Masha Kravtsova, GARAGE: n venäjänkielisen version päätoimittaja

Ensimmäisen Wonderzine -julkaisun sankaritarit tekevät erilaisia ​​asioita - ne muokkaavat aikakauslehtiä ja verkkosivustoja, avaa myymälöitä, keksivät vaatteita, järjestävät illallisia, laulavat ryhmässä, tekevät taidetta ja hoitavat kansainvälisiä yrityksiä. Yksi asia yhdistää ne - kaikki, mitä he tekevät, aiheuttaa prosessien kiihtymisen. Ne ovat energisiä, ammattitaitoisia, omavaraisia ​​ja houkuttelevat heitä. Ei ihme, että lähes kaikki kysymykseen "Mitä tytöt inspiroivat sinua?" vastaus, että he eivät tiedä, miten yhtäläiset ihmiset, joita he eivät itse tiedä. Mutta omilla tasa-arvoisilla muilla tytöillä, jotka tulevat pian sankarillemme.

Masha Kravtsova

GARAGEin venäjänkielisen version päätoimittaja

Emme jaa taidetta venäläisiin ja länsimaisiin

Mashassa: Akne-paita ("Väri" tavaratalo)

Miten taidemaailma on muuttunut sen aikana, jolloin työskentelet?

Aikakauslehti GARAGE tekee kansainvälisen joukkueen. Jotkut toimittajat työskentelevät Lontoossa, jotkut - Moskovassa ja taiteellinen johtaja Mike Meire ja suunnittelijat - Kölnissä. Ja tämä on uusi kokemus ammatillisessa käytännössään: Internetistä huolimatta huomaan edelleen, että kansainvälinen asiayhteys, sen nimet, tapahtumat ja uutiset pääsevät Venäjälle hyvin pitkään. Ja ympäristö, johon me syöksyimme ja tulimme osaksi kansainvälistä versiota, ei ainoastaan ​​auta meitä pysymään ajan tasalla taiteen uusimmista trendeistä, uutisista ja tapahtumista, vaan myös tekee niistä osan niistä, ja se mahdollistaa myös osallistumisen moniin kokeisiin. Mutta yleensä emme jaa taidetta venäläisiin ja länsimaisiin. Pidämme venäläistä taidetta osana maailmanlaajuista taiteellista ja henkistä alaa. Useista syistä venäläiset kirjailijat on monta vuotta poissuljettu maailmanlaajuisesta kontekstista, mutta tämä on viime aikoina muuttunut. Nyt Italiassa näet taiteilijan Evgeni Antufyevin valtavan henkilökohtaisen projektin melko vankassa kokoelmassa Collezione Maramottia Reggio Emiliassa. Lisäksi Antufievia taiteilijana ei muodostettu Moskovassa - ja tämä on tässä tapauksessa tärkeää - mutta Tuvassa. Lisäksi hänen työnsä on hyvin yhdenmukainen nykytaiteen kansainvälisten suuntausten kanssa. Koska tulin taideteollisuuteen vuonna 2002, se on muuttunut paljon. Uuden sukupolven taiteilijat, uudet kriitikot ja kuraattorit, uusi ammatti - taidepäällikkö. Esiintyi uusia instituutioita, esimerkiksi Garage-keskus, Moskovan modernin taiteen museo kukoisti, Big Manege uudistettiin äskettäin - nyt se on yksi Moskovan mielenkiintoisimmista kohteista. Esimerkiksi Jekaterinburgin Ural-biennaalissa oli monia alueellisia aloitteita. Muodostettiin keskiviikkona, joka vain kymmenen vuotta sitten vain haaveili. Muistan, kuinka kymmenen vuotta sitten tulin taidetapahtumaan "Melioration" Klyazman säiliössä. He osoittivat minulle miehen, joka käveli kaukana ja sanoi: "Jumala, tämä on suuri ja kauhea keräilijä Markin!" Keräilijät voidaan laskea sormiin, nyt ne ovat tulleet paljon enemmän.

Mitä tytöt inspiroivat sinua ja miksi?

Vallankumoukselliset houkuttelevat huomioni, ja jotta voin tulla vallankumoukselliseksi, ei ole välttämätöntä viivyttää lippuja barrikadeille. Joskus on paljon vaikeampaa mennä vastaan ​​vuorovesi ja vastustaa vakiintunutta tilannetta. Tästä näkökulmasta muotisuunnittelijat Coco Chanel ja Elsa Schiaparelli ovat vallankumouksellisia. Konteksti, jossa heidän täytyi työskennellä ja tehdä omia pieniä vallankumouksia, oli paljon raskaampaa kuin nykyaikainen. Olen yleensä innoittamana ihmisistä, jotka löysivät itsestään voimaa ja rohkeutta kohdata järjestelmään tai olosuhteisiin, jotka uhrasivat itsensä, kuten osallistujat Ranskassa vastustuskykyyn toisen maailmansodan aikana. Olen innoittanut ihmisiä, jotka suorittivat sotilaallisia hyväksikäyttöjä, jotka asuivat ja työskentelivät piiritetyssä Leningradissa. Minun on tärkeää tietää, että on olemassa vahvoja henkilöitä, jotka elävät vastoin. Esimerkiksi valokuvaajan Lee Miller, boheemi-puolueen tyttö ja surrealistinen museo 1930-luvulla ja rohkea sotilaallinen toimittaja 1940-luvulla ja toimittaja Elena Masyuk, joka teki raportteja Tšetšenian sodasta.

Mitä kaipaat Moskovassa?

Ei ole, että minulla ei ole mitään toimielimiä tai palveluita, vaan tiettyä tunnelmaa. Moskova ei usein ole ystävällinen kaupunki sekä vierailijoille että sen asukkaille. Tätä ystävällisyyttä ei voi jäljitellä. On mahdotonta, koska minusta tuntuu, että ulkomaalaisia ​​malleja käytettäessä Moskovasta tulee jotain samanlaista Berliiniin tai Pariisiin, jota rakastan kovasti. Kunkin eurooppalaisen kaupungin tunnelma on ainutlaatuinen ja kehittynyt koko historiansa ajan. Haluaisin, että Moskova kehittää omaa ilmapiirinsä, mutta suotuisampaa eri ihmisille ja sosiaalisille ryhmille. Mutta tarkemmin sanottuna Moskovassa ikävä kyllä ​​kadun kahviloita, joissa vierailijat voivat juoda kahvia ja katsella ohikulkijoita. Mutta samaan aikaan ymmärrän, että Moskovassa ihmiset eivät ole kovin virittyneitä tällaiseen viestintään: näytä itsensä ja katso muita, paitsi Nikitsky Boulevardissa.

Mitkä ovat parhaat uudet hankkeet?

Pidän todella Paperin galleriasta, jonka ovat luoneet Elena Bakanova ja Evgeny Mitta. Viime vuoden elokuuhun asti se sijaitsi Winzavodissa, ja nyt se on galleria, jossa ei ole seinää. Toisin sanoen sen toiminta jatkuu, ei yksinkertaisesti ole näyttelytilaa. Tämä on yleinen kansainvälinen kokemus. Ilman seinää New Yorkin uusi modernin taiteen museo tai Pariisin MAC / VAL-museo on pitkään ollut olemassa. Odotan todella innokkaasti Lenan uusia ideoita ja hankkeita, koska ne ovat täysin nykyaikaisen hengen mukaisia. Pidin myös New Yorkissa avatun New Yorkin perheyrityksen gallerian ponnahdusikkunasta ja heidän projektistaan ​​Tamizdat. Perheyrityksiä tekee taiteilija Dasha Irincheeva sekä taiteilija Maurizio Catellan ja kuraattori Massimiliano Joni. Gallerian luojat ovat keränneet valtavan määrän paperia samizdat: taiteilijan hakemistoja, aikakauslehtiä ja kirjoja, joiden kanssa ne ovat innoittamana. Tämä on hyvin viileä, koska se antaa katsojalle mahdollisuuden tarkastella itse projektin tekijöiden päätä, selvittää, mitä ideoita he ajavat ja mikä ruokkii heidän mielikuvitustaan.