Toisessa leikkauksessa: Miksi suunnittelijat työskentelevät vintage-kankailla
"Suunnittelijat ottavat vintage-pöytäliinat, verhot, vuodevaatteet ja antaa heille uuden elämän, luoden ainutlaatuisen muodin. Vanha pellavahuivi tulee puseron kaulukseksi, puuvillainen pöytäliina, jossa on juhlava hedelmäpainatus, on miesten paita, ja tekstiilikuoren fragmentti on liivi., - Näin The Times kuvailee vuonna 1993 suunnittelijoiden intohimoa, jotka päättivät työskennellä ei uusilla tekstiileillä, mutta vanhojen asioiden ja antiikkimateriaalien kanssa.
Vivienne Westwood ja Martin Margela kokeilivat tekstiilikäsittelyä eri aikoina - he pitivät tätä mellakana nykyistä tuotanto- ja kulutusjärjestelmää vastaan. Vanha ja käytetty puomi tapahtuu, kun muoti muuttaa omia arvojaan. Tämä tapahtui jo 2000-luvulla: kiiltävät lehdet kirjoittivat muodikkaista tytöistä, jotka eivät epäröi käyttää käytettyjä vaatteita ja yhdistää ne kalliisiin tuotemerkkeihin, ja Tara Sabkoffin, joka tuotti kosketusta ja taiteellisuutta Kristuksen jäljitelmän etiketin alla, kaltaiset suunnittelijat tulivat erityisen suosittuja. vanhoista vaatteista ommellut kokoelmat. Mutta onko tällaisia merkkejä nyt tulevaisuudessa?
Syyt siihen, miksi suunnittelijabrändit työskentelevät tänään vintage-tekstiilien kanssa, ovat syvemmät ja monipuolisemmat. Internetin, sosiaalisten verkostojen ja nopean yksilöllisen myynnin saatavuus on johtanut siihen, että on syntynyt valtava määrä paikallisia tuotemerkkejä, jotka tuottavat asioita pieninä määrinä eivätkä pyrki lisäämään liikevaihtoa. Ja missä ja miten tällainen brändi voi kerätä tekstiilejä?
Ilmeisin on ottaa suoraan tai välittäjän kautta yhteyttä kankaita ja neuleita valmistavaan tehtaaseen. Kaikki tekstiilitoimittajat eivät kuitenkaan ole valmiita tekemään pieniä määriä. Ja jos tehdas suostui myymään suunnittelijaa 15-20 metriä kangasta, se tarkoittaa sitä, että toinen suunnittelija ostaa saman verran siitä - ja tästä kangasta näkyy asia instagramin seuraavassa kuvassa. Voit itse suunnitella tekstiilejä: omien tulosteiden tulostaminen on mahdollista, vaikka tilaat pieniä metrisiä alueita. Pienyritysten valmiudet ovat kuitenkin yleensä rajalliset - esimerkiksi Moskovan tekstiilisuunnittelustudio "Salt" tekee painosta synteettisille alustoille, koska puuvilla vaatii muita laitteita. Hyvin, oman suunnittelun omaavien tekstiilien kustannukset ovat paljon korkeammat, varsinkin kun on kyse monimutkaisten materiaalien, kuten jacquardin tai kuvakudoksen, valmistuksesta.
Toinen käytettävissä oleva tapa on ostaa varastot, eli myyntiin, suurten muotoilumerkkien omien kokoelmiensa tuottamat tekstiilijäännökset. Italian Praton kaupungissa on kokonaisia varastoja, joissa kausiluonteisten ostosten jälkeen jäljelle jäävät tekstiilit ja mistä se voidaan ostaa hellävaraisilla hinnoilla. Usein se ostetaan tukkukauppiailta - niinpä merkittäville etiketeille kuuluvat materiaalit siirtyvät tavallisille myymälöille. Belgian suunnittelijat, kuten Dries van Noten tai Raf Simons, järjestävät tekstiilijäämien myyntiä samanaikaisesti näytteiden myynnin kanssa. Suunnittelijat työskentelevät varastokankailla, tuottavat pieniä määriä tuotteita ja pyrkivät ekologiseen tuotantoon - koska jäämien käsittely on luonnollisesti humaanisempaa kuin uusien tekstiilien tuotanto.
Oikeastaan tekijänoikeuden tekstiilien käyttö on ongelma paikallisten tuotemerkkien omistajille: voidaanko tavaroiden suunnittelua pitää täysin alkuperäisenä, jos toinen taiteilija työskenteli kangasmallissa eikä tehnyt sitä osana yhteishanketta? Oikea vastaus ei ole täällä, mutta esimerkiksi valmistunut Antwerpenin kuvataideakatemia Sanan Hasanov, jota hän käytti yhdessä hänen opetuskokoelmistaan tunnistetun painetun kankaan Raf Simons x Mr. Porter 2013 integroi sen omaan suunnitteluun niin hienovaraisesti ja ironisesti, että ansaitsi palkinnon Akatemian sisäisessä kilpailussa.
Mutta eettisen tuotannon suuntauksessa vintage-materiaalien työ sopii parhaiten. Kolmannen osapuolen taiteilijoiden kokoelmia kehittävän Go Authentic -brändin luoja Olya Glagoleva sanoo: "Sertifioituja ekologisia kankaita ei myydä tänään Venäjällä, mutta tämä on ajan kysymys. Mitä enemmän paikallista tuotantoa tuottaa, sitä vähemmän tuote tuottaa vähemmän hiilijalanjälkeäsi. vintage- ja vintage-kankaat. " Suunnittelija on varma, että uudelleenkäsittely on Venäjän ympäristöystävällisin versio vaatetustuotannosta.. GA julkaisi äskettäin kokoelman RGUTIS-opiskelijoilla - käytetyillä paidoilla, jotka on koristeltu kirjonnalla ja vuorattu vintage-puuvillalla. ”Jokainen kohde on tehty yhdellä kopiolla, mutta tilauksia vastaanotetaan toistettaviksi,” kertoo Olya.
Vanhoja kankaita etsittäessä voit mennä kirpputoreihin - Euroopassa myydään monia kodintekstiilejä: kirjailtuja pöytäliinoja, lautasliinoja - ja erittäin alhaisin hinnoin. Venäjällä "Udelnayan" kaltaisilla läppäillä voidaan etsiä Neuvostoliiton painettujen kankaiden varastoja. Samaa myydään Internetin välityksellä - esimerkiksi Etsyssä ja ”Masters-messuilla”.
On muistettava, että viime vuosisadan puolivälissä kehitetyt kankaat ovat kapeita - alle metriä leveitä, ja painettujen kuvioiden laatu ei ehkä ole ihanteellinen. Mutta jälkimmäinen on usein kehitetty hyveeksi: pienet viat tekevät kankaasta ainutlaatuisen ja "elävän". Toinen ilmeinen etu on se, että vaatteiden valmistus käsityökaluista on pitkä ja kallista, ja valmiiden vintage-kirjonnan ja käsintehtyjen pitsien käyttö nopeuttaa prosessia huomattavasti.
Työskennellessä vintage-tekstiilien kanssa on mahdotonta toimia perinteisen mallin mukaan: ensin keksimään tuotteiden malleja ja sitten etsimään kankaita niiden toteuttamiseksi. Tässä tapauksessa kankaat itse sanelevat ajatuksen, ja ne viittaavat joskus koko kokoelman käsitteeseen. Nuori suunnittelija Nikita Kalmykov teki lähes intiimi kokoelman miesten asioista, jotka perustuivat hänen isoäitinsä käsiin brodeerattuihin verhoihin ja arkkeihin. Liza Smirnovan ja edellä mainitun ekologisen tuotemerkin GA “House of the House” yhteistyön perustana on Smirnovan ja tekstiilien - peittojen ja vohvelipyyhkeiden - kirkas, ikimuistoinen kirjojen vuorovaikutus, joka syntyi alun perin Englannin vintage-hajoamisesta.
Ukrainalainen suunnittelija Ksenia Schneider ottaa ideoitaan Maison Margielan varoista: tuotemerkkinsä on historiassaan usein käsitellyt denimiä, kääntäen sen paitsi uusiin farkkuihin, mutta myös hyvin "denim-turkiin", jota Schneider työskentelee aktiivisesti. RE / DONE on yritys, joka edistää kestävän muodin ideaa ja valmistaa farkkukokoelmia Levin kierrätetyistä malleista: vanhat farkut upotetaan, pestään ja kootaan uusiin malleihin, joskus koristavat. LVMH-kilpailun voittaja Marin Serre myöntää, että hänen mekonsa oli tehty vintage-huiveista, ja paidat ja märkäpuvut tehtiin jo käytettyjen vaatteiden mukana. Suunnittelija Emily Bode käyttää esivalmistettuja peitteitä, joita hän ostaa messuilla ja kirpputoreilla. Lisäksi hän kerää pieniä paperiarkkeja (jopa harvinaisia viime vuosisadan antiikkinäytteitä) ostettujen peitteiden jälleenrakentamiseen tai yksittäisten vaatteiden luomiseen. Näistä värikkäistä kankaista ne ompelevat paitoja ja takkeja - muodollisesti "miehille", mutta tietysti he käyttävät niitä.
Hongkongiin perustuva suunnittelija, Vinci Ching, työskentelee Heritage ReFashioned -merkin alla, ottaa vintage-japanilaisia ja kiinalaisia kankaita ja kääntää ne kytkimiksi ja pieniksi kukkaroiksi, joissa on lukot. Kuten hän sanoo, tekstiilien rakkaus tuli hänelle lapsena - kun hän soitti vanhempiensa vaate- tehtaalla. "Valitsen erittäin runsaasti koristeltuja kankaita, jotka on täynnä metallisia kultaa. Ne on usein valmistettu todellisesta kullasta.", - Ching sanoo. Los Angeles-merkkinen Purrr-brändi tuottaa söpöjä tyttöjä ja mekkoja, jotka ovat innoittamana japanilaisen kadun tyyliä ja kierrätysvihreitä vaatteita ja kankaita.
On turvallista ennustaa, että tällaisen lähestymistavan suosio kasvaa vain - kun otetaan huomioon kiinnostus vastuulliseen kulutukseen, ekologiseen tilanteeseen ja alkuperäisten, harkittujen asioiden tarpeeseen. Ja se, että vuosikertaisia jalostettuja asioita ei voida tuottaa suurina määrinä, on nykyaikaisen standardin mukaan pikemminkin heidän arvokkuuttaan kuin haittaa.
kuvat: Sanan Gasanov, BODE New York
