin jonnekin ristin kivillä ja käytin sitä jatkuvasti dramaattisella (kuten minusta tuntui) samettipinnalla. Luulen, että tämä oli toinen Radiohead-albumin "Kid A", joka esiintyi okkulttisena ja melankolisena, jälkeen.
Vuonna 2006 avattiin ensimmäinen Kate Moss -malliston Topshop, joka peitti Jenniferin kaltaisten myymälöiden valikoiman. Vuonna 2007 LAM ilmestyi ja joukko ulkomaisia sivustoja ja lehdistöä - päätelmänä, halu halua nopeasti unohtaa entinen ylellisyys. Olen jo työskennellyt yliopistossa ja viettänyt kertyneen palkan asioihin ja matkoihin. Vuonna 2009 hän matkusti Lontooseen, katkaisi autonsa, palasi luonnollisen ihonsa, alkoi säästää rahaa Pietarin myymälän Zing (UK Style UK: n sukulainen) mekkoihin, joissa he keräsivät skandinaavisia, brittiläisiä ja ranskalaisia tuotemerkkejä, keräsivät hattuja, ostavat vintage-mekkoja ja turkisvaatteita Euroopan musiikkifestivaaleilla. Matkustaessani yritin imeä kaiken, mitä näin kaduilla. Siten ilmestyi joukko valokuvia: ”Miten Olesya kuvittelee kaupunkien tyyliä 2000-luvun lopulla”: Lontoo - kuten takki ja tarkastaja, pariisilainen tyylikäs - kuin takki, viitta ja baretti.
Vuonna 2010 siirryin lopulta kallioon, kuten Sonic Youthiin ja Marilyn Mansoniin, ja muutin enimmäkseen mustiksi vaatteiksi, maalasin huuleni vaaleanpunaiseksi ja ostin leopardikerroksen ja kasakoita. Vanhemmat ja veli selittivät vilpittömästi: "Oletko nyt gootti?" Tämä ajanjakso päättyi anarkiaan, kun vuonna 2012 värjäin hiukset päät purppuranpunaisiksi ja sitten keltaisiksi ja siirtyin kylmään aaltoon ja ryhmät, kuten Syöpätropi ja Paikka hautaamaan vieraita, alkoivat valkaista kasvojani, eivätkä pääse ulos mustasta kehosta. joka on enemmän kuin mitään, mitä rakastan edelleen.
Vaikka 17-vuotiaana oli pöydällä ilmestynyt paksu “Fashion Encyclopedia”, elokuva ja subkultuurimuoto vaikuttivat voimakkaasti minuun. Ranskalaisen uuden aallon katsominen en voinut päästä ulos kaivoksen takasta puoli vuotta, tarkastelemalla "24 tunnin puolueen ihmisiä" - liittyä American Apparelin disco-housuihin, ja kuunnellessani pari Crystal Castles -raitaa, leikkaa itseni pois omasta autostani, laitoin lateksin musta hameen ja mene ulos. Nyt tavallisessa elämässä olen yksinkertaisesti ja vaivattomasti pukeutunut. Vaikka tapahtuma haluaisi pukeutua. Ostan kuuden kuukauden välein jotain itselleni, ja sen jälkeen paljon keskustelua ja jos olen varma, että käytän asiaa. Samalla tunnen itseni hyvin: asiat, jotka mieluummin miellyttävät, musta väri, jotain karkeaa ja jotain seksikäs. Goottiurheiluun lisättiin pelaajaan vanha hip-hop, joka oli sekoitettu Kim Gordonin kanssa. Puolet vaatekaapista koostuu tennistä, denimistä ja seksikkäistä mekoista sekä mustista vaatteista ja raskaista saappaista. En sulje pois sitä, että tarkastelen vielä kymmenen vuoden ajan kuvia vuosilta 2014–2015 ja ajattelen "WTF: ää Alexander Wangille ja Nazir Mazharille?".
Lyuba Kozorezova
valokuvaeditori
Olen syntynyt ja kasvanut Dubnassa, pienessä kaupungissa Moskovan lähellä. Äitini työskenteli Moskovassa, ja asuin isoäitini kanssa, joten jopa neljätoista tai jopa viisitoista vuotta minun ei tarvinnut vastata vaatekaappiini: ostin oli mitä käytin. Siitä lähtien muistan vain minun intohimoni vanhoja asioita kohtaan. Otin usein villapaita ja hameita isoäitini. Totta, luokkatoverini eivät tarkasta tätä, mutta sitten olin paljon viisaampi ja en oikeastaan ajatellut jonkun toisen mielipidettä. Lopuksi hän pukeutui tavalliseen teini-ikäiseen: farkut, joissa on huijauksia, ohuet hihnat ja mokkasiinit ovat kaikki minun syntini
Yliopiston ensimmäisinä vuosina rakastuin yhtäkkiä kaikkeen naiselliseen. Heti kun sain työpaikan, ostin itselleni pussin repun, puseron, korvakorujen ja jonkin verran korkean tuloksen vuoksi. He näyttivät minusta maailman tyylikkäimmiltä kengiltä, erityisesti valkoisilta. Useita vuosia peräkkäin onnistuin sekoittamaan vanhat villapaidat, pitsi, kukkivat asiat, leveät vyöt, puserot, polvikengät, nilkkurit ja tennarit. Hän rauhoittui viimeisimpiin kursseihin ja jopa pukeutui hyvin valmistumisvaiheeseen lukuun ottamatta kukkia sisältäviä balettilaitteita.
Lontoossa opiskelun vuosi oli liian kaukana hyväntekeväisyysliikkeistä. Ja yhdessä todella hienojen asioiden, kuten klassisen midi-hameen ja vintage-takin, kanssa TopShop osti Dead Existence -ryhmän paidan, kaksi lähes samanlaista sinistä villapaita, kalastajan takin ja t-paidan mekko, jonka voit tuntea olonsa mukavaksi kotona ja siinä kunnossa, kun tyhjä pakkaus on huoneessa olevan jogurtin alla ei näytä olevan mitään pelottavaa, mutta levyn muruset ovat annettuja, ja intialainen tyttöystäväni nimeltä chervani-versio on takki kuin Intian miehet käyttävät sitä. Yleensä ei mitään hyvää.
Palatakseni kotiin kahden askelin kanssa yhden sijasta, mielestäni ymmärsin kaiken itsestäni ja nyt yritän pysyä poissa kaupoista. Ostan kaiken harmaa, musta ja tummansininen. Joskus tietenkin silmäni laskeutuu, ja tuon kotiin kummallisen näköisen polyesteri-takin, jota sitten tarkastelen hämmentyneenä aamulla.
Katya Starostina
valokuvaeditori
Muistan hyvin, kuinka 11-vuotiaana totesin ylpeänä äidilleni, että olin kypsynyt, ja nyt minun syntymäpäivääni varten haluan vain toisen nuken, mutta uusia farkkuja. Kuitenkin tietoinen asenne vaatteiden valintaan tuli paljon myöhemmin. Kuudennessa luokassa menin ensin Kiinaan isoäitini kanssa, jossa tuntemattomista syistä minun valintani putosi korkealle muunnokselle, suoalueelle ja pussiin olkapääni, jossa oli taskussa luuranko. Tämä ensimmäinen tietoinen keula, jota täydentävät massiiviset aurinkolasit.
Sitten oli vuosikerta kiehtovuus: lautaset, polaroidit, hylätyt rakennukset, isoäidin tulosteet pienessä kukka. Kaikkein mielenkiintoisin asia tytön tyylisessä tarinassa on loistavat läpinäkyvät sukkahousut. Kuvien perusteella muutin ne mustiksi vain lähemmäksi kymmenesluokkaa, ennen kuin minusta tuntui täysin luonnottomalta, että jalkani eroavat väriltään muusta kehon osasta. Samalla minulla ei ollut ollenkaan hämmentynyt siitä, että tällä sävytyksellä ja kiilolla he näyttävät enemmän hammasproteesista. Tuolloin ostin aktiivisesti asioita Bershka, Zara, Terranova. Hän maalasi huulensa perusta ja antoi ajoittain silmänsä alas. Vuonna 2009 huomasin Topshopin. Ensimmäinen osto - shortsit, joissa on amerikkalaisen lipun painatus. Kaikki on hyvä, mutta näytän vain heille, nojautuen ruosteiseen sytyttimeen ilman pyörää.
Yleisesti ottaen samaan aikaan ikäisensä keskuudessa oli hullu englanninkielisten maiden lipuille: korvakorut, riipukset, puhelimen kannet. Vaatekaapin ylpeys oli t-paita, jossa on jälkipainatus. Yhdestoista luokassa näyttää siltä, että "naisellisuusni" on huippu: ommelen karvaa kaulukseen, pukeudun mini-mekkoihin (hyvät mustat sukkahousut), nilkkasaappaat ja olkalaukut. Tässä vapaassa ajassa kuuntelen hip-hopia ja luistelua ympäri aluetta. Rehellisesti, jo viimeisissä kouluvuosina halusin pukeutua jonkinlaiseen Kixboxiin, mutta ei ollut mitään rahaa tähän. Sitten löysin ensin toisen. Ensimmäinen ostokseni oli Leevin korkealle vyötäröiset vaaleansiniset farkut ja miesten T-paita, jonka lyhenne oli joissakin Uuden-Seelannin kouluissa. Sittemmin käytettävät esineet ovat olleet yksi vaatekaappini perusta.
Luulen, että tyylini muuttui merkittävästi, kun leikasin hiukset toisen yliopiston vuoden aikana. Monet asiat näyttivät paremmilta, ja minusta tuli rohkeampi valita. Nyt pidän ennen kaikkea yksinkertaisuutta ja laatua. Haluan yhdistää erilaisia kuvioita ja kiinnittää huomiota materiaaleihin. Haluaisin oppia ompelemaan hyvin ja tekemään jotain Baserange, LAAIN tai pukeutumaan Stephanie Downeyn tapaan.
Anya Schemeleva-Konovalenko
suunnittelija
Vanhempani ajattelivat, että heidän ei pitäisi kertoa lapselle, mitä pitää käyttää. Kun olin viisi vuotta vanha, äitini vei minut Benettoniin ja tarjoutui valitsemaan itselleni, mitä pidän. Valinta putosi kirkasvihreä paita, jossa oli pingviini, joka näyttää siltä, että käytin poistamatta. Kun olin kolmetoista vuotta vanha, Avril Lavigne veti minut alkamaan, luki ELLE Girl -lehden ja pyysi äitini ystävää ompelemaan minulle vaaleanpunaisen tyllihameen, jota käytin korkean turkoosikengän ja vaaleanpunaisen T-paidan kanssa. 15-vuotiaana minulle tyyli-kuvake oli Casey "Skins" ("The Milkworms") ja Amy Winehouse. Niinpä lävistin ylähuuleni, katkaisin minun otsatukkaani ja veti massiiviset nuolet, laittamalla hullu violetti luiseva ja hapanvärinen vaaleanpunainen takki, mustat farkut ja paita, mutta leopardi-balettikengät. Yhdennessätoista luokassa, minusta tuli naisellinen, otin lävistyksiä, aloin kuluttaa kantapäät ja sandaalit alustalla, jonka isäni kutsui keinotekoisiksi raajoiksi. Mutta kun instituuttiin tultiin, alkoi elämänvaihe, jota kutsun ironisesti "Lontoon tyyliin". Sitten kuulin Babyshamblesin ja The Last Shadow Puppetsin, jotka käyttivät ultramariinia. Toisen ja kolmannen vuoden aikana syntyi vintage-takit, kuten "Gangster Petersburg" ja mekot "Mad Men" hengessä. No, viimeisissä kursseissa rajoitin vain klassisia takkeja, T-paitoja, turtlenecks, yksinkertaisia farkkuja ja broogeja Charlotte Gainsbourgin hengessä. Nyt, kun olen kaksikymmentäkaksi, laitan melkein kaikki mustat, käytän renkaani nenässäni, musta lakka nahka chelsea Dr. Martens, rakastan verkko-sukkahousuja, korkealla vyötäröllä varustettuja nahkahameja ja laihaita, viljelypintoja ja äiti-farkkuja. Joten jos avaat kaapin, näet, että 90% on mustia asioita, loput 10% ovat valkoisia ja yksi on vaaleanvihreä neopreenihame, jossa näytän tulppaanina.
Sasha Savina
uutisten toimittaja
Jopa kaksikymmentä vuotta en ollut kiinnostunut muotisuunnittelusta: valitsin vain ne asiat, joista pidin, ja mietin hyvin harvoin, oliko ne yhdistetty toisiinsa. Lapsuudesta lähtien minun tyyliäni vaikutti myös tähti, joka asuu Englannissa ja jolla on hyvä maku ja lahjakkuus valita henkilökohtaisesti asiat, jotka ovat teille täydellisesti. Hän toi vaatteita, jotka eivät olleet Moskovassa - niin Topshop, H & M ja Gap ilmestyivät vaatekaappiissani melko varhain. Riippumaton vaatteiden valinta ja kyky yhdistää asioita oli kuitenkin vaikeampaa. Olin tyypillinen geek ja tuntui vilpittömästi, että älykäs ja pukeutunut hyvin oli yhteensopimaton.
Koulusta lähtien minulla oli aikoja, jolloin vaatekaappissani oli monia samanvärisiä asioita - vihreä, ruskea tai sininen. Jo instituutissa (vaikkakaan tämä ei ole kovin havaittavissa valokuvissa) rakastuin kardigaaneihin ja harmaisiin villapuseroihin pitkään ja pukeutui siten, että rento vaatteeni muistutti minua pikemminkin koulupuvuista. Rakastin asioita herneissä ja tulosteita pieninä kuvina eläimistä, joihin äitini usein sanoi, että olen pukeutunut kuin koulutyttö.
Muistan hyvin, kun kaikki muuttui: se oli kesällä 2011, minulla oli melko valitettava ajanjakso. Eräänä aamuna heräsin ja tajusin, että halusin muuttaa jotain omassa tyylissään - lopulta ostin kirkkaita oransseja housuja ja liivin, jota tuskin koskaan olisi kulunut yhdessä tai ajatellut itseäni. Sitten oli pitkä mekko 60-luvun tyyliin ja kaulukset. Nyt aloin pukeutua helpommin, pysähdyin rakastamaan pitkiä korvakoruja ja tajusin, että tyylikäs asia ei välttämättä tarkoita kimalluksia. Ostan samalla mekkoa, joka muistuttaa kolmannen asteen tai vanhan naisen asua.
Masha Vorslav
kauneusosaston toimittaja
Rakastan sitä, kun kaikki on kaunis, ja vaaleanpunaisena vaaleanpunaiset T-paidat, joissa on perhosia ja kukkia, satuttavat minua - ja koska useimmat valmistajat ajattelivat tytöille nollapuvuja, äitini ja minä ostimme kaiken pitkään ja kovasti. Ja vaikka minusta tuntuu olevan tiukkoja valintakriteereitä (ei pellavaa, vaaleanpunainen, neitsytavarat, mokkasiinit), vaatekaappi, kuten nyt näen, oli täydellinen kuona. Mielestäni yllättävää oli se, että takki, jossa oli pieniä polkipisteitä, isoäiti - jossa ilman vuosikertaa - punainen pussi ja kenkä, joka on maalattu vesimeloneilla, tuntui minulle korkeimmalta.
En ole koskaan ollut ihastunut subkultuureihin, mutta jonkin aikaa halusin kauhean emo-pojat silmätietoisesti ja luistelijoita - vaikka piilotin tämän varovasti snobin kaltaisen kasvojentunnistuksen takana, sitten tartuin pitkään. Tämä ei kuitenkaan vaikuttanut ulkonäköni: suurin osa elämästäni olin hyvin pullea ja tyytyväinen lapsi, sitten minusta tuli ohut, synkkä teini ja liian tiukka tyttö.
Yliopistossa meillä ei ollut yhtenäistä, mutta ensimmäisissä kursseissa arvasin, että menen takkeihin ja muihin virallisiin vaatteisiin, joten olen pukeutunut kuin keskimääräinen toimistotyöntekijä: paljon tummansinistä, yksinkertaista farkut ja housut, puserot, tilava huivi, leningit. Kuitenkin, kun hän sai ravistelun 12 senttimetrin kantapäähän, hän ei kiivistänyt nastoja pitkään aikaan.
Noin kolmantena vuonna, vuonna 2011, rakastuin voimakkaasti punaiseen huulipunaan ja menin sen kanssa joka päivä. Minusta tuntui siltä, että tuolloin näytin elävimmältä: käytin värikkäitä svishotyjä, ruudullisia, heidän äitinsä, paitojaan, nahkatakkejaan, "vayfarery" - sanoin, että se ei eronnut "Poster"-piknik-raportista. Itse asiassa ajattelin, että vaatteet ovat erittäin tärkeitä; kaikki hyvännäköiset ihmiset näyttivät minulle kauniilta kokonaisuudessaan, ja tunnustan, että olin hylännyt sen niin kauan sitten. Ei ole, että en kiinnitä huomiota ulkonäköön nyt - kiinnitän myös huomiota, mutta olen oppinut ymmärtämään muiden outoja ja erityispiirteitä houkuttelevina ja mielenkiintoisina piirteinä. Minulla on häpeä myöntää, että ennen kuin jokin karheus ärsytti ja vauhditti snobberiaa, olen hyvin iloinen siitä, että annoin sen mennä.
Viimeisissä kursseissa aloin käyttää lakonisia ja mukavia asioita useammin, ja puolitoista vuotta sitten asettuin lopulta "naisettomiin" puseroihin, puseroihin ja "nikeihin". В общем-то, за это время самая большая альтерация внешности касалась величины жопы и всего к ней прилагающегося (если не считать ироничных вкраплений вроде огромной розовой толстовки-зефирины и футболки с десятками котов). Зато мне стало интересно придумывать макияж, так что этим летом я ходила с фиолетовыми бровями, желтыми губами, серебряными руками, розовыми линзами и всем таким. Черный - до сих пор самый комфортный для меня цвет, хотя почти все думают, что он мрачный и стремятся приписать его каким-то внутренним проблемам или субкультуре ("ты что, гот?"). Раньше я довольно часто слышала от семьи и друзей пожелания "одеться уже по-нормальному и сделать лицо попроще"; такие замечания мне видятся по меньшей мере невежливыми.Se on banaalinen ajatus, mutta kaikilla on oma visuaalinen ja ei kovin syy käyttää sitä, mitä hän käyttää, ja yrittää implantoida käsitteitä hänen ulkopuolelle muodostuneelle henkilölle on ainakin tehoton ja joskus haitallinen. Minusta tuntuu äärimmäisen mielenkiintoiselta katsoa, miten muut ympärilläsi olevat henkilöt muuttuvat, koska olemme kaikki suurimmat hankkeet.
Dasha Tatarkova
Editorin osa "Viihde"
En vieläkään löytänyt instituutin kaikkein hirvittäviä valokuvia - ne kaikki haudattiin suljetussa ryhmässä VK: ssä, jossa en voi saada. Tarkastellessani niitä kuvia, jotka löysin, kaikki oli huono, mutta ei liikaa - Accessorize ja Claire's olivat suuria korvakoruja, oli outo halu laittaa mahdollisimman paljon kukkia. Muistan vaikutteita vasta, kun olen tullut instituuttiin, ja haluan unohtaa kouluvuosini kuin painajainen. Viidentoista vuoden aikana se oli erittäin muodikas tilata OTTO-luettelosta, josta minulla oli moroninen vaaleanpunainen murskattu villapaita, josta olin iloinen. Heels, mitä he näyttivät tuolloin, vihasin, ja minun juttuni oli farkut - joka ei koskaan muuttunut.
Rakastan vaatteita, mutta vaatekaappi on muodostettu kahdesta vastakkaisesta pyrkimyksestä. Toisaalta voisin elää sinisen Livaysin ja valkoisten T-paitojen annoksilla, toisaalta - pidän mieluiten villapuseroista, mieluiten valtavalla kissalla ja sanoilla "MEOW WOW". Osittain, ostan asioita, vaikuttunut suosikkihahmonsa vaatekaapista (Detective Robin Griffin sai minut rakastamaan erittäin kevyitä untuvatakkeja) tai osana jonkinlaista harrastusta (tietysti Japania), joten oli kolme vaihtoehtoa, jotka näyttivät -bomzh, japanilaiset kodittomat ja tyylikkäät kodittomat. En todellakaan pidä sitä, miten katson kaikkea: minulla ei ole tarpeeksi rahaa tai rohkeutta. Tässä myötävaikutti myös maanisen pakkomielteisen jaksoon sekunneilla, minkä jälkeen on vielä valtavia vaatteita, joita edes ei ole selvää, mistä voit antaa.
Massamarkkinat vaikuttivat sinänsä: kun näytin olevan kuusitoista, Topshop ilmestyi, joten kaikki vaatteet olivat enemmän tai vähemmän sieltä; Matkalla Englantiin asuin Primarkissa, ja on hirvittävää sanoa, että loputtomat moniväriset pitkät nukkumat sieltä ei lopu koskaan, vaikka olin jo kauan sitten kirjoittanut ne dakalle tai jakanut ne. Japanin kanssa vaatekaappiin tuli erilaisia vaatteita, joissa oli indie-musiikkia - rikollisesti kapea laiha ja riskialtista kampausta, hiukset yleensä muuttuneet paljon useammin kuin tyylit. Muutama vuosi sitten festivaalilla vedin pois täydellisesti, yrittäen kaikkia festivaalin muotin klisejä, mutta nyt olen kyllästynyt kaikesta. Nyt haluan vain minimalismin: Uniqlo joka päivä, Monki lomille, hieman kalliimpia torneja vuosisatojen ajan.
Katya Birger
päätoimittaja
Kun teimme tätä materiaalia, ymmärsimme kaksi asiaa kokonaisuutena. Ensinnäkin ehdottomasti kaikki vuodet seitsemästätoista kaksikymmentäyksi olivat pyrkineet ja - mikä pahinta - näytti kymmenen vuotta vanhemmalta. Upeat tyylit, rohkeat kokeet hiusten väreillä (hello to blondes ja yksi tuttu kampaaja), monikerroksinen meikki ja asusteet, joita myös äitimme kateisivat. Toiseksi, 2000-luvun puoliväliin saakka ei ollut pukua paitsi markkinoilla. Kasvoin Siberian porteilla, joten minulla ei ollut trendikkäitä vertailupisteitä lukuun ottamatta MTV Russia -kanavaa, joka juuri ilmestyi, ja tyttöjen aikakauslehtiä, kuten Cool Girl. He vangitsivat tyttöystävänsä parhaimmillaan: miesten myymälöissä ostettiin samettihousut, niskaan kerättiin lyhyet puiset kaulakorut, ja ostin t-paidan, jonka logo on peräisin 2000-luvun valokuvasta Malyshin kaupungin pääkaupassa. Samanaikaisesti menimme vanhempiemme kanssa Novosibirskiin Siperian päämarkkinoille: siellä voitiin pukeutua päähän varpaisiin ja samalla ostaa ruotsalaisen seinän, kaksinkertaisen kattilan, maton ja hienon valkosipulinkastikkeen. Alle 4-5 tuntia viettää markkinoilla oli merkityksetöntä, vaikka tällä kertaa sitä ei voitu tutkia puoleen.
Lukiossa ja ensimmäisen vuoden uni: ssa rakastin toisen käden. Siellä ostetut asiat olivat usein räätälöityjä: esimerkiksi heiluttivat Denis Simachevia, hän ompeli punaisen flitterin USSR-t-paidalle. Samalla yrityksessäni oli muodikasta ompella asioita tilaukseen, paikallisten saumojen puhelimet siirtyivät käsistä käsin. Minua inspiroi ei vain televisio, vaan myös esimerkiksi Om-lehti, jonka Pochta Rossii toimitti takaiskulle noin kaksi kuukautta myöhässä. Muistan lukenessani siellä jotain vintage-teoksesta ja yritin jo pitkään ymmärtää, mistä kyse oli. Muutama vuosi myöhemmin minulla oli samanlainen kysymys: mikä on indie? Sitten farkut + t-paita tulivat suosituimmaksi asukselleni, ja ne olisivat päällä. Tarkasteltaessa näitä valokuvia tänään olen pahoillani siitä, että tuolloin kukaan ei selittänyt minulle normaalisti, että sinun ei pitäisi ostaa vaadittua kokoa pienempiä T-paitoja ja puseroita.
2000-luvun lopulla Moskovaan siirtyminen alkoi käyttää enemmän mekkoja, rakastuin taas paitoja ja paitapuvuja! Olen silti iloinen siitä, kun osaan Zarassa ostaa kohtuullista rahaa vaatteita. Farkut pysyivät minulle kaikkein osoittautuneimpana vaihtoehtona housuille, vaikka haluan vilpittömästi löytää heille korvaavan. En ole koskaan koskaan kokeillut tyyliä (enkä ole varma, että minulla on sellainen), koska en vain voi kerätä voimaani ja poimia uusia, mielekkäitä asuja. Ollakseni rehellinen, voisin päästä 15: een kaikkeen, mitä halusin, koska ajattelin, että se oli niin viileä. Kaksikymmentäkahdeksan rohkeutta väheni minussa, joten tee huulet kirkkaalla huulipunalla - tämä on ehkä kaikkein rohkein piirre, josta olen valmis.
Olya Strakhovskaya
päätoimittaja
90-luvun puolivälissä ei ollut varsinkaan tilaa pukeutua - Luzhniki-vaatetusmarkkinoiden jäljellä oleva henki ja ensimmäinen käytettyjen olivat edelleen ilmassa; muoti kysyi NafNafilta ja Kookalta, juuri ilmestyi Benetton ja Sasch. Kouluissani olin jo kauhean grunge-kunnian kunnossa, joten ystäväni lahjoitti amerikkalaisen armeijan päällystakki, lakaistu hameet lattialle ja äitini takit, ja unelmoin myös Dr.-kenkiä. Martens, jotka ovat olleet enemmän hienoja luokkatovereita. Opimme muodista yksinomaan "Ptyuch" ja "Om" -lehdistä. '96: ssa, matkustin ensin ulkomaille, Wieniin - malli, Jumala anteeksi, kampaaja Sergei Zverev, ja vietin osan ensimmäisestä ansaitsemistani 300 dollaria, kuten ajattelin, mielessäni: tuoden esiin viisi Pulp-CD: tä, synteettisiä soihduja Stretch vyrviglaz-oranssi, fukseja-värinen lycra aluspaita, jossa on maalattu keltainen lamppu, ja sanat "Light Generation" ja kaunis pellava mekko äidille. Tarkasteltaessa valokuvaa on nyt koskettava, hauskaa ja vähän pelottavaa. Kuvassa vuodesta 1996, olin jo Italiassa, jossa ostin ensin Valentino sininen äiti-farkut: joukko miesten paita, nilkka nahkahihnalla ja mokka sabotit villi alustalla antoi kaikkein hämmästyttävän yhdistelmän maskuliinisuudesta ja naisellisuudesta. Hämmästyttävää, että 90-luvun loppuun mennessä asiat, jotka eivät olleet miljoonia, löytyvät paitsi matkoista. Esimerkiksi minulla ei ollut martinsseja, mutta Lagerfeldin valkoista lakkaa jäljitteli hopeanväriset nauhat ja samat ompeleet, jotka ostettiin Crocus-myymälässä Stoleshnikovin nurkassa - minä tietysti kärsin siitä, että se oli hieman väärin. Mutta yhdessä kirkkaan keltaisten Mustang-farkkujen ja pehmeän lila-villapaidan yläpuolella (viljelykasvi? Ei kuullut), se toimi. Lisäksi lähellä Udarnikin elokuvateatteria oli joitakin ylellisiä alennuksia, joissa voit sijoittaa Fendi-keulan, jossa oli logoja päähän ja varpaan kohtuullisen rahan takia. Olen myös ylpeä voidessani käyttää muotia, jossa kengät naiset, jotka ovat lenkkeilijöitä, ympärilleni olevien kauhuissaan, yhdistämällä rohkeasti Emanuel Ungaron läpikuultava musta ja violetti pitsiyhdistelmä saman alueen ristikkäisiin. 2000-luvun alussa kukaan ei unelmoinut kaikkialla vallitsevaa massamarkkinoita Venäjällä, mutta se oli jo hyväksytty pukeutumaan: Diesel, Dsquared, Replay ja Miss Sixty katsottiin tasolle. Mutta pohjimmiltaan palloa ei ole nimetty. Minulla oli poikaystävä, joka asui Australiassa pitkään ja meni säännöllisesti sinne, joten hänen kanssaan tuli minulle matkalaukkuja, jotka olivat suurelta osin erittäin epäilyttäviä (muistan pienen hameen ja mustan nahkatakit "pythonin alla" kirkkaan vaaleanpunaisella värillä) jonka Jeremy Scott roikkui kateudelle). Mutta myös ihmeitä tapahtui - esimerkiksi todella viileä joukko tuntematonta australialaista suunnittelijaa, joka oli valmistettu epäsymmetrisestä harmaasta hameesta, valkoinen tärkkelys, keskiaikainen kaulus, arkkitehtoninen bolero ja outo musta huivi, joka nyt siirtyisi huipputekniikan futurististen tavaroiden alle. Tässä asussa sain jopa kiitoksen Gavin Rossdalesta MTV VMA: n sivuilla. Mies, joka nosti tämän huivin Strelkan lattialle ja tasoitti sen viime vuonna, ei ole hyvä. Muistan myös minun pakkomielteeni hollantilaisen neippihyymälän kanssa Labyrinttien ihmisille, joilla on käsintehtyjä tulosteita, joita käytän edelleen kotona, kunnes kukaan ei näe. Vuosien 2004–2005 yö oli aikakauden symbolinen loppu: vietin häntä pseudo-pukeutuneessa Karen Millen-pitsillä (kiitos, että se oli jotain kulumista Halloweenissa tänä vuonna), jossa oli huivi ja panda-meikki. On hämmästyttävää, että rakastin Libertinejä ja Strokesia, mutta se ei heijastunut ulkonäköni. Sitten alkoi täysin erilainen elämä, ja vuoteen 2007 mennessä olin varmasti päättänyt, että rakastin postpunkia, neo-goottia, arkkitehtonisia leikkauksia ja minimalismia. Vuosikymmenen loppuun mennessä vaatekaappissani hallitsi viisikymmentä harmaata, mustaa ja beige-sävyä. Luultavasti olisin viettänyt koko elämäni Ann Demeulemeesterissä ja JNBY: ssä, jos muoti ei olisi ottanut terävää kulkua kevyyydestä ja infantilismista, ja elämässäni olisi ollut Wonderzine ja Style-osion Olesya Willowin toimittaja. Hänen käsissään kaappissani oli sliponeja, birkenshtoksia, leikattuja toppeja, repeytyneistä farkuista valmistettuja mekkoja, neopreenihameita, lenkkarit (!) Ja lopuksi kahdeksan reiän martins. Kuka tietää, mitä sanomme tästä kaikesta kymmenen vuoden aikana? Toivon, että COS avautuu vihdoin Venäjälle.