Erityiset Medusan kirjeenvaihtaja Sasha Sulim suosikkikirjoista
TAUSTAAN "VARAA SHELF" pyydämme sankareita heidän kirjallisista mieltymyksistään ja painoksistaan, jotka ovat tärkeä paikka kirjahyllyssä. Tänään "Medusan" Sasha Sulimin erikoisvastaava kertoo suosikkikirjoistaan.
Elämässäni kaikki alkoi tekstillä. Kun olin lapsi, käsittelin kirjoituskoneita erityisen huolestuneena, pidin todella heidän avaimiensa äänestä, ihailin kirjoittamalla jotain, kuvitellessani, että kirjoitan pitkä, pitkä kirja. Kun olin jo oppinut hieman toimittajan ammatista, olin hyvin onnellinen: tunnustin, että halusin olla kirjailija, se oli jotenkin moitteettomana, mutta journalismin unelmat eivät olleet niin luottavaisia.
Toisen journalismin kurssin jälkeen päätin luovuttaa toisen harrastuksen - elokuvan. Kolme vuotta opiskelin Sorbonnessa elokuva-asiantuntijana, kunnes tajusin, että todelliset tarinat ovat minulle mielenkiintoisempia kuin keksittyjä. Palasin siis journalismiin.
Minulla on hyvin luettava perhe. Isoäidin huoneistossa on valtavia hyllyjä, jotka ovat täynnä kirjoja. Muistan, kuinka lapsuudessani katsoin monivärisiä juuria pitkään, ja kerroin monta sata kirjaa monta kertaa. Vanhemmat kehottivat jatkuvasti lukemaan jotain kotikokoelmasta, mutta jostakin syystä mikään näistä kirjoista ei vanginnut minua. Muutama vuosi myöhemmin, ollessani jo siirtynyt perheen kirjastosta, luin Hermann Hessen The Steppe Wolfin - luulen, että tämä kirja tuli minulle käännekohdaksi. Hänen ansiostaan ymmärsin, että kirja voi kääntää itsensä ja maailman käsityksen. Sittemmin lukeminen on tärkein osa elämääni.
Pelkään hieman sanavia ihmisiä: valittujen sanojen tarkkuus on minulle erittäin tärkeä. Joskus miten kirja on kirjoitettu, on minulle tärkeämpää, mitä se on. Niinpä se oli esimerkiksi Evgeny Vodolazkinin Laurelin kanssa: ortodoksisen pyhän elämä ei ole suosikkilajini, mutta romaanin kieli tai pikemminkin modernien ja antiikin venäläisten kielten yhdistelmä ei voi jättää välinpitämättömäksi. Kirjat ovat voimakkaita inspiraation resursseja ja mahdollisuus katkaista tavanomainen elämän rytmi.
Kerron harvoin jotain uudelleen tai tarkistan sitä - pelkään tuhota ensimmäisen vaikutelman. Minulle on tärkeämpää saada uusia tunteita kuin kokea vanhoja. Haluan oppia jotakin kulttuurista tai vain muusta maasta tai toisesta aikakaudesta kirjallisuuden kautta, se auttaa ymmärtämään ja hyväksymään kaikenlaisia ihmisiä todellisessa elämässä.
LARS SOBY CRISTENSEN
"Velipuoli"
Minusta näyttää siltä, että tämä on lähes ainoa norjalaisen kirjallisuuden teos, jota luin. Christensenin romaani auttaa koskettamaan skandinaavista maailman kuvausta täysin tuntemattomien nimien, kaupunkien ja katujen nimien kanssa - se on kiehtova itsessään ja upottaa toiseen aikakauteen ja toiseen kielelliseen ja kulttuuriseen ympäristöön.
Kirjassa kuvattu tarina alkaa 8. toukokuuta 1945. Tässä erittäin merkittävässä päivässä kaikille eurooppalaisille tapahtuu ongelmia romaanin yhden päähenkilön kanssa. Tämän päivän näennäisen rajaton onnellisuus, yleinen ilo, on kohdannut hänen painajaisensa. Olen aina uskonut, että Victory Day on enemmän surupäivää kuin hämärän ilon päivä. Mutta kirja ei ole pelkästään tästä, vaan se on ennen kaikkea perheen saaga, jonka päähenkilö heijastaa itseään, perhettä, isää, puoliveliä - poika, joka on syntynyt traagisesta onnettomuudesta Victory Dayissa; ja siitä, mikä paikka elämässä he voivat väittää.
Stephen King
"Kuinka kirjoittaa kirjoja"
Muutama vuosi sitten päätin, että halusin kirjoittaa kirjoitusasiakirjoja, ja ladoin e-kirjaan tusinan ja puoli kirjaa draamaa ja tarinankerrontaa varten - niiden joukossa oli lähinnä Stephen Kingin omaelämäkerta. "Kuinka kirjoittaa kirjoja" ei ole sanaa skripteistä, ja mikä erityisen miellyttävä, ei ole ainoa resepti hyvän kirjan kirjoittamisesta. Mutta omalla esimerkillään modernin kirjallisuuden klassikko näyttää lukijalle yhden yksinkertaisen asian: tavoitteen saavuttamiseksi sinun ei tarvitse lukea siitä, miten se voidaan saavuttaa, vaan vain mene siihen.
Kirjoittajalle, joka on matkan alussa, on erittäin tärkeää selvittää, kuinka vielä hyvin nuoret, varhain naimisissa olevat Stephen King työskentelivät pesutilassa, tulivat kotiin tyhjiksi ja istuivat kirjoituskoneeseen, jonka hän laittoi polvilleen, koska pienessä huoneistossa ei ollut sellaista. kirjoituspöytä. Tämä on tarina ihmisestä, joka on kiinnostunut hänen liiketoiminnastaan ja joka uskon kautta itsensä ja rakkaansa tukemisen kautta pystyi toteuttamaan unelmansa. Henkilökohtaisesti tällaiset esimerkit inspiroivat minua ja veloittavat työtä.
Svetlana Alexievich
"Sota ei ole naispuolinen"
Olen syntynyt Minskissä, asuin ja opiskeli siellä vuoteen 19-vuotiaana. Svetlana Aleksievichin kirjat eivät välttämättä ole koulun opetussuunnitelmassa, mutta kuulin ensin hänen nimensä ja hänen kymmenennen tai yhdestoista luokan kirjansa nimet. Myönnän: en halunnut lukea kirjaa "Sota on naaraspuolinen". Tosiasia on, että Valko-Venäjällä sekä nyt että kymmenen ja kaksikymmentä vuotta sitten he puhuivat ja puhuivat suuresta isänmaallisesta sodasta. Ehkä siksi lapsena olin kehittänyt tämän aiheen kieltämisen, en pitkään tietoisesti halunnut katsella elokuvia tai lukea kirjoja sodasta, minusta tuntui, että olin "syönyt" tämän koulussa.
Sodaan liittyvät myytit näyttivät minusta keinotekoiselta, epätodennäköiseltä ja näin ollen ei ole kovin mielenkiintoiselta. Luin kirjan "Sota ei ole naisen kasvot", kun Alexievich oli jo saanut Nobelin palkinnon. Oli kamalaa puhua siitä ja keskittyä siihen, mutta aina kun avasin tämän kirjan, kyyneleet alkoivat virrata. Kirjassa kuvattu sota on hyvin henkilökohtainen, hyvin todellinen - se, josta olen ollut puuttunut koko ajan. "Sota ei ole naispuolinen" on välttämätön totuus maailmanlaajuisesta onnettomuudesta ja onnettomuudesta, joka ei päättynyt vihollisuuksien lopettamisen jälkeen. Sota päättyi, ihmiset selviytyivät, mutta onnellisuus ei koskaan palannut heille.
Gennadi Shpalikov
"Kävelen Moskovan läpi"
Henkilölle, joka on kiinnostunut elokuvista ja käsikirjoituksista, Shpalikov on täysin erillinen aikakauden sankari. 1960-luvulla Neuvostoliitossa ammuttiin monia hienoja elokuvia, jotka katsovat ja tarkistivat, mikä on edelleen suuri onnellisuus. Shpalikovin skenaarioihin perustuvat elokuvat ovat aina erityisiä, ajattomia. Kun katselet “I walk Moscow” tai “Ilyich's Outpost”, olet kadonnut täysin avaruuteen ja aikaan. Näet heissä 60-luvun Moskovan, mutta näiden elokuvien hahmot eivät eroa paljon Ranskan uuden aallon sankareista - ne ovat aivan yhtä kauniita, huomaavaisia ja sisäisesti vapaita.
En yleensä halua lukea muiden ihmisten kirjeitä ja päiväkirjoja - minusta tuntuu jotain kiellettyä. Mutta Shpalikov onnistui valitettavasti tekemään niin vähän elämässään, että hänen muistiinpanoistaan tuli lähes ainoa mahdollisuus oppia lisää hänestä, koskettaa hänen ajatuksiaan ja tunteitaan, hänen hyvin herkkää ja surullista elämää.
Kazuo Ishiguro
"Loppuosa"
Rakastan kirjoja ja elokuvia, jotka eivät tartu ensimmäisiltä sivuilta tai kehyksistä vaan vähitellen. Aluksi tuntui minusta, että englantilaisen hovimestarin tarina ei voinut kiinnostaa minua - on liian vähän yhteyspisteitä hänen kanssaan. Mutta mitä pidemmälle olen edennyt, sitä selkeämmin ymmärsin kuinka paljon henkilökohtaisia olen tässä romaanissa.
Kaikki alkaa helposti ja leikkisästi: ikääntyvä herrasmies jakaa muistoja. Hänen tarinastaan opimme, että hän on omistanut koko elämänsä työhön, eikä halunnut häiritä hänen sukulaisiaan tai tunteitaan - mutta tahtoa tulla parhaaksi liiketoiminnassaan näyttää siltä, että hän menetti peruuttamattomasti jotain erittäin tärkeää. Tämä on surullinen ja hyvin tunnistettavissa.
Elena Ferrante
"Napolilainen kvartetti"
Haluan jakaa kirjoja ja elokuvia ystävien ja perheen kanssa, ja mielelläni täytän suosikkiluetteloni. Ei niin kauan sitten, Ferranteen romaaneja oli mukana. Olen itse oppinut tästä syklin sattumalta, vain kaksi neljästä teoksesta käännettiin sitten venäläiseksi, joten minun piti lopettaa lukeminen englanniksi - oli täysin mahdotonta repiä itseäni. Jos alat palata romaanin juoni, saattaa tuntua, että puhumme jotakin kirjallista ”saippuaa”, mutta tämä on mielestäni tämän tekstin voima: kirjoittaja piilottaa vakavan tutkimuksen ihmisen kohtaloista näennäisen kevyydestä ja joskus liiallisesta kertomuksesta.
Tarinan keskellä - erittäin vaikea suhde kahden naisen Napolin köyhältä alueelta. En tahdo sanoa, että puhumme ystävistä - heidän vuorovaikutuksensa on paljon monimutkaisempi. Näyttää siltä, että niiden suhde perustuu jatkuvaan kilpailuun, ja jos tämä ei näytä häiritsevän tätä kilpailua, niin toinen on kumartunut koko elämänsä ajan. Mielenkiintoista on, että romaanin venäjäksi ja englanniksi lopullinen on hieman erilainen. Minusta tuntui siltä, että englanninkielisessä versiossa sanat valittiin tarkemmin kuvaamaan sankaritarin tilaa, joka tarinan lopussa, itse asiassa elämänsä lopussa, ymmärtää, että se, jonka kanssa hän verrattiin itseään koko elämänsä ajan, on tavallinen ihminen, joka ei ole ihanteellinen.
Tämä ”vapautus” oli minulle erittäin tärkeä, koska useiden volyymien teokset päättyvät yleensä ”ja he menivät auringonlaskuun”, mutta tässä kohta on hyvin voimakas.
Vladimir Nabokov
"Lolita"
Ensimmäistä kertaa lukenessani Lolita oli vielä koulussa - television katselun jälkeen Jeremy Ironsilla. En muista, että kirja tai elokuva vaikutti minuun voimakkaasti. Koulun jälkeen menin opiskelemaan Pariisissa elokuvataiteen tiedekunnassa, ja siellä näin ensimmäisen romaanin sopeutumisen, joka julkaistiin muutaman vuoden kuluttua kirjan julkaisemisesta, ja sitten päätin lukea Lolitan uudelleen.
Sekä venäläisessä että englanninkielisessä romaanissa on hämmästyttävä ja erittäin tarkka kieli. Ihailen, kun erilaisesta kulttuurista ja kielellisestä asiayhteydestä vastaava henkilö hallitsee mestarisesti uuden kielen ja kirjoittaa siihen niin loistavasti kuin äidinkielellään. "Lolita" - riippumatta siitä, kuinka outo se voi kuulostaa - otan sen hyvin vilpittömäksi rakkauden julistukseksi. Kyllä, tämä tunnustaminen kuuluu hyvin kiistanalaiselle (monille negatiivisille) sankareille, mutta loppujen lopuksi mahdollisuus päästä tähän päähän on yksi etuoikeuksista, joita hyvä romaani antaa meille.
Agot Christoph
"Paksu muistikirja"
Agot Christoph, kuten Nabokov, hallitsi täysin äidinkielenään: unkarilaisen kirjailijan, kaikki hänen teoksensa - ranskaksi. Romaan "Fat Notebook" on kirjoitettu päiväkirja, joka on kaksi kaksoisveljettä. Toimenpide tapahtuu toisen maailmansodan aikana, odota ulos isoäidille lähetetyt taistelupojat Unkarin kaupungin rajalla.
Ensimmäiset luvut on kirjoitettu lyhyillä, hieman primitiivisillä lauseilla - mutta tämä on vain lasten kirjoittamisen jäljitelmä: yksinkertainen luettelointi, lausunto siitä, mikä ympäröi pojia miehitetyssä kaupungissa, tekee vahvan vaikutelman. Kun hahmot kypsyvät, romaanin teksti muuttuu monimutkaisemmaksi; Christophe pystyi osoittamaan hahmojen kehittymisen paitsi näkökulmasta myös puheosaamisensa kautta.
Jonathan littell
"Benevolent Women"
Lukemalla tätä kirjaa kamppailette jatkuvasti vastenmielisyyttä ja kauhua. Muuten tämä on myös toisen maailmansodan aikana kirjoitettu päiväkirja, vain tällä kertaa SS-upseerin puolesta. Päähenkilö tulee osallistumaan lähes kaikkiin tämän sodan tärkeimpiin (hirvittäviin) tapahtumiin: juutalaisten joukkomurhasta Babi Yarissa - sankarin rinnalla - kirjaimellisesti löydämme itsesi tulipaloon - Stalingradin taisteluun.
Vuonna "hyväntahtoinen" kuvattu hyvin "houkutteleva" paha. Ei siinä mielessä, että menisit hänen puolelleen tai alkavat ymmärtää hänen kanssaan - täällä näytätte avaavan tavallisesti tiiviisti suljettua verhoa, ja voit jäljittää tämän pahan syntymisen ja leviämisen mekanismin. Kirjassa on noin tuhat sivua, ja kun lähtee läpi viimeinen, niin ylpeyden tunteen lisäksi, että olet lopulta oppinut sen, koet jotain vapautumista: vihdoin tämä kauhea, kauhea (ulkomaalainen) unelma on päättynyt.
Boris Vian
"Vaahtopäivät"
Ranskalaisen modernistin hämmästyttävä romaani. Ranskalainen tyttöystävä suositteli minua lukemaan sen, kun opiskelin Pariisissa. Viana rakastaa yleensä Ranskan yliopiston nuorisoa, mielestäni vain avantgardin ja ei-konformismin hengessä, joka ei ole kadonnut proosastaan. Vian itse kutsui "Päivien vaahtoa" "todellisuuden projektio, mutta siirtyi toiseen tasoon." Maailma hänen uusissa toiminnoissaan omien lakiensa mukaisesti: nymfean vesililjaa tukahdutetaan sankaritarin sisäpuolelta, ja pariisilainen asunto pienenee vähitellen.
Päivien vaahto on runo, joka on omistettu maan parhaalle kaupungille (Pariisi) ja sen kauniille asukkaille (nuorille ystäville). Muutama vuosi sitten romaani kuvasi Michel Gondryn - luultavasti sopivimman elävän johtajan. Elokuva yritti kirjaimellisesti toistaa Vianin kuvaamaa, mutta taika hävisi näytöllä. Kaikkia fantasioita ei kuitenkaan pitäisi realisoida.
Vincent Bougliosi
"Helter Skelter: totuus Charles Mansonista"
Vincent Bougliozi edusti syyttäjää Charles Mansonin oikeudenkäynnissä ja kirjoitti sitten kirjan asiasta ja prosessista. Kirjallisuuden näkökulmasta siinä on vähän mielenkiintoista, mutta rakenne on rikkain: kahta murhaa kahta yötä kuvataan yksityiskohtaisesti, ja miten rikollisten etsiminen ja heidän syyllisyytensä todistettiin. Yleensä pidän kirjoja, elokuvia ja sarjatuotteita sarjamurhistajista - useita minun journalistisia materiaalejani on omistettu tälle aiheelle - siksi sisällytin Bugliosi-kirjan luetteloon.
Kun luin sen, en voinut auttaa, mutta piirtänyt rinnakkain siihen, mitä tapasin työni. Angarskin maniakkia, josta kirjoitin useita tekstejä, ei voitu löytää jopa kaksikymmentä vuotta, myös siksi, että jotkut poliisit ja sitten poliisi eivät tehneet hyvää työtä. Bougliozin mukaan myös Los Angelesin 70-luvulla kaikki ei ollut täydellinen. Useiden kuukausien ajan he eivät voineet tarkistaa pistoolia poliisiasemalle, joka lopulta osoittautui rikollisuuden välineeksi. Mutta vielä ei ollut kyse vuosista, vaan kuukausista - merkittävä ero sarjamurhien osalta.